首届福布斯中国国潮创新评选盛典上海举行

11月7日,福布斯中国与Bonjour Brand中法品牌美学中心在上海苏宁宝丽嘉酒店举办了「 燃·国潮,创新前行」首届福布斯中国国潮创新评选发布盛典。共60余位来自中法的专业评委与各行业优秀获奖品牌代表汇聚于此,共同聚焦国潮文化的创新,探讨国潮发展轨迹,展望未来趋势与行业远景。

首届福布斯中国国潮创新评选分为”2023福布斯中国国潮创新品牌”和”2023福布斯中国国潮创新人物”这两个子评选,涵盖了珠宝、家具家居、家纺、服装、鞋履、食品、健康医药、香氛、美容仪器、美妆护肤、酒/饮料、电子等领域。  此次评选的标准基于三大要素:国潮、创新和国际化。这些标准突出了中国文化的传承、创新的力量以及品牌在国际舞台上的影响力。国潮标志着对中国传统文化的尊重和传承,创新代表了品牌不断寻求与传统文化的创新链接,而国际化则反映了品牌在国际市场的竞争力。评审团队由多为法国相关行业专家组成,分别是分别是法国设计协会主席Anne-Marie Sargueil、全球爱马仕旗舰店建筑师Denis Montel、卡地亚国际创始人Corentin Quideau、亚洲艺术博览会主席Alexandra Fain、浪凡前创意总监Olivier Lapidus、著名设计师Damian O’Sullivan。他们从产品应用、产品艺术性、产品设计,以及品牌策略等方面对参赛者进行了严谨、公正地评比。

承接本次活动的上海苏宁宝丽嘉酒店座落于北外滩苏州河畔,毗邻历史悠久的外白渡桥,可纵览陆家嘴天际线景观及外滩沿岸旖旎风光。酒店由美国备受嘉奖的设计公司WATG打造,将意大利巴洛克式低调奢华与外滩新古典主义风格巧妙融合。酒店的内部装饰则由全球酒店著名设计公司Wimberly Interiors操刀,巧妙地展现出现代的美感,魅力与奢华。作为本次活动的举办地,该酒店的内部装饰风格和新旧交替的建筑外观深度契合了本次活动的主题:创新与传统的融合和突破。

上海苏宁宝丽嘉酒店
上海苏宁宝丽嘉酒店

福布斯中国研究院院长、福布斯中国集团商务运营总经理钱厚琳发表了开幕致辞。她讲述了国潮在中国市场的兴起与发展脉络,同时指出了国潮在商业领域差异化竞争中取得的成功。此外,她还强调了国潮在当下互联网时代的重要性,并鼓励与会者积极探讨其现状和未来。

中法品牌美学中心创始人杨晶进行了主办方致辞。他表示,品牌有责任更加完整地展示一个国家的风貌,不仅包括几千年的历史,还包括当下,而国潮更能表现如今中国年轻人的风貌。最好的文化传承,就是通过持续创新,被年轻一代的市场接受。国潮品牌的创新需要能力,更需要勇气。中法品牌美学中心为有幸参与国潮领域中的一些品牌的创新之路,并为此感到骄傲。他还认为,这些国潮品牌在创新之路上的努力应该被看到、被放大,从而激励整个社会,尤其是年轻一代,并让他们为自己的文化感到骄傲;与此同时,我们也要让世界看到国潮,爱上国潮。

作为此次评委的代表,卡地亚国际创始人之一、法国奢侈品牌传奇战略规划咨询师Corentin Quideau专程从巴黎飞到上海,出席了现场活动并发表了讲话。他表示,在了解国潮的发展背景后,他非常赞赏”创新与传统的融合和突破”作为本次活动的主题。他指出,那些入选品牌都在文化传承和现代融合中找到了自己的位置,希望将来有更多行业翘楚打开国际市场,让国潮走向全球。

在主办方和评委代表的发言结束后,嘉宾们进行了三场主题圆桌讨论。主题分别为”品牌塑造,在秉承传统和突破创新之间航行”,”品牌出海,以全新的方式拥抱世界”和”东方美学的未来之路”

圆桌环节结束后,首届国潮创新评选颁奖晚宴在觥筹交错中拉开帷幕。 在颁奖典礼的最后,从法国远道而来的法国前总理、法国展望与创新基金会主席拉法兰先生到达了现场并为在场嘉宾致辞。在致辞中,他对受邀参加颁奖晚宴表示感谢,并为能见证获奖者风采表示荣幸。此外,他还肯定了福布斯中国在帮助中国品牌走向全球过程中付出的努力,也赞赏了中法品牌美学中心多年来为促进中法创意合作所做的工作。

法国前总理、法国展望与创新基金会主席拉法兰先生出席盛典现场此次评选发布盛典不仅是一场对中国国潮文化的致敬和展示,也是推动国际文化交流的重要契机。我们期待更多的品牌加入国潮的定义中,共同构建多元、富有活力的中国国潮文化,并让世界看到中国文化的多样性和魅力。

法国前总理、法国展望与创新基金会主席拉法兰先生出席盛典现场
法国前总理、法国展望与创新基金会主席拉法兰先生出席盛典现场

 

Content retrieved from: https://www.prnasia.com/story/archive/4269434_ZH69434_1.

    分享到:

MEDIA/视频

SPONSOR/赞助商

spot_img

TRENDING/热门

抓住直播红利,人人都可以成为时尚服饰主播!

抓住直播红利,人人都可以成为时尚服饰主播! 从2020年开始,直播强势走进大众生活,融入收视习惯,像是之前的“雨点儿”终于凝结成雷电,击穿市场,稳坐销售之冠。众多“主播”破空出世,不仅有传统媒体主持人转行,明星艺人加入战局、网红直接转型、教师弯道超车,连各大高校都直接开设电商、直播等专业,着手培养主播、打造专业直播团队,像极了2021年“元宇宙”惊雷的盛景,虚拟服饰、AI直播像撬动工业4.0的杠杆一般势如破竹。为进一步推升服装产业直播热潮,2023年,中国纺织工业联合会流通分会与天门市人民政府并肩合作,高规格举办“2023‘天门杯’中国服装电商时尚主播大赛”,旨在强化时尚主播人才与传统服装产业的创新融合发展。 且听时尚主播王大菊,讲述宣讲期间的“小欢喜” “2023‘天门杯’中国服装电商时尚主播大赛”自9月初开启全国路演,已经陆续走过10余个城市、10几所高等院校,随着全国路演在各院校深根发芽,一些关于直播行业的“小欢喜”也浮出水面。此次大赛路演宣讲团邀请的主讲人王大菊,来自中国纺织工业联合会会刊《纺织服装周刊》,他既是一名拥有10年行业工作经验的时尚记者,同时也是一名“年轻”的行业时尚主播。通过此次路演,对直播行业也有了一些新的发现和理解,也想做一些答疑解惑。 “我一点也不好看,能做时尚主播吗?”——此次路演走过的多是以服装设计专业为主,新媒体、服装表演等专业为辅的学院,互动过程中,学生们不敢参的最大问题就是不自信,觉得自己不好看不适合做主播,对此要怎么看? 王大菊:外貌在任何时代都不是发展桎梏。大学生在审视主播行业时,条件反射的匹配性思维是外形优势,认为外形是是否能做好主播工作的试金石。这种标签化的认知在当下从业者中并不少见。但是2023年上半年,抖音平台从“兴趣电商”升级“全域兴趣电商”,品牌逐步意识到直播、短视频、商超等渠道的多点布局已成趋势。通过多场域融合布局来带动各场域上的生意爆发。可以看到,无论如何升级,直播平台的目的都是突破单一,让更广域的范围参与其中。所以在主播人设的打造上,也不可能停留在单一的审美标签化氛围当中。回归大部分自媒体平台的“兴趣”作用,从功效反推,我们发现,MCN机构选择主播更看中“网感”而非样貌,这也就是为什么有众多“内容主播”并非依靠长相,而是以“搜寻灵魂共识而非单一皮囊”来收获更多忠实粉丝的原因。 “直播看似很近,但又很远,怎么入行?”——现代人的购物方式多数是网购,虽然直播天天看,购物不离手,但是大多数时间只是会看,没有做过主播,要怎么入行? 王大菊:经过三年发展,直播带货已经成为了各个品牌机构营销的标配。作为一种高效便捷的线上售卖方式,直播带货在日常促销与大促活动中占据了重要地位。而像抖音、小红书、快手这种以兴趣电商为定位的多元平台之上,从开始的分享、传播、知名度打造,直接“变现”为带货主播稳固人设。我们跳出行业凌空俯视,那些多年前挥斥方遒讨论“传统媒体会不会被替代”的文人正在直播间跟你交个朋友……社会嘛,发展而已。我曾经采访过知名MCN机构的资深教培专家,他说直播行业并不难入,只要肯努力,人人都能成为优秀主播。关键是自身敢不敢去尝试去迈出那一步,如果认定将主播作为未来的职业道路,那么可以说“直播看似很远,其实很近,举起手机大大方方的展现自己就可以了。” “我们在天门能获得什么呢?”——“2023‘天门杯’中国服装电商时尚主播大赛”的举办地在天门,路演期间,许多同学对天门的服装电商产业还不甚了解,不知道在天门能够成就哪些事业。 王大菊:“你知道天门吗?”是我这次宣讲问过的最多的问题。很多人想到直播,就会直接跟江浙沪包邮地区直接挂钩,认为杭州是直播行业的天堂、服饰资源的聚集地、电商活跃度最高的神级存在。当然,目前确实名列前茅,但也并非“一家独大”,电商发展趋势呈现全面开花的态势,你会发现,目前成绩亮眼的区域已经开始扩大,开始以货场和人场资源转移,许多地方开始发挥产业链、供应链优势,将直播间搬到定制家居、时尚服饰等生产车间,带领消费者了解产品生产全过程,通过工厂溯源直播促进制造业立市和传统产业数字化转型。 熟悉广州的人都知道,广州是一座时尚产业极度发达的城市,同时也拥有许多服饰主播,但很多人不知道,广州和天门的关系相当密切。近年来,随着在广州做服装产业的天门人返乡创业,天门市着手发展起服装电商产业,当地5000余家传统服装企业士气大振,转首搭建企业直播间。同时,天门市与遥望网络科技达成合作,设立遥望天门分公司,引进直播团队和主播人才。对于直播带货成功三要素:“人、货、场”,天门拥有最重要因素“货”的优势资源,同时在中国纺联流通分会和遥望科技的助力下逐步完成“人”的引进和“场”的打造。不难发现,经济和政策的助力是直播事业发展的重要方向,而天门恰好占据了推动产业发展的重要支撑力。 人生嘛,说什么都得当一回主角! “几分钟、几万单,曾经不敢想象,可它却又真实发生了……”这个时代最大的魅力就是,科技打破桎梏,互联网撞击心灵防线,直播,无论是表演还是收看,终将成为生活中无数个日夜,数砖头裂缝的完美替代。不去思考行业未来,不去刻意走出舒适区,跟着风,或者等风来,人生嘛,说什么都得当一回主角!如果你希望成为站在聚光灯下的主角,不要犹豫,立刻报名参加“2023‘天门杯’中国服装电商时尚主播大赛”,也许下一个站在舞台中央的主角就是你!

庄淦然全新设计思路:互动为敬,品质为诺

现代服饰消费,人们需要的不止于御寒蔽体的衣物,而是与时尚审美并驾齐驱,能够满足自身消费需求,从而与设计师构思、品牌定位达成美学关联的一次切身体验。相较于单方面爆发式抒发自我创作意识的设计风格,蕾沃尔更倾向于互动式满足消费者身心需求,坚守品质创新,引领品类“突围”,共享全新体验。 9月14日下午14:00,设计师庄淦然在751D.PARK第一车间,发布蕾沃尔2024春夏兔绒新品:“织音诺诺”,让中国国际时装周再次掀起兔绒服饰的体验热潮。蕾沃尔一直以舒适温馨的针织兔绒为主要单品定位。本季,以针织梭织为主,运用多彩提花的手法,加入金银丝,焕发兔绒新生,如流动的乐音,再次唤醒穿着者的时尚渴望。其舒适纯粹又典雅知性,多元织法触及丰富的生活启示,将为消费者提供新的思考路径。品牌多年的实穿性源自与消费者的扪心互动,主题 “诺诺”尾音取应允之意。在款式上大胆改变,以穿着需求为设计核心,将品牌多年独厚质感再升级,把握消费者觉醒的契机,为品牌聚汇更多的“知音”。 本季发布会秀场更像是沟通互动的温馨空间,金属球体给人以柔和又愉悦的新鲜感,暖色系花朵点缀,营造出友好的沟通氛围。温婉典雅的音乐中,整场秀不像是“演”,更倾向于诚意满满的交流,找寻最适合蕾沃尔的发布方式。庄淦然作为蕾沃尔品牌的创始人,他更善于用商业眼光捕捉服饰制造的走向,以面料优势强化一种“民族”的设计理念,注重大量的潜在消费者,毕竟没有人会拒绝舒适与自然。用兔绒为介质,完美织造艺术追求、时尚和消费三者之间的内在关联。换句话说,蕾沃尔习惯通过观察生活来预测时尚,这一点像极了30年代法国高级时装设计师的风格,引导消费者从穿着本身、体验变化的角度“拿捏”潮流。 本季,品牌依然强调纯兔绒的运用与升级,在能够标准化生产的前提下,针对性满足消费者穿着需求,不经意间流畅的线条,显示出对于细节的密切关注。更大程度发挥兔绒优势:以细密柔软的特性纺高支纱,让服饰无论内外都更亲肤舒适,以更“轻”制造温度性能绝佳的春夏毛衫,更具吸湿性的绒,打造更强的“呼吸感”,无论贴身毛衫、外套、大衣。纯兔绒的氨基酸蛋白纤维,与人体皮肤结构相似,舒适感极佳,且拥有维持动物生命的功能。在品牌多年的坚持下,蕾沃尔取得多项专利,让兔绒更坚韧不掉毛,满足消费者的穿着需要和各种使用场景。 当然,本季在产品迭代、设计更新上的发力,也让观众眼前一亮。在整体easy-to-wear的风格中隐约加入了old money的风格,既延展彰显了品牌典雅高级的定位,又友好兼容了年轻人的休闲之需。金银丝的加入稳定了2024春夏跳跃丰富的颜色变化,拼色的大衣让舒适年轻化,“老花儿”的外套让女性以柔软细腻之姿重回典雅独立之地。饶有趣味的项链、腰带给兔绒带来了松弛感之外别样的因子,游刃有余的版型处理,加上兔绒的轻薄质感,将时空融为一体,季节的“固定格式”被庄淦然轻松打破。 社交媒介、新媒体意识的无限觉醒,为艺术创造提供了更新颖更广阔的思路,尤其是时装艺术,显然需要跟人产生更密切的联系:艺术从现成品向半成品过渡,设计师从创作向介入过渡。应该通过美学、技术和知识价值去激发消费者的互动和反馈,这也是本季蕾沃尔“织音诺诺”的本意,迭代升级高品质兔绒工艺,提供多场景穿着建议,还原服饰舒适本意,体味高阶典雅生活方式,与知音共见承诺。 【中国服饰商情网 北京报道】著作权归作者所有。商业转载请联系作者获得授权,非商业转载请注明出处。风险提示:本文所提到的观点仅代表个人的意见,所涉及标的不作推荐,据此买卖,风险自负。

如何借由一场「东方潮SHOW」,抢先洞察龙年穿搭新风潮?

当下潮流文化能够保持极强的生命力,很大程度上得益于穿搭趋势的不断更迭与交替风靡。

聚焦 | 一图了解intertextile面辅料展2024年展览计划

2023 年 intertextile 面辅料展沪深两地三展盛况振奋人心,鼓舞了无数纺织人的信心与斗志,全球买家齐聚一堂,感受到了行业久违的热情。2024 年 intertextile 面辅料展仍将光耀起航,携手纺织企业勇毅前行,即将展开又一轮的潮涌景从之势,期待 2024 于繁华盛况中再与您相遇!

DESCENTE全新发布设计师联名滑雪系列第四季

创造粉雪记忆 上海2023年9月28日 /美通社/ -- 专业运动品牌DESCENTE迪桑特发布与著名潮流设计 [...]