三元：安静的力量｜2023KQFW（秋季）秀场直击

金秋时节,塞纳河畔,当地时间9月27日晚,文化和旅游部恭王府博物馆在巴黎中国文化中心举办“恭王府服饰秀”活动,文化和旅游部副部长饶权、联合国教科文组织副总干事曲星、中国驻法国大使馆公使陈力、法国旅游发展署署长克里斯蒂安·曼泰依、巴黎七区第一副区长若曦亚娜·高德,以及来自北京歌华设计有限公司、中国银行巴黎分行等海内外机构的350余位嘉宾参加活动。 此次活动由巴黎中国文化中心、文化和旅游部恭王府博物馆共同主办,北京歌华传媒集团有限公司所属北京歌华设计有限公司承办。活动得到国际著名服装设计师劳伦斯•许、中国银行、深圳市潮瑞坤集团控股有限公司、香港诺希国际有限公司的大力支持。 服饰文化与人们的日常生活息息相关,是人们内在态度的外在表达,是有形的物质生产力与无形的艺术创造力相结合的产物,在时代发展与科技进步中不断焕发着生命力,象征着人们对美的追求、对美好生活的向往。创意、设计、时尚产业的崛起和发展受到越来越多的国际关注,恭王府服饰品牌在这一背景下应运而生。 巴黎中国文化中心主体建筑是19世纪的孟德斯鸠公馆。当晚,“恭王府服饰秀”作为巴黎中国文化中心2023中法时装周开幕大秀,展出国际著名服装设计师劳伦斯·许创作的恭王府系列高定服装,提取恭王府古建园林、建筑彩画、天下第一福等传统文化元素,将精致的云锦面料与苗绣、苏绣等技法相结合,采用西方立体裁剪,在穿针引线中展现巧夺天工的传统技艺,让世界看见中国传统“精雅生活”。 2023年适逢恭王府博物馆创建40周年,恭王府博物馆创新对外交流模式,打造传统文化当代设计的创意平台,搭建起文明交流互鉴的桥梁。通过积极建设以“恭王府服饰秀”为代表的对外文化交流品牌项目,恭王府博物馆将探索中华优秀传统文化“时尚化、国际化、多元化”的有效路径,以文化为核、时尚为器,展现华夏文明的多样风姿,让“从前的优雅”走进“国人的日常”。

设计师品牌夹生：HALF MADE于10月9日在上海时装周发布了以「Not old enough」为主题的全新2024春夏系列。 此次系列灵感来源于生活在城市中的老年人，「夹生」以独有的视角关注他们，解读老年群体超越年龄的魅力并持续用一贯的玩趣方式探寻服装与年龄的界限，呈现出一个慵懒松弛的时装系列。 「Not old enough」系列将老年人的生活痕迹与细节融入设计语言，以“old”来表现“fashion”，运用一些老年人身上特有的可爱元素与穿衣形式来完成设计，把“变老”理解成一种很酷的存在。 「夹生」观察到老年人生活中的时间痕迹，经过长久的岁月变迁，原本的衣物面料逐渐磨损褪色，并将这个设计呈现在了T恤、牛仔品类上，通过印花、水洗的渐变形式来表现被磨损洗掉的岁月感。钥匙串、老花镜、包袋等老年群体日常生活中可以看到的各种细节，也都化作了有趣的服饰元素。 现代市井的松弛感和东方美学贯穿于系列始终，已经在生活中不常出现却充满中式意味的竹块凉席元素作为图案和配饰出现其中，极具表达张力。此外，混搭层次感也是本季造型的重要设计理念之一。受老年人混搭叠穿有趣现象的启发，「夹生」尝试了新的服装线条和比例，通过双层领、复古气氛的面料拼接等表现手法，创造出一组幽默松弛的设计。 在秋冬系列的用色上，「夹生」提取了明亮的黄绿色、浅蓝色，辅以充满复古情感的条纹、黑白格纹，玩趣色调碰撞间与简约廓形相得益彰，带着某种松弛和豁然开朗。 呼应24SS的「Not old enough」主题，秀场的舞台设计也充满复古韵味，空间内摆放着闹钟、椅子、磁带等一系列有趣的老物件装置。谢幕的打击乐队由年龄70+的伯伯们组成，观众席位上随机放置的互动沙锤与鼓乐声交相辉映，让现场跟随夹生视角，一起沉浸在这场轻松快乐的互动里。 2024春夏系列是「夹生」以当代艺术的手法表达中式美学的再次尝试，着眼于融于血脉的东方文化与市井哲学，聚焦当代本土老年群体，体味年龄带来独有的松弛，希望穿着者更轻松舒适的享受当下。 老，它本身也是一种美，新一季度，邀请大家和「夹生」一起体验「Not old enough」。 「关于夹生」 夹生: HALF MADE，以“持续.生活”为品牌哲学，做融于生活的设计。我们坚信传统东方美学与当代艺术之间存在平衡，并不断为之探索，用更趣味性、生活化的方式将传统元素重新诠释，在设计的不断落地中探索传统文化的无限可能，提供一种有趣自由的穿衣态度与生活方式。日常与个性，内敛与趣味，共同组成了品牌的设计语言。 【中国服饰商情网 上海报道】

抓住直播红利，人人都可以成为时尚服饰主播！ 从2020年开始，直播强势走进大众生活，融入收视习惯，像是之前的“雨点儿”终于凝结成雷电，击穿市场，稳坐销售之冠。众多“主播”破空出世，不仅有传统媒体主持人转行，明星艺人加入战局、网红直接转型、教师弯道超车，连各大高校都直接开设电商、直播等专业，着手培养主播、打造专业直播团队，像极了2021年“元宇宙”惊雷的盛景，虚拟服饰、AI直播像撬动工业4.0的杠杆一般势如破竹。为进一步推升服装产业直播热潮，2023年，中国纺织工业联合会流通分会与天门市人民政府并肩合作，高规格举办“2023‘天门杯’中国服装电商时尚主播大赛”，旨在强化时尚主播人才与传统服装产业的创新融合发展。 且听时尚主播王大菊，讲述宣讲期间的“小欢喜” “2023‘天门杯’中国服装电商时尚主播大赛”自9月初开启全国路演，已经陆续走过10余个城市、10几所高等院校，随着全国路演在各院校深根发芽，一些关于直播行业的“小欢喜”也浮出水面。此次大赛路演宣讲团邀请的主讲人王大菊，来自中国纺织工业联合会会刊《纺织服装周刊》，他既是一名拥有10年行业工作经验的时尚记者，同时也是一名“年轻”的行业时尚主播。通过此次路演，对直播行业也有了一些新的发现和理解，也想做一些答疑解惑。 “我一点也不好看，能做时尚主播吗？”——此次路演走过的多是以服装设计专业为主，新媒体、服装表演等专业为辅的学院，互动过程中，学生们不敢参的最大问题就是不自信，觉得自己不好看不适合做主播，对此要怎么看？ 王大菊：外貌在任何时代都不是发展桎梏。大学生在审视主播行业时，条件反射的匹配性思维是外形优势，认为外形是是否能做好主播工作的试金石。这种标签化的认知在当下从业者中并不少见。但是2023年上半年，抖音平台从“兴趣电商”升级“全域兴趣电商”，品牌逐步意识到直播、短视频、商超等渠道的多点布局已成趋势。通过多场域融合布局来带动各场域上的生意爆发。可以看到，无论如何升级，直播平台的目的都是突破单一，让更广域的范围参与其中。所以在主播人设的打造上，也不可能停留在单一的审美标签化氛围当中。回归大部分自媒体平台的“兴趣”作用，从功效反推，我们发现，MCN机构选择主播更看中“网感”而非样貌，这也就是为什么有众多“内容主播”并非依靠长相，而是以“搜寻灵魂共识而非单一皮囊”来收获更多忠实粉丝的原因。 “直播看似很近，但又很远，怎么入行？”——现代人的购物方式多数是网购，虽然直播天天看，购物不离手，但是大多数时间只是会看，没有做过主播，要怎么入行？ 王大菊：经过三年发展，直播带货已经成为了各个品牌机构营销的标配。作为一种高效便捷的线上售卖方式，直播带货在日常促销与大促活动中占据了重要地位。而像抖音、小红书、快手这种以兴趣电商为定位的多元平台之上，从开始的分享、传播、知名度打造，直接“变现”为带货主播稳固人设。我们跳出行业凌空俯视，那些多年前挥斥方遒讨论“传统媒体会不会被替代”的文人正在直播间跟你交个朋友……社会嘛，发展而已。我曾经采访过知名MCN机构的资深教培专家，他说直播行业并不难入，只要肯努力，人人都能成为优秀主播。关键是自身敢不敢去尝试去迈出那一步，如果认定将主播作为未来的职业道路，那么可以说“直播看似很远，其实很近，举起手机大大方方的展现自己就可以了。” “我们在天门能获得什么呢？”——“2023‘天门杯’中国服装电商时尚主播大赛”的举办地在天门，路演期间，许多同学对天门的服装电商产业还不甚了解，不知道在天门能够成就哪些事业。 王大菊：“你知道天门吗？”是我这次宣讲问过的最多的问题。很多人想到直播，就会直接跟江浙沪包邮地区直接挂钩，认为杭州是直播行业的天堂、服饰资源的聚集地、电商活跃度最高的神级存在。当然，目前确实名列前茅，但也并非“一家独大”，电商发展趋势呈现全面开花的态势，你会发现，目前成绩亮眼的区域已经开始扩大，开始以货场和人场资源转移，许多地方开始发挥产业链、供应链优势，将直播间搬到定制家居、时尚服饰等生产车间，带领消费者了解产品生产全过程，通过工厂溯源直播促进制造业立市和传统产业数字化转型。 熟悉广州的人都知道，广州是一座时尚产业极度发达的城市，同时也拥有许多服饰主播，但很多人不知道，广州和天门的关系相当密切。近年来，随着在广州做服装产业的天门人返乡创业，天门市着手发展起服装电商产业，当地5000余家传统服装企业士气大振，转首搭建企业直播间。同时，天门市与遥望网络科技达成合作，设立遥望天门分公司，引进直播团队和主播人才。对于直播带货成功三要素：“人、货、场”，天门拥有最重要因素“货”的优势资源，同时在中国纺联流通分会和遥望科技的助力下逐步完成“人”的引进和“场”的打造。不难发现，经济和政策的助力是直播事业发展的重要方向，而天门恰好占据了推动产业发展的重要支撑力。 人生嘛，说什么都得当一回主角！ “几分钟、几万单，曾经不敢想象，可它却又真实发生了……”这个时代最大的魅力就是，科技打破桎梏，互联网撞击心灵防线，直播，无论是表演还是收看，终将成为生活中无数个日夜，数砖头裂缝的完美替代。不去思考行业未来，不去刻意走出舒适区，跟着风，或者等风来，人生嘛，说什么都得当一回主角！如果你希望成为站在聚光灯下的主角，不要犹豫，立刻报名参加“2023‘天门杯’中国服装电商时尚主播大赛”，也许下一个站在舞台中央的主角就是你！

利妍（Meiyume）宣布，以"Beyond Boundaries: Bridging the Past and Future, Crafting Tomorrow's Legacy"（无界：承上启下，传承未来）为主题的盛大美妆展将于2023年11月14日至16日在香港与亚太区美容展 (Cosmoprof Asia) 同时举办。 作为B2B美妆解决方案的全球领导者，利妍邀请美妆品牌和零售商共同参加本次展会，沉浸式体验美丽无界限，创新成就无限可能。 本次展会仅限受邀者参加，将带来多层次的丰富体验，重新定义美妆概念、包装、配方和零售体验。同时也从另一个角度全方位展示利妍提供一站式解决方案的能力，包括库存解决方案和全球知名美妆品牌的现有案例研究。来宾将有机会探索诸多领域的突破性创新，包括彩妆、护肤和香水，以及其他类别，如身体护理、男士护理、宠物护理、口腔护理、头发护理、母婴用品、湿巾和面膜、美妆礼盒、美妆工具和尖端零售技术。 "Beyond Boundaries"展会将重点强调可持续性，突出其承诺并展示在各项美妆产品计划中如何根据4R 原则（Recycled回收材料的使用、Reduced降低用量、Recyclable可循环利用、Refillable可替换）推动创新。 来宾将看到设计精巧的多材料包装设计，包括原生材料、再生材料以及高端酒类包装的创新。利妍的全球配方定制方案将提供以市场趋势和数据为支撑和成分主导的独特的美妆体验。此外，利妍还将展示其数字化解决方案，将大数据和人工智能相结合，提供体验式技术，分享可落地的解决方案，塑造美妆未来。 此次活动将传递不断创新、可持续性和个性化完美融合的美妆愿景，为所有美妆品牌和零售商带来意义非凡的体验。 由于本次活动仅限受邀者参加，请联系利妍了解更多信息，一探美妆未来。 关于利妍： 利妍是美妆解决方案领域的全球领导者，业务遍布三大洲，以专为护肤、香氛、彩妆和零售品牌打造定制化创新解决方案而闻名。利妍致力于可持续发展，全力开拓美妆创新，力争带领美妆行业走向可持续的未来。

CLOT 于上海时装周期间推出了全新 2024 年春夏系列。承接在上个月隆重开幕的「凝结 · 二十」周年展览，这场时装展标志着品牌正式迈进新篇章。 CLOT 2024 年春夏系列时装秀以「承前启后」为主题展开，寓意着品牌致力于培养新秀，并延续以国际视野呈现中华文化、将中国创作带到全球的承诺。为进一步增强创意理念，CLOT 创始人兼创意总监陈冠希特别邀请了著名时装设计师 Humberto Leon 作为品牌创意顾问，共同设计一系列新季服饰。 CLOT 为 2024 年春夏季度带来了许多突破界限的设计，更进一步踏入从未开拓的全新领域，推出有史以来首个女装、自主鞋履和手袋系列。品牌从过去二十年的非凡旅程中汲取灵感，除了秉承中西交融的核心理念，还巧妙地结合了过去不同时代的元素，创造出焕然一新的风格，向大家讲述一个关于成长、创新以及珍视起源的故事。 受到老式武侠电影、李小龙以及运动美学的启发，新季系列的整体版型均以松紧结合的休闲美学呈现，创造出既轻松而又充满活力的视觉效果。CLOT 特别在制造过程中使用了再生纱线，并通过将现代面料与经典棉布相结合，打造出既实用又舒适的服装选择。图案方面，品牌特意运用了喷绘、毛笔笔触和手绘等不同技巧，将其融合到设计当中。茶壶、水桶等中国传统日常用品被转化为创意形态呈现，而花卉与蝴蝶图腾则通过气喷工艺装饰在 T 恤上，带来结合时尚美学的全新视角。 系列整体色调主要围绕黄色、淡紫色、粉色以及浅蓝色，营造出相当适合春季的柔和基调，还特意加入了军绿色以及海军蓝这些对立色彩，增加层次以及视觉冲击力。自主鞋履设计亦采用了相同的温和色系，简约百搭的鞋型轮廓，适用于各个场合。Humberto Leon 的艺术畅想，体现在手袋设计及用色之上。袋款以 70 年代为灵感创作，融入了中国传统元素，再结合天马行空的趣味风格和色彩，为穿搭提供了更多的可能性。受到男装单品的启发，CLOT 首个女装系列融合了男性和女性的美学，重新构思了比例，并融入了经典和传统男装元素，创造出独一无二的款式。陈冠希与 Humberto...