尚泰芭堤雅购物中心呈现”2024 盛大庆典”

艺术家以她标志性的编舞风格——关注于静止和减速——所创作的现场装置，探索人体姿态与静止影像，以至雕塑的关係，企图扰动我们对时间的感知方式

在“时尚、科技、绿色”成为时尚产业新标签的今天，职业工装作为劳动者的身份符号与防护装备，也在随着社会的进步优化迭代。在科技与人文，发展与环保这样的多元背景下，作为后千禧一代的设计师，该如何设计兼具时尚颜值和科技内涵的新工装？又该如何通过设计作品传达自己对行业的深刻理解？ 9月24日下午19点00分，迪尚杯•第十五届中国新生代设计大奖终评暨颁奖典礼在威海国际展览中心C馆正式拉开帷幕。 迪尚集团有限公司朱立华董事长致欢迎词 威海高新区党工委书记、管委会主任梅延良书记致辞 本次评选由威海市人民政府指导，中国服装设计师协会与迪尚集团共同主办，以“数字赋能 最美工装”为主题，锚定航空运输、妇幼保健、城市环境及学生校服四大领域，广泛征集创意设计作品，要求参评设计师进行“沉浸式设计”，即针对各行业劳动者的工作环境、工作状态，设身处地为他们设计出实用、舒适、时尚的工装。 评选自启动以来，受到全国服装高校师生、职业工装生产企业、职业设计师与设计爱好者的广泛关注与积极参与，收到众多参赛作品。经初评遴选后，有39组作品入围终评圈。 T台上，航空运输、妇幼保健、城市环境及学生校服赛道的参赛者们围绕“数字赋能 最美工装”这一评选主题，以独具个性的时尚视角和不拘一格的创新思维诠释了现代工装理念。经他们之手打造出的工装制服已不再是永远的单色调、传统的“宽衣大袖”，取而代之的是色彩多样、式样新颖、实用舒适，设计上更多地体现出“以人为本”的关怀理念，具有强烈的时代气息。 经专业评审团的观摩、讨论和打分，最终沈慧基、沈小雅、程婕、杨贤文、笪乾随分别荣获航空运输赛道、妇幼保健赛道、城市环境赛道金奖。 中国纺织工程学会理事长伏广伟和威海市委副书记、市长 孔凡萍为获得金奖的选手颁奖 陈旭展、马海昆、洪诗怡、熊俊峰、罗琳、李超晗、闵立波、李洁涵荣获银奖。 中国服装设计师协会副主席朱少芳和威海市工信局党组书记、局长邢海波为获得银奖的选手颁奖 朱金标、徐文雯、高克龙、杨桥宜、张春颖、徐靖翊荣获铜奖。 中国服装设计师协会专职副主席谢方明和迪尚集团副总经理朱洪韬为获得铜奖的选手颁奖 叶雯、李欣彦、石金铭、程婕等36名选手荣获优秀奖。 北京服装学院党委常委 副校长 詹炳宏和山东省纺织服装行业协会副会长 王淼为获得优秀奖的选手颁奖 从这些作品中，新生代设计师丰富的创作活力和实用精神体现得淋漓尽致。 与此同时，迪尚DCCM品牌新品也在本届终评暨颁奖典礼舞台上重磅亮相。作为迪尚集团的高端品牌，DCCM品牌聚焦独立自信的职场女性，追求中西文化共融，不断探索国际时装语言的兼容并蓄，致力于在突出低调内敛、端庄优雅的同时，展现温柔迷人的女性气质。秀场上，DCCM以数帧感性细腻画面投映出品牌对于女性美的大胆诠释，通过直给的视觉语言，展现出女性摩登且魅惑的神秘吸引力，即对女性真我本色的全新定义。 值得一提的是，在迪尚杯·第15届中国新生代设计大奖终评暨颁奖典礼揭晓前，威海市政府特地组织环卫、园林、医护等行业的从业人员和中学生拍摄、展示部分参赛设计作品，参与颁奖典礼走秀的校服模特也都是普通的在校学生，向社会传达出“时尚之美，存于日常，常人之美，与城市相得益彰”的职业工装设计新观念。同时，也展现出每一位普通劳动者们的高光时刻，任何努力的普通人，都值得被放大、被看见、被认可。 迪尚杯·第十五届中国新生代设计大奖评选的前身是“迪尚”中国时装设计大赛成果奖评选，已经成功举办了14届。“迪尚杯”为中国服装产业输送了大量优秀的服装设计人才，为推动服装行业由“中国制造”向“中国创造”、“中国品牌”转型发展做出了重要贡献。 本次“迪尚杯”继续以挖掘、培养具备创新能力的工装设计人才为目标，鼓励新生代设计师运用创新性与实用性兼备的创想，开拓职业工装制服设计的崭新未来。未来，迪尚集团与中国服装设计师协会将继续展开对于优秀选手的助推和作品的拓展转化，打造供应链对接设计、创新设计的链接能力，为中国时尚开启产业跃迁的全新征程。

甜蜜从天而降 共绘闪耀暖冬

“色彩是光的行迹与苦果。”歌德的这句名言在艺术家弗朗西斯·培根Francis Bacon的色彩中得到了浓烈的诠释。作为设计师华娟最欣赏的艺术家之一，弗朗西斯·培根画面中所透出的那份冷静的希望与兴奋的绝望，在JUDYHUA的本季系列中演绎出了当代语境下的另一种解读。 形象化的情绪 众所皆知，培根最擅长运用粗犷强劲的笔触来表现画面中人物的孤寂、兴奋和愤怒，那隐含着的内心想象和情绪，在扭曲形变的肢体中，展露淋漓。在培根的笔下，形象不再是再现的重复，而是向人们展现了命运的真实面目以及华服底下的精神状态。 正是这种敢于直视内心，坦然于众的创作让在华娟在感动之余感受到了一种生命的痕迹，带着强烈的悸动、温热的气息与涌动的记忆。 这一系列的色彩和形态在培根色彩的基调上，通过面料的扭曲与形变处理，辅以再造新型环保面料，直抵培根的精神世界。培根把人物描绘所传达的紧张、痛苦和兴奋的感受，上升到一种崇高的境界，他曾说：“我希望我的画看上去仿佛是人类由此通过时留下的痕迹，那是已经在消失的记忆。” 这种抽象的心理叙事线构建出了JUDYHUA的时装空间，形成了一个个充满各种可能的身份，他们在当下，行走于未来的记忆中，留下时间的痕迹。 记忆的蒙太奇 以当代视角来观察多元文化和现实生活，以软雕塑作为时装语言的阐述基础，以解构和重塑手法来打造作品的抽象气质，是先锋设计师华娟的标志性风格，而这一季的JUDYHUA以全新的视角，探讨服装，面料与身体之间的空间关系。 古老的手工拓印技艺、无序的褶皱肌理、似水流年的流苏元素，形成了JUDYHUA此次独有的设计语言。 每一个肌理背后掩映着另一重记忆，行为和事件，参杂着华娟直接或间接的生命体验、感知与思考。拓印中的击打声，流苏划过空气的轻叹声以及褶皱自由释放的呼吸声，不同的材料间相互碰撞、和解，在时间的酝酿中成为雕塑般的形态，于优雅平衡里依稀可见最初争锋与抗衡间的那股冲击力，那是培根对生命的注视，亦是JUDYHUA对生活的注释。 一旦踏入JUDYHUA留下的纹理，顺流而行，将不断进入各种熟悉而陌生的景象，游走于记忆的蒙太奇间。华娟通过轮廓与新肌理的创造，将如丝如缕的心绪投射在材质上。游动的精神、敏感的心绪顺着古老的技艺与不确定的痕迹蔓延开来，自然、文化与记忆在每一处印迹中低吟浅叙着生命的独白。 井然有序之外 人生舞台，行色匆匆，当悲欢离合皆属于华服下的既定身份，我们看见的是角色还是人？古老京剧中美丽的手势和精辟的断句犹如看不见的纤维，顺着古老的唱腔汇聚而出，构成了华娟与培根对话的只言片语。 当井然有序被打破，包裹身体的不再是聚光灯下的华服，而是充盈流动的情感。 戏服内的“水衣”“流苏”“箭衣下片”“下甲”……这些被华丽掩盖的柔软内里成了本季灵感元素之一。流苏和形变的几何体在时装与配饰中的使用，令整个系列呈现出诗意的哲学意味，面料的质感所带来的质朴中和了整体造型中的摩登气质。 新一季加入的“包袋和鞋履”设计令人耳目一新。超大尺寸的皮具包袋和手工制作的鞋履上点缀着不同的迷你雕塑造型，实用舒适，优美又具冲击力。 褪下角色外衣，以衣孤行，呈现出最本真的自然之态，JUDYHUA以独有的方式将培根“直视内心，坦然于众”的勇气与冲击力优雅呈现秀场，而京剧大师关栋天将成为本系列唯一特邀走秀嘉宾，在井然有序之外，与大家一起留下记忆的痕迹。 当“痕迹”与“温度”两个抽象概念变得可触可感，JUDYHUA也就无限趋近了人的存在，在不确定的环境中构建起一个确定的恒长世界。

11月7日，福布斯中国与Bonjour Brand中法品牌美学中心在上海苏宁宝丽嘉酒店举办了「 燃·国潮，创新 [...]