全球80万观众瞩目下，快反王创317.8米世界纪录！

户外新生活，轻纺新动能。

10月17日至19日，由中国玩具和婴童用品协会（简称中国玩协）主办的CTE中国玩具展、CLE中国授权展、CKE中国婴童用品展、CPE中国幼教展（简称中国玩协主办四展）即将在上海新国际博览中心举办。 作为亚洲规模第一的国际化专业化商贸对接平台，本届展会吸引了国内外2500+展商、2200+正版IP、5000+品牌、50W+产品参展，展览面积达23W平方米。众多知名品牌都将中国玩协主办四展作为新年和春节新品、明年重磅产品的首秀平台，全面呈现行业全产业链最新趋势。 如何到达场馆？ 应该怎么逛？ 四展期间都有哪些精彩活动？ 场馆配套服务有哪些？ 这篇超详细攻略都讲为你一一解答。 攻略在手，逛展不愁！ 01# 2023展出时间及地点 开放时间： 10月17日 9:00-17:00 10月18日 9:00-17:00 10月19日 9:00-16:00 *展会结束前1小时谢绝入场！ 展会地点： 上海新国际博览中心（上海市浦东新区龙阳路2345号） 入场须知： ▲中国大陆观众在线完成注册，现场刷本人居民身份证入场。 ▲非中国大陆地区观众需携带护照/港澳通行证/台胞证到观众登记处领取入场券入场。照片和复印件无效。 ▲本展会仅对16岁以上专业人士开放。 02# 2023如何到达场馆 上海新国际博览中心（SNIEC）坐落于上海浦东经济与工业核心发展区。地铁7号线可直达SNIEC，其花木路站紧邻上海新国际博览中心W5号展厅。此外，大型交通枢纽中心—龙阳路站（位于龙阳路上）距离SNIEC仅600余米，地铁2号线、地铁7号线、磁浮列车、以及多条公交线路交汇于此，由龙阳路站步行10分钟，即可抵达SNIEC。 03 #2023展馆分布 各展馆展示品类如下： 04# 2023展期亮点活动 05# 2023现场服务 现场服务与展示区分布图： 点击查看全图 展馆餐饮： 06# 2023交通酒店 机场----上海新国际博览中心 展馆位于浦东国际机场和虹桥机场之间，东距浦东国际机场 35 公里，西距虹桥国际机场 32 公里，可乘坐机场巴士、磁悬浮列车或轨道交通线路直达展馆。 从浦东国际机场出发 出租车：线路长度 33 公里。 乘坐磁悬浮列车至龙阳路站，单程票价 50 元；如出示机票，单程票价为 40 元；往返票价 80 元。 乘坐轨道交通 2 号线至龙阳路站换乘轨道交通 7...

上海2023年10月15日 /美通社/ -- 今日，位于上海地标静安寺商圈核心地段的PURE静安嘉里中心会馆盛大揭幕。该全新会馆采用PURE集团用心打磨的精品小团课业态，在秉持一贯的优越环境和活力空间的基础上，提供自研开发的系列独家精品课程，并携手lululemon上海静安嘉里中心店，将运动、健康的前沿体验提升至一个新高度。 突破现有业态，空降上海的PURE静安嘉里中心会馆位于商场东区 -- lululemon静安嘉里中心店3楼，提供一系列PURE潜心开发的全新精品小团课课程。该全新联动空间将持续带来更为丰富有趣，且极具特色的社群活动及专属福利。在这里，客人将有机会抢先体验PURE的自研课程，抑或是体验lululemon最新的运动装备等。 除此之外，新馆首推"按次计费"的灵活购买模式，让精品团课畅练从此不再设限。客人仅需通过官方微信小程序一键下单相应课包并自行约课，到店扫码就能实现自主签到。 沉浸空间，悦动身心 新馆以简约的写意美学，将原木为主的色调与流畅的线条、现代感的纹理有机融合。延续以往PURE会馆优质水准的同时，空间增添了更多富有弧度的圆角和曲线设计，将原本方正的室内空间柔化并赋予生命感和流动感。此外，新馆还巧妙利用环保材质的天然肌理，以及自然色彩与光影的交互，让客人于方寸之间感知身与心的动态联结与松弛。其中，颇具艺术氛围的男女更衣室则创造性地启用舍勒绿和泥藻红为色调进行调配和延展，以汲取于大自然的纯粹色泽折射出原始的生命力。 此外，全新打造的瑜伽教室"NAMASTE"更以瑜伽七大脉轮为灵感，置身在悉心设计的变色光晕以及精选天然植萃精油所散发的香薰之中（例如澳洲海岸，姜和柠檬等），让参与的练习者能更沉浸式地透过五感去觉知内在心流被净化的过程，并在冥想和呼吸中收获疗愈的力量。同时，教室配置lululemon瑜伽垫和瑜伽砖，不尽相同的大理石纹理走向呈现出独具一格的艺术气质与美感。 而另一间综合健身教室"POWER"，也处处充满设计巧思和前沿科技。除了配备齐全的特色器械外，还再次特邀享誉全球的西班牙涂鸦艺术大师Victoriano亲临手绘，独家打造由AR技术驱动的互动式壁画。下载特定APP后，可将手机摄像头对准壁画，此时，视觉冲击感极强的动态吊环训练场景即刻映入眼帘，活力超燃的运动氛围感直接拉满。 PURE静安嘉里中心会馆更为客人提供一站式的便捷体验，并将低碳绿色的生活方式揉入每一个细节。随取随用的PURE运动服饰和毛巾，让您没有顾虑轻装上阵。免接触式感应的直饮净水机更会实时显示已节约的塑料瓶数量，以此呼吁大家自带水杯，为环保助力。还有标配的nood food咖啡厅，提供各色咖啡、健康酸奶和绿色轻食等。其休息区更拥有远眺静安城市景观的落地玻璃窗，给运动爱好者营造抽离紧绷高压后的松弛氛围感，感受来自身心灵的舒缓与宁静。 独创课程，全线首发 新馆配有一间瑜伽教室和一间综合健身教室，主打20多种瑜伽、普拉提床和健身精品小团课，均由拥有国际认证的瑜伽导师与健身教练团队指导。 不仅保留了PURE最具特色和最受欢迎的热瑜伽等经典课程，更首发如展棍瑜伽、活力美臀、金刚吊环等全新课程及各类特色工作坊，以及引进如铜锣冥想等专为都市白领人群打造的身心疗愈课程。精品小班课的形式，将提供更高质量及个性化的精准指导和更舒适易伸展的活动空间，让运动爱好者能更好地沉浸其中，活力开练。 正如PURE中国区董事总经理姜楠所言："PURE静安嘉里中心会馆的隆重启幕，是PURE对前沿运动场景和高阶运动社群的又一次重新定义，期待为运动爱好者开启一场有别以往的沉浸式运动新体验。" PURE集团CEO Gavin Black也在开幕式上分享到："我们非常看好中国内地健身市场在未来的发展，并且积极寻求进一步的布局。这次很高兴与lululemon携手，共同打造运动新体验，把积极健康的生活方式带给更多人。"

设计师品牌夹生：HALF MADE于10月9日在上海时装周发布了以「Not old enough」为主题的全新2024春夏系列。 此次系列灵感来源于生活在城市中的老年人，「夹生」以独有的视角关注他们，解读老年群体超越年龄的魅力并持续用一贯的玩趣方式探寻服装与年龄的界限，呈现出一个慵懒松弛的时装系列。 「Not old enough」系列将老年人的生活痕迹与细节融入设计语言，以“old”来表现“fashion”，运用一些老年人身上特有的可爱元素与穿衣形式来完成设计，把“变老”理解成一种很酷的存在。 「夹生」观察到老年人生活中的时间痕迹，经过长久的岁月变迁，原本的衣物面料逐渐磨损褪色，并将这个设计呈现在了T恤、牛仔品类上，通过印花、水洗的渐变形式来表现被磨损洗掉的岁月感。钥匙串、老花镜、包袋等老年群体日常生活中可以看到的各种细节，也都化作了有趣的服饰元素。 现代市井的松弛感和东方美学贯穿于系列始终，已经在生活中不常出现却充满中式意味的竹块凉席元素作为图案和配饰出现其中，极具表达张力。此外，混搭层次感也是本季造型的重要设计理念之一。受老年人混搭叠穿有趣现象的启发，「夹生」尝试了新的服装线条和比例，通过双层领、复古气氛的面料拼接等表现手法，创造出一组幽默松弛的设计。 在秋冬系列的用色上，「夹生」提取了明亮的黄绿色、浅蓝色，辅以充满复古情感的条纹、黑白格纹，玩趣色调碰撞间与简约廓形相得益彰，带着某种松弛和豁然开朗。 呼应24SS的「Not old enough」主题，秀场的舞台设计也充满复古韵味，空间内摆放着闹钟、椅子、磁带等一系列有趣的老物件装置。谢幕的打击乐队由年龄70+的伯伯们组成，观众席位上随机放置的互动沙锤与鼓乐声交相辉映，让现场跟随夹生视角，一起沉浸在这场轻松快乐的互动里。 2024春夏系列是「夹生」以当代艺术的手法表达中式美学的再次尝试，着眼于融于血脉的东方文化与市井哲学，聚焦当代本土老年群体，体味年龄带来独有的松弛，希望穿着者更轻松舒适的享受当下。 老，它本身也是一种美，新一季度，邀请大家和「夹生」一起体验「Not old enough」。 「关于夹生」 夹生: HALF MADE，以“持续.生活”为品牌哲学，做融于生活的设计。我们坚信传统东方美学与当代艺术之间存在平衡，并不断为之探索，用更趣味性、生活化的方式将传统元素重新诠释，在设计的不断落地中探索传统文化的无限可能，提供一种有趣自由的穿衣态度与生活方式。日常与个性，内敛与趣味，共同组成了品牌的设计语言。 【中国服饰商情网 上海报道】

“色彩是光的行迹与苦果。”歌德的这句名言在艺术家弗朗西斯·培根Francis Bacon的色彩中得到了浓烈的诠释。作为设计师华娟最欣赏的艺术家之一，弗朗西斯·培根画面中所透出的那份冷静的希望与兴奋的绝望，在JUDYHUA的本季系列中演绎出了当代语境下的另一种解读。 形象化的情绪 众所皆知，培根最擅长运用粗犷强劲的笔触来表现画面中人物的孤寂、兴奋和愤怒，那隐含着的内心想象和情绪，在扭曲形变的肢体中，展露淋漓。在培根的笔下，形象不再是再现的重复，而是向人们展现了命运的真实面目以及华服底下的精神状态。 正是这种敢于直视内心，坦然于众的创作让在华娟在感动之余感受到了一种生命的痕迹，带着强烈的悸动、温热的气息与涌动的记忆。 这一系列的色彩和形态在培根色彩的基调上，通过面料的扭曲与形变处理，辅以再造新型环保面料，直抵培根的精神世界。培根把人物描绘所传达的紧张、痛苦和兴奋的感受，上升到一种崇高的境界，他曾说：“我希望我的画看上去仿佛是人类由此通过时留下的痕迹，那是已经在消失的记忆。” 这种抽象的心理叙事线构建出了JUDYHUA的时装空间，形成了一个个充满各种可能的身份，他们在当下，行走于未来的记忆中，留下时间的痕迹。 记忆的蒙太奇 以当代视角来观察多元文化和现实生活，以软雕塑作为时装语言的阐述基础，以解构和重塑手法来打造作品的抽象气质，是先锋设计师华娟的标志性风格，而这一季的JUDYHUA以全新的视角，探讨服装，面料与身体之间的空间关系。 古老的手工拓印技艺、无序的褶皱肌理、似水流年的流苏元素，形成了JUDYHUA此次独有的设计语言。 每一个肌理背后掩映着另一重记忆，行为和事件，参杂着华娟直接或间接的生命体验、感知与思考。拓印中的击打声，流苏划过空气的轻叹声以及褶皱自由释放的呼吸声，不同的材料间相互碰撞、和解，在时间的酝酿中成为雕塑般的形态，于优雅平衡里依稀可见最初争锋与抗衡间的那股冲击力，那是培根对生命的注视，亦是JUDYHUA对生活的注释。 一旦踏入JUDYHUA留下的纹理，顺流而行，将不断进入各种熟悉而陌生的景象，游走于记忆的蒙太奇间。华娟通过轮廓与新肌理的创造，将如丝如缕的心绪投射在材质上。游动的精神、敏感的心绪顺着古老的技艺与不确定的痕迹蔓延开来，自然、文化与记忆在每一处印迹中低吟浅叙着生命的独白。 井然有序之外 人生舞台，行色匆匆，当悲欢离合皆属于华服下的既定身份，我们看见的是角色还是人？古老京剧中美丽的手势和精辟的断句犹如看不见的纤维，顺着古老的唱腔汇聚而出，构成了华娟与培根对话的只言片语。 当井然有序被打破，包裹身体的不再是聚光灯下的华服，而是充盈流动的情感。 戏服内的“水衣”“流苏”“箭衣下片”“下甲”……这些被华丽掩盖的柔软内里成了本季灵感元素之一。流苏和形变的几何体在时装与配饰中的使用，令整个系列呈现出诗意的哲学意味，面料的质感所带来的质朴中和了整体造型中的摩登气质。 新一季加入的“包袋和鞋履”设计令人耳目一新。超大尺寸的皮具包袋和手工制作的鞋履上点缀着不同的迷你雕塑造型，实用舒适，优美又具冲击力。 褪下角色外衣，以衣孤行，呈现出最本真的自然之态，JUDYHUA以独有的方式将培根“直视内心，坦然于众”的勇气与冲击力优雅呈现秀场，而京剧大师关栋天将成为本系列唯一特邀走秀嘉宾，在井然有序之外，与大家一起留下记忆的痕迹。 当“痕迹”与“温度”两个抽象概念变得可触可感，JUDYHUA也就无限趋近了人的存在，在不确定的环境中构建起一个确定的恒长世界。