不做网红，做长红！解锁这一品牌收获大量粉丝的营销密码

IFSM大赛创办于2007年，是目前最大、最具影响力的职业超模赛事之一。

3月23日-27日，2023秋冬MODE上海服装服饰展（以下简称MODE展）再度亮相IM Shanghai长宁国际。与上一季相比，本季MODE展的观众数量增长了59.04%，买手数量增加了49.8%。 MODE展由上海时装周组委会主办，以服务于买手制订货模式为特色，汇集来自世界各地的时尚品牌，藉由艺术化展呈和专业化运营，为渠道买家提供丰富且独具创意的优质新品。值得一提的是，新一季 MODE展进一步开拓“线上逛展”场景，展会期间上海时装周官方抖音主播与广大时尚爱好者“双向奔赴”，带来专属探展之旅。 据悉，本季参展品牌中本土品牌占比近七成，其中不乏从MODE一路成长并获得广泛关注的品牌。比如由设计师王晨光于2016年创立的同名品牌 CHENGGUANG WANG，品牌创办至今，一直在 MODE 参展，王晨光表示：“参加MODE展，帮助自己结识到很多时尚编辑、造型师、模特以及设计师同行等朋友，积累了广泛的行业资源。”CHENGGUANG WANG 的设计以“藏在细节中的中式浪漫”见长，比如“天圆地方”构图的扣子、缝制在衬里记录创作灵感的标签等。如今品牌已入驻多家买手店，并在抖音拥有11万+粉丝。 以羽绒品类为主的设计师品牌 CHRISTOPHER RAXXY（沈威廉）从去年开始，一直在MODE展参，凭借“剪纸雕塑”、“辫子式编织”、“竹简纹、长城纹”等创意工艺手法，获得了买手、媒体的重点关注，并于今年2月以展览的形式首登2023秋冬米兰时装周。品牌创始人沈威廉表示希望创造“新一代年轻人感兴趣的文化属性的表达”，让大众对中国美学有更鲜活的认知。 以户外品类为主的买手店 Element生活元素创始人朱懿德（Benny）表示：“上海时装周的活力开始复苏了！参加本季上海时装周的品牌、买手明显都比上一季增多，有些 SHOWROOM 还出现了一些新的品牌。在这次 MODE展会上我关注较多的是 XIN TOKYO SHOWROOM 里一些来自日本品牌，比如中性时装品牌 SHINYAKOZUKA、BODYSONG、Saby 等。随着疫情基本告一段落，无论是对品牌还是零售渠道，今年大家还是充满信心的，同时未来几年的国内市场，应该还会有很多机会。” 生活方式类零售空间 hAo mArket 主理人...

“人类既不能创造变异，也不能阻止变异发生，人类只是保存和积累已发生的变异。” —— 达尔文·《物种起源》 1859年，达尔文发表了论述生物演化的重要著作《物种起源》，主要讨论了两个问题：一、地球上形形色色的生命是由进化而来；二、生物演化是通过天择而来。他认为，物种并非一成不变，而是随环境变动而改变，演化是长时间连续性的缓慢改变。 人类的进化，亦是如此。继启迪智慧之后，我们创造了文明，也发明了技术，渴望掌握未来命运。美国思想家布莱恩·阿瑟（Brian Arthur）在著作《技术的本质》中以一种人类进化论的视角指出，技术通过“升级”、“改进”、“发展”，和生物一样同样具备了“进化”的可能性——技术可以通过“变异”产生根本性的变化，同时他坚信技术总是为完成人的目的而存在的，是为人类服务而诞生的。 近十年来，自然环境的剧变，世界政治格局的动荡，以人工智能为代表的科技革命的高歌猛进，引发了我们对当下高速发展的信息时代和人类未来的思考。基于此，设计师 AnnaYang进行一次大胆的猜想：如果人类与技术组合进化，当自我修复、情感连结、自我认知等这样的生物反应同步发生于人类和技术的关系中，人类同时具备了机械性和生物性时，是否会产生新的“嬗变”？在技术的参与下，人类的身体是否会发生新的变异，又会进化出什么样的生命奇迹？ ANNAKIKI 2024春夏系列“异类体”是关于上述一系列自我叩问的回答，也是AnnaYang 对人类身处变动不居的环境以及前途未明景况时产生的所思所想。她想象基因变异或许将引起未来人类“异变”——在一个技术与人类彼此赖以生存的后未来世界中，人类的身体将会产生新的变化，演变出可以自身保护的形态，以此抵御外界侵袭，创造出全新的未来景象。 棘刺，是本季最瞩目的元素。AnnaYang从细胞异变错综复杂的形态中获得灵感，将其具象为锐利突起的“尖刺”；宛若穿越自未来的银色棘刺，以银色涂层的PET材质构成，每一枚棘刺均是由工匠全手工剪裁完成，一片片车缝拼组，以此打造厚重的层次感；科技再生尼龙材打造成的丛生棘刺，通过手工充棉，立体成型，并以条纹和波点印花进行点缀；黑色锥形的金属铆钉密布于银色金属质感的套装之上——在ANNAKIKI的创想图景中，它们将成为后未来人类金石之坚的装备。 同时，AnnaYang旨在于无序混乱中创造新秩序。她运用破损毛边工艺制成的丹宁面料，保留其粗粝原生态的轮廓，又以撕裂、破洞的弹力针织面料发挥创意，想象细胞分裂状态时的千变万化；她由代表核酸双螺旋的结构形态中受到启发，启用大量圆形元素，以立体结构形塑多种形态，通过3D螺旋胸杯和3D立体环形融入衣身作为骨架，打造建筑般的第二具身体； 拆解双螺旋结构，由结构不断延伸改造，艺术性地演变出多种变异的波点和条纹元素，将ANNAKIKI代表性的标志LOGO注入其中，如同一次人工干涉的基因实验；品牌标志性的四芒星受分形艺术美学的启发，随之发生形变，通过珠片刺绣的形式，融入利落简约的宽肩西装，如同坚不可摧的未来主义铠衣。 “如若未来世界环境发生剧变，究竟会如何影响人类，产生新的演变？科技的迅猛发展，包含了再生、进化、干预，技术提升的潜力无穷无尽，它改变人类生存状态的奇点会是何时？新技术给我们带来新的思维和创造的方式，同时也带来难以想象的新问题。我相信，未来，技术将会引起人类的新进化。”AnnaYang 说。

现代服饰消费，人们需要的不止于御寒蔽体的衣物，而是与时尚审美并驾齐驱，能够满足自身消费需求，从而与设计师构思、品牌定位达成美学关联的一次切身体验。相较于单方面爆发式抒发自我创作意识的设计风格，蕾沃尔更倾向于互动式满足消费者身心需求，坚守品质创新，引领品类“突围”，共享全新体验。 9月14日下午14:00，设计师庄淦然在751D.PARK第一车间，发布蕾沃尔2024春夏兔绒新品：“织音诺诺”，让中国国际时装周再次掀起兔绒服饰的体验热潮。蕾沃尔一直以舒适温馨的针织兔绒为主要单品定位。本季，以针织梭织为主，运用多彩提花的手法，加入金银丝，焕发兔绒新生，如流动的乐音，再次唤醒穿着者的时尚渴望。其舒适纯粹又典雅知性，多元织法触及丰富的生活启示，将为消费者提供新的思考路径。品牌多年的实穿性源自与消费者的扪心互动，主题 “诺诺”尾音取应允之意。在款式上大胆改变，以穿着需求为设计核心，将品牌多年独厚质感再升级，把握消费者觉醒的契机，为品牌聚汇更多的“知音”。 本季发布会秀场更像是沟通互动的温馨空间，金属球体给人以柔和又愉悦的新鲜感，暖色系花朵点缀，营造出友好的沟通氛围。温婉典雅的音乐中，整场秀不像是“演”，更倾向于诚意满满的交流，找寻最适合蕾沃尔的发布方式。庄淦然作为蕾沃尔品牌的创始人，他更善于用商业眼光捕捉服饰制造的走向，以面料优势强化一种“民族”的设计理念，注重大量的潜在消费者，毕竟没有人会拒绝舒适与自然。用兔绒为介质，完美织造艺术追求、时尚和消费三者之间的内在关联。换句话说，蕾沃尔习惯通过观察生活来预测时尚，这一点像极了30年代法国高级时装设计师的风格，引导消费者从穿着本身、体验变化的角度“拿捏”潮流。 本季，品牌依然强调纯兔绒的运用与升级，在能够标准化生产的前提下，针对性满足消费者穿着需求，不经意间流畅的线条，显示出对于细节的密切关注。更大程度发挥兔绒优势：以细密柔软的特性纺高支纱，让服饰无论内外都更亲肤舒适，以更“轻”制造温度性能绝佳的春夏毛衫，更具吸湿性的绒，打造更强的“呼吸感”，无论贴身毛衫、外套、大衣。纯兔绒的氨基酸蛋白纤维，与人体皮肤结构相似，舒适感极佳，且拥有维持动物生命的功能。在品牌多年的坚持下，蕾沃尔取得多项专利，让兔绒更坚韧不掉毛，满足消费者的穿着需要和各种使用场景。 当然，本季在产品迭代、设计更新上的发力，也让观众眼前一亮。在整体easy-to-wear的风格中隐约加入了old money的风格，既延展彰显了品牌典雅高级的定位，又友好兼容了年轻人的休闲之需。金银丝的加入稳定了2024春夏跳跃丰富的颜色变化，拼色的大衣让舒适年轻化，“老花儿”的外套让女性以柔软细腻之姿重回典雅独立之地。饶有趣味的项链、腰带给兔绒带来了松弛感之外别样的因子，游刃有余的版型处理，加上兔绒的轻薄质感，将时空融为一体，季节的“固定格式”被庄淦然轻松打破。 社交媒介、新媒体意识的无限觉醒，为艺术创造提供了更新颖更广阔的思路，尤其是时装艺术，显然需要跟人产生更密切的联系：艺术从现成品向半成品过渡，设计师从创作向介入过渡。应该通过美学、技术和知识价值去激发消费者的互动和反馈，这也是本季蕾沃尔“织音诺诺”的本意，迭代升级高品质兔绒工艺，提供多场景穿着建议，还原服饰舒适本意，体味高阶典雅生活方式，与知音共见承诺。

“宁波职业装要告别单一的生产制造模式，向微笑曲线两端延伸……”10月18日，在2023中国职业装产业大会上，来自中国服装协会、北京服装学院、中国纺织工业联合会等协会、高校院所的专家集聚一堂，为职业装产业发展建言献策。 职业装被誉为“行走的活名片”。中小学生的校服、医护人员的白大褂、金融人士的西装……都是职业装的典型案例。如今的职业装品类，早已不限于传统的西装、衬衫、劳动服，而是延伸至冲锋衣、夹克衫、羽绒服等多个领域，萌生出定制化、个性化的需求。 经过多年发展，职业装已成为宁波时尚霓裳的重要组成部分。宁波职业装正加速转型升级，为中国服装产业贡献重要力量。 职业装是一门“好生意”吗？ 在不少人眼中，职业装似乎是一个传统行业。殊不知，随着消费需求迭代升级，职业装的市场规模正不断扩容，在复杂多变的外部环境下，为广大中国服装企业提供了一片能“在不确定中寻找确定”的稳固“蓝海”。 “尽管我们成立不到3年，但目前我们的职业装几乎每年以翻倍的速度成长。”宁波博洋职业装有限公司副总经理张忠岩告诉记者，眼下职业装的主力消费群体逐步向追求个性的“90后”“00后”过渡，越来越多的企业愿意将文化“植入”到职业装设计中，为行业带来无限的商机。 比如，客户会要求职业装生产商，针对不同的区域特点、企业文化进行微调。南方地区的职业装一般较为紧身，北方地区的职业装则较为宽松；同样是金融机构，国有银行的职业装一般较为保守，商业银行的则更为时尚。 职业装市场的蓬勃发展，同样体现在杉杉品牌运营股份有限公司的数据上。2022年，该企业职业装板块同比猛增30%。杉杉品牌运营总经理骆叶飞说，“我们通过面料和工艺创新，实现职业装的多元场景自如切换——不仅职场能穿，日常生活中也能穿。” 中国服装协会统计数据显示，2022年，全国职业装年营收已超过2000亿元，预计2026年将达到3800亿元。 为何职业装能成为一门好生意？ “在我看来，职业装的快速发展，离不开企业文化的塑造。”宁波市服装行业协会秘书长毛屹华告诉记者，如今，一个成功的企业或品牌，往往更加追求规范和统一，而员工的着装往往是企业形象最直观的体现。职业装不仅是一件服饰，更代表了一种职业的精神内涵。随着第三产业发展壮大，越来越多企业愿借助职业装传递“文化名片”，相关市场规模自然“水涨船高”。 中国职业装大会为何落地宁波？ 百年来，宁波“红帮裁缝”从三江口起步，在中国近代服装史上留下“宁波装，妆天下”的美誉。如今，宁波连续两年举办中国职业装产业大会，有望借此契机展示在该领域的“江湖地位”，擦亮“中国职业装看宁波”的名片。 在中国服装协会会长陈大鹏看来，职业装产业是科技创新力、文化创造力、产业链上下游协同创新能力的集中体现。宁波是中国现代意义上服装产业的先行地，在全国的服装产业版图中举足轻重，发展职业装产业大有可为。雄厚的产业基础，正是大会落地宁波的理由。 一组数据印证宁波在中国职业装行业的硬核实力——中国职业装十大领军企业中，雅戈尔集团赫然在列；中国职业装50强企业中，宁波独占7席。会上，雅戈尔集团、罗蒙集团、杉杉品牌运营、博洋服饰、爱伊美服装、培罗成集团、洛兹服饰等7家企业，被评为中国职业装创新发展基地成员单位。 更有一批宁波服装企业争相掘金这片“蓝海”。金鸟服饰、博洋职业装、凯信服饰、松永制衣等企业均是近年来职业装的新生力量；马骑顿（MQD）、春芽子等童装品牌也开始转变思路，进军校服市场。 “当前，中国的服装产业正朝着科技、绿色、时尚方向发展。宁波有‘红帮裁缝’和近代服装产业基地的金字招牌，要成为国内服装产业一流城市，打造东方滨海时尚之都，职业装将是重要的突破口。”中国服装协会顾问、宁波市政府咨询委委员陈国强表示。 陈国强告诉记者，宁波与中国服装协会联合举办中国职业装大会，旨在让大会成为中国乃至世界的职业装产业平台，并依托“会、展、赛”的资源赋能宁波服装产业生态，如获得中国服装设计最高奖项“金顶奖”的“大咖”，已确定在宁波落地“金顶会”，提升宁波服装设计水平。 如何擦亮“中国职业装看宁波”的名片？ 面对复杂的市场环境，现在的职业装需要不断探索创新。宁波企业使出“十八般武艺”，为中国职业装产业探索绿色化、时尚化、智能化的转型之路。 作为中国职业装的领军企业，雅戈尔集团在2018年就打造了5G智能制衣工厂，实现不同工艺要求产品的“混流”生产，使生产效率提升25%以上，批量订单生产周期减少30%。公司的柔性生产能力，为独家定制小批量、个性化的多功能职业装奠定“数智”基础。 “我们工厂的每件衣服，都有自己的‘身份证’，更有自带红外线光敏系统的3D量体设备，能快速采集人体形态特征，实现‘量体裁衣、私人定制’。我们还采用环保、可降解材料和节能减排技术，如推出汉麻类产品，提升职业装的绿色制造水平。”雅戈尔服装控股有限公司团购部总经理助理张波告诉记者，去年雅戈尔职业装的体量已接近6亿元，智能制造立下汗马功劳。 陈大鹏认为，宁波企业需要告别单一的生产制造模式，通过材料、功能、设计的创新，联动产业链上下游企业，在加快向“微笑曲线”两端延伸的同时，固优势、补短板，形成产业发展的强大合力。 比如，是否能联动象山的针织企业，设计出更多针织类的职业装产品；是否能紧密结合AIGC的快速发展，赶上时代发展的潮流；是否能搭上“国潮”涌现的快车，设计承载中国历史文化的时尚职业装…… 陈国强建议，宁波要发挥港口优势，加强与意大利佛罗伦萨、韩国大邱等友好城市的协作，由政府、协会、高校等机构携手共同打造中国纺织服装产学研合作的“双循环”基地，并不断提升产业信息化的网络化、数字化和智能化水平。 记者 殷聪 严瑾