舒华体育亮相第82届中国教育装备展

“色彩是光的行迹与苦果。”歌德的这句名言在艺术家弗朗西斯·培根Francis Bacon的色彩中得到了浓烈的诠释。作为设计师华娟最欣赏的艺术家之一，弗朗西斯·培根画面中所透出的那份冷静的希望与兴奋的绝望，在JUDYHUA的本季系列中演绎出了当代语境下的另一种解读。 形象化的情绪 众所皆知，培根最擅长运用粗犷强劲的笔触来表现画面中人物的孤寂、兴奋和愤怒，那隐含着的内心想象和情绪，在扭曲形变的肢体中，展露淋漓。在培根的笔下，形象不再是再现的重复，而是向人们展现了命运的真实面目以及华服底下的精神状态。 正是这种敢于直视内心，坦然于众的创作让在华娟在感动之余感受到了一种生命的痕迹，带着强烈的悸动、温热的气息与涌动的记忆。 这一系列的色彩和形态在培根色彩的基调上，通过面料的扭曲与形变处理，辅以再造新型环保面料，直抵培根的精神世界。培根把人物描绘所传达的紧张、痛苦和兴奋的感受，上升到一种崇高的境界，他曾说：“我希望我的画看上去仿佛是人类由此通过时留下的痕迹，那是已经在消失的记忆。” 这种抽象的心理叙事线构建出了JUDYHUA的时装空间，形成了一个个充满各种可能的身份，他们在当下，行走于未来的记忆中，留下时间的痕迹。 记忆的蒙太奇 以当代视角来观察多元文化和现实生活，以软雕塑作为时装语言的阐述基础，以解构和重塑手法来打造作品的抽象气质，是先锋设计师华娟的标志性风格，而这一季的JUDYHUA以全新的视角，探讨服装，面料与身体之间的空间关系。 古老的手工拓印技艺、无序的褶皱肌理、似水流年的流苏元素，形成了JUDYHUA此次独有的设计语言。 每一个肌理背后掩映着另一重记忆，行为和事件，参杂着华娟直接或间接的生命体验、感知与思考。拓印中的击打声，流苏划过空气的轻叹声以及褶皱自由释放的呼吸声，不同的材料间相互碰撞、和解，在时间的酝酿中成为雕塑般的形态，于优雅平衡里依稀可见最初争锋与抗衡间的那股冲击力，那是培根对生命的注视，亦是JUDYHUA对生活的注释。 一旦踏入JUDYHUA留下的纹理，顺流而行，将不断进入各种熟悉而陌生的景象，游走于记忆的蒙太奇间。华娟通过轮廓与新肌理的创造，将如丝如缕的心绪投射在材质上。游动的精神、敏感的心绪顺着古老的技艺与不确定的痕迹蔓延开来，自然、文化与记忆在每一处印迹中低吟浅叙着生命的独白。 井然有序之外 人生舞台，行色匆匆，当悲欢离合皆属于华服下的既定身份，我们看见的是角色还是人？古老京剧中美丽的手势和精辟的断句犹如看不见的纤维，顺着古老的唱腔汇聚而出，构成了华娟与培根对话的只言片语。 当井然有序被打破，包裹身体的不再是聚光灯下的华服，而是充盈流动的情感。 戏服内的“水衣”“流苏”“箭衣下片”“下甲”……这些被华丽掩盖的柔软内里成了本季灵感元素之一。流苏和形变的几何体在时装与配饰中的使用，令整个系列呈现出诗意的哲学意味，面料的质感所带来的质朴中和了整体造型中的摩登气质。 新一季加入的“包袋和鞋履”设计令人耳目一新。超大尺寸的皮具包袋和手工制作的鞋履上点缀着不同的迷你雕塑造型，实用舒适，优美又具冲击力。 褪下角色外衣，以衣孤行，呈现出最本真的自然之态，JUDYHUA以独有的方式将培根“直视内心，坦然于众”的勇气与冲击力优雅呈现秀场，而京剧大师关栋天将成为本系列唯一特邀走秀嘉宾，在井然有序之外，与大家一起留下记忆的痕迹。 当“痕迹”与“温度”两个抽象概念变得可触可感，JUDYHUA也就无限趋近了人的存在，在不确定的环境中构建起一个确定的恒长世界。

5月30日晚，位于盛泽东纺城时尚发布厅，2023盛泽时尚周功能户外主题发布秀现场，“密韵东方”涂泰克·安博功能运动发布，掀起别开生面的东方审美浪潮。 涂泰克，主营高科技军品面料、医用抗菌材料、民用功能面料等特色产品，深耕功能性抗菌面料领域22年，产品已成为医用防护材料新标杆，是国内专业防疫防护产品原材料、防护服产品生产基地，拥有10万级无菌生产车间，聚焦安全性、抗菌性、性价比和功能性，不断推动产品升级迭代，为守护大众健康贡献力量。 自去年首度以秀演形式亮相盛泽时装周以来，涂泰克在功能性面料方面的优势，及“抗菌专家”的身份，已经赢得了众多业界同仁认可。此次涂泰克选择携手中国十佳时装设计师安博，不仅进一步展现了产品的特色，让更多人认识到涂泰克的企业实力，也让业界看到了涂泰克功能性面料在时尚设计方面的无限可能。 中国十佳时装设计师安博，ANNBOOcollection品牌创始人、数字时尚艺术家，曾任职于法国ESMOD高级时装学院（北京）校区副校长，之后担任数个国内服装品牌的主设计师和设计总监。先后获得中国夹克时尚创意大奖、2011年于水立方获得风尚权力榜年度青年设计师、中国职业时装设计大赛十佳职业时装设计师称号、中国青年服装设计师大赛银奖等荣誉。其设计擅长从现当代艺术和街头文化中汲取灵感，并融合图案设计和面料创新的设计手法，折射出对多元文化在服饰与生活方式中的影响，倡导年轻松弛的生活方式和时装精神。 本场发布会以《密韵东方》为主题。在博大宽泛的东方审美体系中，设计师安博设计提炼了三种独具特色的东方气韵，分别以东方韵味之“动”、东方韵味之“静”、东方韵味之“俊”为灵感，展开设计延展。并从中国丰富多彩的文化中提取灵感，将传统的中国元素，如图案、颜色和面料，与现代设计理念、科技功能相结合，结合户外、露营、徒步等服装生活场景，进行系列设计，为户外爱好者打造独特而实用的系列，带领当下消费者感悟不同韵味下的东方色彩气质。 “随着我们经济的不断发展，社会物质水平的不断提升，无论是因为响应国家号召，还是出于自身的民族文化自信，让更多人认识到民族文化特色都是势在必行的。中华民族5000年的悠久历史中，有很多值得我们去研究、去探寻的美的东西，我也希望把这些美的东西和现代的功能性面料去结合，以涂泰克优质的后整技术为依托，进行一些美且实用的设计，把好的设计作品传递给B端的客户和C端的消费者。”秀后的采访中，中国十佳时装设计师安博强调 在安博的设计中，运用了大量的涂泰克微多孔压膜面料，这种既可以充分透气、又可以防水的功能性面料，非常适合用作户外运动服装，为徒步、露营等户外运动、生活场景带去舒适安全穿着体验。此外，从纱线开始的抗菌面料，也充分展示了涂泰克抗菌专家的实力。而这一面料选择方向，正是出于贴近生活、贴近消费市场的考量。 3年疫情后，越来越多的人开始喜欢接近自然，追求接近户外的生活方式，全新兴起的户外运动趋势，是大众关注自身健康、关注人和自然的关系的情感映射与现实写照。而在接近自然、亲近自然、体味自然的同时，更好的去爱护自然，也成为当下行业及消费者的普遍共识。 吴江市涂泰克纺织后整理有限公司开发部经理刘晓茹就通过对未来产品研发方向的“剧透”，阐述了涂泰克对市场可持续绿色趋势的理解，及对环境友好的重视：“自从疫情结束后，不管是国内还是国外的客户都在呼吁生物基，我们公司现在也在研发一款生物基面料，从面料纱线、染色到后整理膜，都按照生物基材料的标准来开发。”

在“古老”与“未来”之间，RICOSTRU将目光投放于寻根现代工业与非遗传承之间的关联。“重建古道”系列，一个以穿越千年的茶马古道为灵感线索的系列，如同一个超越时间的考古现场。 2024春夏系列，设计师以茶马古道的一句谚语“渐行渐远的马蹄声”为灵感，遥想古今千年的凄美爱情故事：相爱的人踏上世界上海拔最高、路途最险、距离最遥远的古道，万里长征，生死一线之间，爱情的钟声伴随着马蹄声渐行渐远，消失在天边。 RICOSTRU带着对未来世界的想象，串联具有未来感的浪漫主义与与中国传统故事，通过“马帮”、“听风者”、“古道”、“远行”、和“重生”五个虚拟故事，塑造穿越万年的古道侠客形象，将RICOSTRU最具代表性的建筑感廓形与中国马帮传统皮具工艺结合，使用环保植物水性材料进行面料肌理创作，还原古道路径中斑驳的地砖与墙体纹理效果，并以古老皮革刷色工艺为灵感，于环保皮革、针织以及定制款皮具产品上进行颜色创作，将品牌标志性的现代工业美学与古迹般的自然风化色系结合，呈现于成衣、珠宝及皮具产品线。 该系列为RICOSTRU位于中国云南手工作坊的开篇系列，也是品牌“重建古道”的第二个系列：它坐标于古老与未来共存的东方，用超越时装物件的表现形式，寻根现代工业与非遗传承间的关联，重启超越时装物件的挖掘之路，重塑“现代性”时装语境下的东方哲思。 篇章一 马帮/缠绕的脉动 我与你一起把皮带与皮框缠绕在马背与你的身上，你的皮肤与皮具装备瞬间融合，皮带与你的脉搏链接，皮框在光的擦射下出现了你的彩色脉动。我看到了你燃烧的能量，松绑与离别不会有选择项，于是我把心装进了最靠近你心脏的皮囊里，它是我施了法术的蛊，将与我的挂念缠绕绞痛，直至我们相见。 篇章二 听风者/粉色沙尘暴 一朵旋转的粉色云霞坠落山的另一边，旋风呼啸而过，我提着你亲手做的牛皮风铃听风而至。它正击入荒漠，漩涡漫天，噢！那是你走过的砖红色路板！它们在思念的尘暴中排列成了天梯，我踏着天梯旋转直上，混沌的风向我引路，我望着粉色的心跳奔向你的足迹。 篇章三 古道/隐形同行者 时间在古道世界中隐形，我已找到你并跟随你千年，你换过数不清的皮囊，而我在一次次的同行中削消了筋骨，化为烟雾。黑夜闪烁的星空与白天幻光的湖水是我陪伴你的痕迹，我可化身为任何万物，隐形同行。 篇章四 远行/你在万年后的天边 一颗青铜色的蛊飘到了我的胸前，它看似长途跋涉，奔波而至。啊！它是你出行时我种下的毒药。刹那，它腾起爆破，青铜色的血液渗入大地！生死是永恒的天色，我永远悼念你，在万年后的天边相见。 篇章五 重生/我看到了一道闪电 天地开合，万物重生，闪电在粉色的天空中炸开金色的裂缝，裂缝里是大地的轮廓。我撕下了一片盔甲，用闪电渲染它，提着你亲手做的牛皮风铃，踏上了我的新使命：重建爱的古道。

现代服饰消费，人们需要的不止于御寒蔽体的衣物，而是与时尚审美并驾齐驱，能够满足自身消费需求，从而与设计师构思、品牌定位达成美学关联的一次切身体验。相较于单方面爆发式抒发自我创作意识的设计风格，蕾沃尔更倾向于互动式满足消费者身心需求，坚守品质创新，引领品类“突围”，共享全新体验。 9月14日下午14:00，设计师庄淦然在751D.PARK第一车间，发布蕾沃尔2024春夏兔绒新品：“织音诺诺”，让中国国际时装周再次掀起兔绒服饰的体验热潮。蕾沃尔一直以舒适温馨的针织兔绒为主要单品定位。本季，以针织梭织为主，运用多彩提花的手法，加入金银丝，焕发兔绒新生，如流动的乐音，再次唤醒穿着者的时尚渴望。其舒适纯粹又典雅知性，多元织法触及丰富的生活启示，将为消费者提供新的思考路径。品牌多年的实穿性源自与消费者的扪心互动，主题 “诺诺”尾音取应允之意。在款式上大胆改变，以穿着需求为设计核心，将品牌多年独厚质感再升级，把握消费者觉醒的契机，为品牌聚汇更多的“知音”。 本季发布会秀场更像是沟通互动的温馨空间，金属球体给人以柔和又愉悦的新鲜感，暖色系花朵点缀，营造出友好的沟通氛围。温婉典雅的音乐中，整场秀不像是“演”，更倾向于诚意满满的交流，找寻最适合蕾沃尔的发布方式。庄淦然作为蕾沃尔品牌的创始人，他更善于用商业眼光捕捉服饰制造的走向，以面料优势强化一种“民族”的设计理念，注重大量的潜在消费者，毕竟没有人会拒绝舒适与自然。用兔绒为介质，完美织造艺术追求、时尚和消费三者之间的内在关联。换句话说，蕾沃尔习惯通过观察生活来预测时尚，这一点像极了30年代法国高级时装设计师的风格，引导消费者从穿着本身、体验变化的角度“拿捏”潮流。 本季，品牌依然强调纯兔绒的运用与升级，在能够标准化生产的前提下，针对性满足消费者穿着需求，不经意间流畅的线条，显示出对于细节的密切关注。更大程度发挥兔绒优势：以细密柔软的特性纺高支纱，让服饰无论内外都更亲肤舒适，以更“轻”制造温度性能绝佳的春夏毛衫，更具吸湿性的绒，打造更强的“呼吸感”，无论贴身毛衫、外套、大衣。纯兔绒的氨基酸蛋白纤维，与人体皮肤结构相似，舒适感极佳，且拥有维持动物生命的功能。在品牌多年的坚持下，蕾沃尔取得多项专利，让兔绒更坚韧不掉毛，满足消费者的穿着需要和各种使用场景。 当然，本季在产品迭代、设计更新上的发力，也让观众眼前一亮。在整体easy-to-wear的风格中隐约加入了old money的风格，既延展彰显了品牌典雅高级的定位，又友好兼容了年轻人的休闲之需。金银丝的加入稳定了2024春夏跳跃丰富的颜色变化，拼色的大衣让舒适年轻化，“老花儿”的外套让女性以柔软细腻之姿重回典雅独立之地。饶有趣味的项链、腰带给兔绒带来了松弛感之外别样的因子，游刃有余的版型处理，加上兔绒的轻薄质感，将时空融为一体，季节的“固定格式”被庄淦然轻松打破。 社交媒介、新媒体意识的无限觉醒，为艺术创造提供了更新颖更广阔的思路，尤其是时装艺术，显然需要跟人产生更密切的联系：艺术从现成品向半成品过渡，设计师从创作向介入过渡。应该通过美学、技术和知识价值去激发消费者的互动和反馈，这也是本季蕾沃尔“织音诺诺”的本意，迭代升级高品质兔绒工艺，提供多场景穿着建议，还原服饰舒适本意，体味高阶典雅生活方式，与知音共见承诺。 【中国服饰商情网 北京报道】著作权归作者所有。商业转载请联系作者获得授权，非商业转载请注明出处。风险提示：本文所提到的观点仅代表个人的意见，所涉及标的不作推荐，据此买卖，风险自负。

当时尚之光与天地之辉的交汇将绽放出何等的精彩？