BALLY 2024 春夏系列——夏日写意

“il luogo dove la nostra fronte sfiora il cielo.

抬头仰望,触及天空。”—— Ise Gropius

Bally 2024 春夏系列由西蒙·贝洛迪 (Simone Bellotti) 倾心设计,于米兰圣辛普利西阿诺教堂 (Chiostro di San Simpliciano) 花园亮相,呈现Bally 经典传承与创新理念的糅合。自 1851 年以来,Bally 始终融蕴实用与奢华,缔造守护精湛匠艺的传奇先锋。该系列匠心诠释自然精湛雕琢,刚柔并济的理念。从苏黎世街景到高山风光,呈现瑞士多元风貌。于纯粹之美中蕴含着前卫颠覆性,学院派及探索本质的趣致风格。

本季,经典设计理念在新意氛围中迎合现代生活,由朴素优雅的风格迈向瑞士真理之山 (Monte Verità) 精神,重返20世纪初瑞士阿斯科纳(Ascona)的乌托邦社区,将灵感视角聚焦于自由创作的知识分子碰撞出的思想浪潮。他们践行自由意志主义,与自然环境和谐共处,掀起了涵盖文学、舞蹈、绘画及表演的文化革新。如今,西蒙·贝洛迪通过DJ 里欧·马斯 (DJ Leo Mas) 制作的音乐唤醒了无拘的波西米亚热情。DJ 里欧·马斯的作品以巴利阿里节奏 (Balearic) 为特质,回溯到1987 年伊维萨岛 (Ibiza)“爱之夏日”(Summer of Love)音乐作品,展露出相同的无忧无虑享乐。

Bally 2024 春夏系列以双重概念糅合都市男绅及当代女性的衣橱,该灵感源于设计总监西蒙·贝洛迪期望打造多元文化的品牌愿景。该系列中的瑞士红、钴蓝色及黄绿色,在水洗中性色调的映衬下,既呼应整齐划一的都市风貌,亦宛如微妙多变的高山植物。纯熟玩转对比例及对称设计的缩放,对原型、廓形、面料进行合理选择利用。丰富多变的姿态由垂坠飘逸、瞩目质感,到内敛迷人皆手感轻盈。通过速干棉质、尼龙织物、塔夫绸、平纹针织布、网眼织物以及抛光皮革展现。

Bally 传承 172 年的高级制鞋传统,使品牌典藏档案成为焕新风格支柱。重新演绎经典款型,构筑凝聚现代严谨的古典主义:焕新设计Glendale 系列平底扣饰鞋履(Bally,约 1923 年)的尖头鞋面;Scribe 系列系带牛津鞋(Bally,约 1951 年)的抛光鞋头;Ballyrina 平底鞋履(Bally,约 1940 年)前卫缀饰铆钉细节。同时,Bally 亦倾心呈献“阿彭策尔”(appenzeller) 抛光工艺护符造型腰带以及工艺皮革铃铛,致敬瑞士经典。行李箱与手袋同样彰显双重风格,推出抛光小牛皮与金色链饰制成的公文包及晚宴包,质感柔软的帆布邮差包,以及缀饰 Bally 绸带与 Bally 徽章的周末休闲包。

全球品牌代言人王源身着Bally 2024春夏男士丹宁套装,配以男士Rygel-Mid 运动鞋、Logo 斜挎包和Angle35皮带,亮相Bally 2024 春夏系列时装秀,清新丹宁尽展街头酷感。并于秀前独家探访后台,与品牌设计总监Simone Bellotti 交流合影,共同见证BALLY焕新时刻。

演职人员:

设计总监:西蒙·贝洛迪 (Simone Bellotti)

制作公司:Villa Eugenie

声音设计:DJ 里欧·马斯 (DJ Leo Mas)

造型师:夏洛特·科莱特 (Charlotte Collet)

选角总监:本·格莱姆斯 (Ben Grimes)

化妆师:露西娅·皮卡 (Lucia Pica)

发型师:安东尼·特纳 (Anthony Turner)

赞助方:MAC 魅可、Babyliss PRO 芭比丽丝

*Founded in 1900 by the Belgian industrialist Henri Oedenkoven, the community of Monte Verità grew to include famous residents and visitors from the likes of Hermann Hesse, Carl Jung, Isadora Duncan, Rudolf Steiner, Walter Gropius and Paul Klee.

*威利塔山(亦称“真理山”)定居社区由比利时实业家亨利·奥登科文 (Henri Oedenkoven) 于 1900 年创立,随后该定居社区逐渐发展,成员包括赫尔曼·黑塞 (Hermann Hesse)、卡尔·荣格 (Carl Jung)、伊莎多拉·邓肯 (Isadora Duncan)、鲁道夫·施泰纳 (Rudolf Steiner)、瓦尔特·格罗皮乌斯 (Walter Gropius) 以及保罗·克利 (Paul Klee)。

关于 BALLY

瑞士奢侈品牌 Bally 创立于 1851 年,拥有悠久杰出的制鞋传统,与建筑,艺术和自然环境有着深厚的渊源。如今,品牌提供丰富多元的鞋履,配饰和成衣系列,旨在诠释品牌所追求的匠心工艺与现代美学。Bally 归属 JAB 控股公司所有,JAB 集团是一家私人控股集团,专注于对拥有杰出品牌并具备良好增长态势和强大现金流的公司进行长期投资。【中国服饰商情网 上海站】


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SHIATZY CHEN 夏姿・陈 2024春夏系列亮相巴黎时装周

上海2023年10月3日 /美通社/ -- 巴黎时间10月2日13时00分, SHIATZY CHEN 2024 春夏系列时装大秀,于巴黎知名当代艺术中心—东京宫(Palais de Tokyo)揭开序幕。这是自2008年首次参加巴黎时装周后,品牌第三十一次发布,以如梦似幻的楼台海市,此起彼落的潮水与绵延柔长的浪花,交织出一副充满神秘与磅礴的唯美画卷,用时尚的语言再度诠释中西文化的融汇与共生。 2024 春夏系列,设计总监 Shiatzy Chen 女士从东方典故海市蜃楼的虚幻景象汲取灵感,以「蜃缕」为题,呈现沧海水天间层层水波与光束,似近似远的海市幻境。这般极致光景在古代传说中亦有记载:蜃龙为龙之九子中最为神秘强大的龙族;而传说此般宏伟迤逦的楼台城廓皆由蜃龙之吐息而成。如此传说亦呈现于东方稀世奇珍―青花云龙瓷器之上:瓶身攀附的海水龙纹,四脚五爪跃然之神态,皆为本系列注入神动活现的灵感。 一道绵延潺潺的蜿蜒海流开启本次大秀。空间层次的手法叠加出悠扬的龙族蜃景,引领观者一同沉浸于这场无涯奇景。本次系列以氛围感的营造为主要手法,通过文化间的揉合凸显东方诗意,且运用特殊的工艺技法还原海底景观:凹凸布面理表象着海底的珊瑚、轻蕾丝叠上银色烫面闪耀出贝壳光泽,或使用乌干纱与斜纹呢拼接出幻影的海洞;服装上工艺伴随的有机饰件,成为更具象的表达。赋予服装灵动的生命力。与此同时,穿梭于秀上的斑驳抽丝牛仔装、亚麻编织穆勒半鞋、抽绳束口包、方形托特包,也无声的宣告本季休闲自在的节奏。 "艺术,是世界共通的语言。"本季邀请法国艺术家 Daniela Busarello一同参与,并与法国艺术工坊91.530 Le Marais以及创办人Victoire de Pourtalès合作,自法国当地艺术农场中汉麻原料的种植,至结合东西方不同文化之美,分别透过纺织与画作,勾勒出彼此对于海龙的想像。画作里,没有浓郁饱和的色块或颜料添加,色彩的来源是画柜里长期贮存的一瓶瓶来自世界各地池沼中汲取的水露。深浅不一的各色水分子承载不同土壤与气候里孕育出的不同色彩,赋予此次刺绣织物深入浅出的大地色彩:经典的乌干纱、汉麻是画布,而大自然,是最为动人的颜料。法国艺术家的创作,在本季成为了开版图腾,其中汉麻系列便是以青花云龙瓷的用色为灵感,使用白底跳胭脂桃或青瓷蓝色,灵动重塑东西文化的极致融合。 夏姿陈 SHIATZY CHEN 2024春夏系列秀场星光 (从左至右:影后杨紫琼与夏姿陈设计总监王陈彩霞女士,演员童瑶、影后杨紫琼、歌手刘宇,影后杨紫琼) 而蜃龙,作为本季最终的点睛收尾,是优雅永恒的象征,亦是古今对话与东西融合的至佳演绎。品牌一如既往秉持全球化视野,以永续为背景,通过蜃龙的传奇形象,向自然致敬。刺绣、印花、金属缇花等不同精湛经典工艺重新演绎画作,无一不代表东方诗意下的温柔力量与生生不息。 风格闪耀的看秀嘉宾们一如既往的在秀场绽放熠熠星光。国际巨星杨紫琼作为品牌结缘颇深的老朋友,身着品牌最新2024早春系列,再度出席发布现场。一袭缀满精致提花的苹果绿背心搭配同款图腾凹凸乌干纱立体蓬裙,生机盎然的开版图腾和抢眼的绿意相得益彰,再次在巴黎将东方气韵演绎得淋漓精致。而二次受邀观秀的国风美少年刘宇则别出心裁的选择2023秋冬系列中最特别且大胆的亮紫色流苏拼接皮外套出席,在领口及袖口使用皮绳打造编织细节,流苏与羊皮兩种材料在颜色及质感上皆展现带有巨大落差的微妙平衡,整体呈现出带有摇滚精神的不羁风格,在大胆前卫中亦带有一些中式韵味,是国风少年对自我风格的大胆尝试。演员童瑶则身着西式巴洛克风格刺绣马甲背心搭配直筒开衩铅笔裙,腰间缀着的中式荷包成为点睛之笔。中与西的相生相融在她的身上得到完美的诠释,宛若一株来自东方的雅致茉莉绽放浪漫左岸。女星孔雪儿以一袭黑色长礼服出席,利落的剪裁,恰到好处的干净线条,经典中散发着优雅韵味,而略带夸张的金属配饰则为这套穿搭增添一丝酷爽个性。演员黄奕、女星沈梦辰、陈碧舸、歌手孙盛希亦出席,风格闪耀间演绎跨越东西文化藩篱彼此融合的华美协奏曲。 关于夏姿 · 陈 1978年创立的 夏姿・陈,涵义于创造「华夏新姿」,自是希望透过创作的转化,让历史文化的风采与当代的风格,制成恰到好处的现代轮廓。夏姿・陈设计总监暨品牌灵魂人物—王陈彩霞女士,对于服装工艺的态度,从布料的触感到色泽图案的呈现,皆追求细节完美到位。在每一季的设计均结合当下国际潮流,同时注入当代时尚美学,融入中国传统文化的概念和元素,使之成为SHIATZY CHEN的经典风格,更赋予服装新的生命力。迄今,夏姿・陈已在巴黎时装周展出三十一个季节,秉持着全力以赴的本质,以世界级精品为目标成为国际舞台上备受瞩的东方品牌。

宁波如何借时尚讲好“中国故事”?“大咖”来时尚节建言献策

10月19日,2023滨海时尚峰会暨时尚节开幕式,在一场名为“东潮甬动”的时尚秀中拉开帷幕。来自全球各地的时尚产业“大咖”为宁波建言献策,从面料研发的“含金量”聊到数字经济掀起的行业变革;从消费升级的大背景谈到借助时尚文化,讲好宁波故事的深远意义。 科技为时尚“添彩”     提起纺织服装,许多人的第一反应是传统劳动密集型行业。如今,在科技进步与数字经济的加持下,这一行业正焕发高端化、绿色化、智能化的生机。中国纺织工程学会理事长伏广伟认为,“时尚美”反映人们对高品质生活的追寻,而“科技风”则是满足该需求的底层逻辑。 “世界上最快的数码打印机,每分钟可以打印75米的面料,彰显科技速度;功能性面料的研发,能够让服装触感更舒适,比如新疆种植的罗布麻,具有优良的纤维效能和抗菌性;智能可穿戴服装已成为运动员、老人、婴幼儿必不可少的单品……”伏广伟举例道。 科技为时尚“添彩”,也在颠覆原有的生产方式。“现在的每一件服装,都已经实现从面料到款式设计的快速生成,几百个要素在数据库里三维模拟,从而大幅缩短生产周期,催生纺织服装产业向小批量、多品种、定制化发展。”伏广伟建议宁波拥抱科技力量,“点燃”时尚经济。 “纺织品产业链漫长而复杂,不仅事关穿着保暖舒适,还对航天航空、海洋工程、土木建筑等行业的发展具有深远影响,也是新材料产业的重要组成部分。”日本工程院院士、浙江理工大学特聘教授倪庆清道出纺织产业对“国之重器”的意义—— 比如,浙江企业生产的碳纤维材料,作为纺织面料具有保暖、抗菌、防水、防静电等优势,可应用于消防服、宇航服等特殊的职业装。它还能编织“万物”,为实现“双碳”目标提供新的可能。中国中车制造第七代时速200公里磁浮列车,用的正是碳纤维复合材料。 据倪庆清介绍,目前,浙江正打造现代纺织技术创新中心,预计2025年建成投用,目标是建设高端绿色智能的纺织行业集合地,力争突破高端面料开发、高新能纱线开发、装备智能化等“卡脖子”难题,将数字时尚与未来产业结合,为全球制造业提供新的技术支撑。 借时尚讲好“中国故事” 当前,纷繁复杂的国际形势,以及劳动力成本上涨等一系列因素,倒逼中国纺织服装产业转型升级,而打造消费者认可的自主品牌,正成为企业从幕后走向“出圈”的关键。 浙江万里学院德国品牌应用科学大学联合学院副院长Stefan Waller认为,品牌在时尚产业中的作用不容小觑,消费者倾向于将选择特定的品牌,视为展示自我的重要方式,“幸运的是,宁波已经拥有了强大的纺织服装产业和中国知名的时尚品牌。” 诚如Stefan所言,在中国服装协会发布的“2022年服装行业百强企业”名单中,宁波共有雅戈尔、杉杉、太平鸟、罗蒙、狮丹奴、博洋、长隆国泰、培罗成、洛兹服饰、爱伊美等10家企业入围“营收百强”,彰显宁波品牌享誉全国时尚产业的“江湖地位”。 在宁波时尚品牌享誉全国的同时,一个问题摆在宁波面前——即宁波品牌的全球知名度还有待提升。 “提到西装,大家第一时间会想到国际知名的德国品牌,而不是罗蒙、雅戈尔等宁波品牌。因此,宁波需培养一批富有创造力,并且能够讲好宁波故事、传播宁波品牌的创新人才,让全球更多消费者了解宁波的魅力。”Stefan说。 在人才培养方面,东京艺术大学教授、宁波大学科学技术学院特聘教授岛田文雄建议,中国的艺术教育应鼓励学生运用“写意”的想法,自由发挥想象力表达艺术理念;宁波诺丁汉大学国际传播学院教师Sadia Jamil则主张探究时尚设计中所需的价值、态度、文化印记、感官技能,培养学生的敏锐度和审美能力。     另一方面,宁波要想打造全球品牌,更要挖掘中国文化的“富矿”。香港理工大学时装与纺织学院助理院长廖泳新博士认为,文化和品牌有重要联系,未来中国要打造服装之都,不能照搬其他国家的模式,必须从自身民族文化中汲取灵感,走出有中国特色的时尚之路。

踏上产业地区优势高台,CHIC温州时尚定制展11月24-26日全新亮相

在时尚定制消费成为潮流的当下,《数字化助力消费品工业“三品”行动方案(2022-2025年)》《国家发展改革委等部门关于新时代推进品牌建设的指导意见》等政策接连提到我国服装行业要重点发展个性定制及规模定制业务,推进产业的升级。乘着新一轮科技革命和产业加速变革的东风,中国服装定制行业迎来了前所未有的发展机遇。 同样我们也看到,在国内服装定制消费需求快速增长下,定制产业涉及的企业、品牌、设计师必将面临更难的技术挑战,更严格的市场筛选,更激烈的行业竞争,以及更高的发展门槛。 为打造服装定制企业的综合竞争力,2023年11月24-26日,中国服装协会联合温州市服装商会在2023浙江(温州)国际时尚消费暨第十八届轻工产品博览会期间举办CHIC温州时尚定制展。这场专业的服装服饰展会,以定制职业装、校服园服为基础,以优质制造、新锐设计为特色,邀请逾4000家专业买家到场,帮助参展的服装定制产业上下游企业先行一步,迎接广阔市场蓝海。 站在产地跳台 跃上更高平台 CHIC温州时尚定制展立足绝佳的产业地缘优势,企业会得到事半功倍的参展收获。 今年中国服装协会将国内最大的垂直类定制服装服饰展会落地温州,源自温州拥有庞大的定制服装产能规模,以及百亿元的产值量级。 温州是全国服装业五大产业集聚区域之一,坐拥“中国男装名城”“中国休闲装名城”“中国针织名城”“中国纺织服装品牌中心城市”国字号金名片,2017年荣获全国首家“中国服装时尚定制示范基地”称号,至今也是独此一家。温州涵盖服装企业2731家,2021年服装业实现总产值约650亿元,其中规模以上企业工业总产值295.2亿元,时尚定制产业的规模高达150亿元,温州已经成为全国服装品牌的主要影响力和推动力地区之一。 经多年建设,温州于中国定制行业已经形成“时尚定制看温州”的良好口碑,各个服装品类中,温州时尚定制都有优质代表。目前,温州已有报喜鸟、森马、乔治白三家服装上市企业,中国驰名商标17枚、中国名牌9个、国家免检产品达17个。据不完全统计,在全国市场范围内,温州精品定制西服占比80%以上市场份额,高端西服占比50%以上,现货职业装定制占比超过85%。自2020年以来,温州时尚定制产业仍以每年20%的速度持续增长,定制产业发展空间巨大。 针对CHIC温州时尚定制展,温州市服装商会将在地区良好的产业基础之上,引入当地定制企业资源,突出其市场商贸、产业好品优势,专业化、持续化、市场化地助力展商打造最具竞争力的高端产品。 以CHIC独有优势 覆盖全国定制版图每个角落 依托国内乃至亚洲最具实力的服装服饰专业展会,CHIC温州时尚定制展将帮助参展企业对接市场上活跃的服装品牌、线上线下店铺、直播机构等资源,拓展华中、华东、华南和西南市场,以快速高效的商贸效率满足买家一站式服装采购需求。 CHIC温州时尚定制展面积7,200平方米,划分定制职业装、校服园服、优质制造、新锐设计、织造科技五大独立展区,将有近200家的参展企业根据产品定位与功能相继落位。这些企业有的是定制品牌、工厂及职业装企业中的领军者,有的深耕中小学校服、幼儿园园服,有的代表了具备强大生产与快反能力的制造企业,有的为定制品牌提供面辅料及各项技术服务。值得期待的是,一批以个性化设计见长的设计师品牌也将亮相CHIC温州时尚定制展,为温州服装行业注入个性化设计新能量。 针对本届CHIC温州时尚定制展,CHIC启动了积淀30年、超过60万人的专业买家数据库,这是大数据优化后的专业观众资源及商贸积累,已定向邀请朗姿、参参得玖、茉莉雅集、笑涵阁、鹿三先生、Full Monty等线上、线下专业买家亲临现场。这些买家包含店铺、分销商、电商平台、直播机构/达人等;线下方面,各地域、各层级服装品牌、定制店、渠道商、院校负责人、大型商超、奥特莱斯等依次邀约。展前,CHIC详细调查参展企业和重点买家的商贸需求,实现买家与展商之间的精准匹配;展会上,买家与展商一对一面谈交流;展后,CHIC对双方提供管家式服务,建立专属沟通对接群。 CHIC温州时尚定制展在覆盖优质线上、线下买家渠道的同时,还将在30余家行业、消费、商业、时尚等领域的权威媒体上进行多维度宣传,让商贸成果与展商影响力不局限于展馆内,让商机从温州奔向全国各地。 此外,多场重磅行业活动也与CHIC温州时尚定制展同期开展。中国裤业大会、男装主题沙龙、中国鞋都(温州)鞋类交易会等活动相继召开,思考企业发展遇到的瓶颈问题,疏通症结共谋发展。 11月24-26日/ CHIC温州时尚定制展 地点:温州国际会展中心 诚邀您一同参与 展现中国服装定制产业优势 助推中国服装定制产业飞跃

庄淦然全新设计思路:互动为敬,品质为诺

现代服饰消费,人们需要的不止于御寒蔽体的衣物,而是与时尚审美并驾齐驱,能够满足自身消费需求,从而与设计师构思、品牌定位达成美学关联的一次切身体验。相较于单方面爆发式抒发自我创作意识的设计风格,蕾沃尔更倾向于互动式满足消费者身心需求,坚守品质创新,引领品类“突围”,共享全新体验。 9月14日下午14:00,设计师庄淦然在751D.PARK第一车间,发布蕾沃尔2024春夏兔绒新品:“织音诺诺”,让中国国际时装周再次掀起兔绒服饰的体验热潮。蕾沃尔一直以舒适温馨的针织兔绒为主要单品定位。本季,以针织梭织为主,运用多彩提花的手法,加入金银丝,焕发兔绒新生,如流动的乐音,再次唤醒穿着者的时尚渴望。其舒适纯粹又典雅知性,多元织法触及丰富的生活启示,将为消费者提供新的思考路径。品牌多年的实穿性源自与消费者的扪心互动,主题 “诺诺”尾音取应允之意。在款式上大胆改变,以穿着需求为设计核心,将品牌多年独厚质感再升级,把握消费者觉醒的契机,为品牌聚汇更多的“知音”。 本季发布会秀场更像是沟通互动的温馨空间,金属球体给人以柔和又愉悦的新鲜感,暖色系花朵点缀,营造出友好的沟通氛围。温婉典雅的音乐中,整场秀不像是“演”,更倾向于诚意满满的交流,找寻最适合蕾沃尔的发布方式。庄淦然作为蕾沃尔品牌的创始人,他更善于用商业眼光捕捉服饰制造的走向,以面料优势强化一种“民族”的设计理念,注重大量的潜在消费者,毕竟没有人会拒绝舒适与自然。用兔绒为介质,完美织造艺术追求、时尚和消费三者之间的内在关联。换句话说,蕾沃尔习惯通过观察生活来预测时尚,这一点像极了30年代法国高级时装设计师的风格,引导消费者从穿着本身、体验变化的角度“拿捏”潮流。 本季,品牌依然强调纯兔绒的运用与升级,在能够标准化生产的前提下,针对性满足消费者穿着需求,不经意间流畅的线条,显示出对于细节的密切关注。更大程度发挥兔绒优势:以细密柔软的特性纺高支纱,让服饰无论内外都更亲肤舒适,以更“轻”制造温度性能绝佳的春夏毛衫,更具吸湿性的绒,打造更强的“呼吸感”,无论贴身毛衫、外套、大衣。纯兔绒的氨基酸蛋白纤维,与人体皮肤结构相似,舒适感极佳,且拥有维持动物生命的功能。在品牌多年的坚持下,蕾沃尔取得多项专利,让兔绒更坚韧不掉毛,满足消费者的穿着需要和各种使用场景。 当然,本季在产品迭代、设计更新上的发力,也让观众眼前一亮。在整体easy-to-wear的风格中隐约加入了old money的风格,既延展彰显了品牌典雅高级的定位,又友好兼容了年轻人的休闲之需。金银丝的加入稳定了2024春夏跳跃丰富的颜色变化,拼色的大衣让舒适年轻化,“老花儿”的外套让女性以柔软细腻之姿重回典雅独立之地。饶有趣味的项链、腰带给兔绒带来了松弛感之外别样的因子,游刃有余的版型处理,加上兔绒的轻薄质感,将时空融为一体,季节的“固定格式”被庄淦然轻松打破。 社交媒介、新媒体意识的无限觉醒,为艺术创造提供了更新颖更广阔的思路,尤其是时装艺术,显然需要跟人产生更密切的联系:艺术从现成品向半成品过渡,设计师从创作向介入过渡。应该通过美学、技术和知识价值去激发消费者的互动和反馈,这也是本季蕾沃尔“织音诺诺”的本意,迭代升级高品质兔绒工艺,提供多场景穿着建议,还原服饰舒适本意,体味高阶典雅生活方式,与知音共见承诺。