扬州七河八岛音乐节完美收官 音乐总监姜紫儿坦言音乐不止狂欢 更是释压 

在“古老”与“未来”之间，RICOSTRU将目光投放于寻根现代工业与非遗传承之间的关联。“重建古道”系列，一个以穿越千年的茶马古道为灵感线索的系列，如同一个超越时间的考古现场。 2024春夏系列，设计师以茶马古道的一句谚语“渐行渐远的马蹄声”为灵感，遥想古今千年的凄美爱情故事：相爱的人踏上世界上海拔最高、路途最险、距离最遥远的古道，万里长征，生死一线之间，爱情的钟声伴随着马蹄声渐行渐远，消失在天边。 RICOSTRU带着对未来世界的想象，串联具有未来感的浪漫主义与与中国传统故事，通过“马帮”、“听风者”、“古道”、“远行”、和“重生”五个虚拟故事，塑造穿越万年的古道侠客形象，将RICOSTRU最具代表性的建筑感廓形与中国马帮传统皮具工艺结合，使用环保植物水性材料进行面料肌理创作，还原古道路径中斑驳的地砖与墙体纹理效果，并以古老皮革刷色工艺为灵感，于环保皮革、针织以及定制款皮具产品上进行颜色创作，将品牌标志性的现代工业美学与古迹般的自然风化色系结合，呈现于成衣、珠宝及皮具产品线。 该系列为RICOSTRU位于中国云南手工作坊的开篇系列，也是品牌“重建古道”的第二个系列：它坐标于古老与未来共存的东方，用超越时装物件的表现形式，寻根现代工业与非遗传承间的关联，重启超越时装物件的挖掘之路，重塑“现代性”时装语境下的东方哲思。 篇章一 马帮/缠绕的脉动 我与你一起把皮带与皮框缠绕在马背与你的身上，你的皮肤与皮具装备瞬间融合，皮带与你的脉搏链接，皮框在光的擦射下出现了你的彩色脉动。我看到了你燃烧的能量，松绑与离别不会有选择项，于是我把心装进了最靠近你心脏的皮囊里，它是我施了法术的蛊，将与我的挂念缠绕绞痛，直至我们相见。 篇章二 听风者/粉色沙尘暴 一朵旋转的粉色云霞坠落山的另一边，旋风呼啸而过，我提着你亲手做的牛皮风铃听风而至。它正击入荒漠，漩涡漫天，噢！那是你走过的砖红色路板！它们在思念的尘暴中排列成了天梯，我踏着天梯旋转直上，混沌的风向我引路，我望着粉色的心跳奔向你的足迹。 篇章三 古道/隐形同行者 时间在古道世界中隐形，我已找到你并跟随你千年，你换过数不清的皮囊，而我在一次次的同行中削消了筋骨，化为烟雾。黑夜闪烁的星空与白天幻光的湖水是我陪伴你的痕迹，我可化身为任何万物，隐形同行。 篇章四 远行/你在万年后的天边 一颗青铜色的蛊飘到了我的胸前，它看似长途跋涉，奔波而至。啊！它是你出行时我种下的毒药。刹那，它腾起爆破，青铜色的血液渗入大地！生死是永恒的天色，我永远悼念你，在万年后的天边相见。 篇章五 重生/我看到了一道闪电 天地开合，万物重生，闪电在粉色的天空中炸开金色的裂缝，裂缝里是大地的轮廓。我撕下了一片盔甲，用闪电渲染它，提着你亲手做的牛皮风铃，踏上了我的新使命：重建爱的古道。

秋天是收获的季节

9月8日上午10时30分，中国国际时装周东方杯·2023中国女装设计大赛优秀作品发布会开始。进入表演现场，几株大而鲜艳的植物和花卉矗立在表演的中心。与衣服上舞动的流苏和闪亮的珍珠一起，唤起了24春夏明快欢快的乐观情绪。 本届大赛以“绿色脉动”为主题，聚焦可持续时装设计。由盛泽镇人民政府和中国时尚设计师协会联合主办。作为极具影响力的创意设计大赛，旨在从创意设计层面为人们赋能。面料创新也展现了盛泽布艺的实力和品牌竞争力。 经过几个月的角逐和多次评选，大赛共产生金、银、铜奖、网络人气奖、优秀奖共60件作品。都是未来的设计师创造的。作为新一代，他们用设计来对抗现代的限制和限制。他们在款式和廓形上跨越多种风格，诠释环保面料和绿色设计，让原本“符合时代发展的洪水”设计呈现出多维度、立体感。 展场上，鼓点与脚步同步共鸣，绿色与光影重叠，裙摆的曲线表现出女性饱满多面的美。 20新兴设计师将面料与设计在有形与无形之间自由切换，在经与纬之间游走不息，让盛泽面料敢于说话，与设计之美碰撞。 通过敏感细腻的时尚场景框架，Z世代对可持续时尚的大胆诠释，从不同风格、不同角度诠释了“女性美”的定义：温柔与力量交织、活力与激情交织、东西方碰撞，传统与现代的融合。 同时，充分展示了盛泽原创、原创、时尚、创新面料的实力，呈现了一场“不一样”的视觉盛宴。 盛泽因丝绸而生，因纺织而兴，因时尚而美丽。近年来，盛泽镇在高质量发展和现代化建设的各个方面体现可持续标准，积极融入长三角一体化发展和城市整体一体化发展，抢抓机遇，打造科技创新高地。圆圈。以“创造”为引领，全面实施“22313”工程，把时尚创意设计作为打造数字经济时代丝绸纺织产业创新集群的重要内容。盛泽以本次大赛为平台，探索纺织行业“双碳”道路，为构建绿色低碳循环产业体系、重塑产业竞争新优势不断注入新的发展动能。 这场聚集了年轻设计师的可持续创意发布就像一股清新的风，让中国国际时装周的观众看到了年轻一代的乐观、才华、视野和责任。在盛泽优质面料的创意加持下，小设计师对于可持续面料和创作方法的表达更加全面、新颖。借着这支生力军绽放的巅峰，未来，我们共同期待中国时尚加速迈向可持续的“绿色脉搏”！  

温暖全世界

设计师品牌夹生：HALF MADE于10月9日在上海时装周发布了以「Not old enough」为主题的全新2024春夏系列。 此次系列灵感来源于生活在城市中的老年人，「夹生」以独有的视角关注他们，解读老年群体超越年龄的魅力并持续用一贯的玩趣方式探寻服装与年龄的界限，呈现出一个慵懒松弛的时装系列。 「Not old enough」系列将老年人的生活痕迹与细节融入设计语言，以“old”来表现“fashion”，运用一些老年人身上特有的可爱元素与穿衣形式来完成设计，把“变老”理解成一种很酷的存在。 「夹生」观察到老年人生活中的时间痕迹，经过长久的岁月变迁，原本的衣物面料逐渐磨损褪色，并将这个设计呈现在了T恤、牛仔品类上，通过印花、水洗的渐变形式来表现被磨损洗掉的岁月感。钥匙串、老花镜、包袋等老年群体日常生活中可以看到的各种细节，也都化作了有趣的服饰元素。 现代市井的松弛感和东方美学贯穿于系列始终，已经在生活中不常出现却充满中式意味的竹块凉席元素作为图案和配饰出现其中，极具表达张力。此外，混搭层次感也是本季造型的重要设计理念之一。受老年人混搭叠穿有趣现象的启发，「夹生」尝试了新的服装线条和比例，通过双层领、复古气氛的面料拼接等表现手法，创造出一组幽默松弛的设计。 在秋冬系列的用色上，「夹生」提取了明亮的黄绿色、浅蓝色，辅以充满复古情感的条纹、黑白格纹，玩趣色调碰撞间与简约廓形相得益彰，带着某种松弛和豁然开朗。 呼应24SS的「Not old enough」主题，秀场的舞台设计也充满复古韵味，空间内摆放着闹钟、椅子、磁带等一系列有趣的老物件装置。谢幕的打击乐队由年龄70+的伯伯们组成，观众席位上随机放置的互动沙锤与鼓乐声交相辉映，让现场跟随夹生视角，一起沉浸在这场轻松快乐的互动里。 2024春夏系列是「夹生」以当代艺术的手法表达中式美学的再次尝试，着眼于融于血脉的东方文化与市井哲学，聚焦当代本土老年群体，体味年龄带来独有的松弛，希望穿着者更轻松舒适的享受当下。 老，它本身也是一种美，新一季度，邀请大家和「夹生」一起体验「Not old enough」。 「关于夹生」 夹生: HALF MADE，以“持续.生活”为品牌哲学，做融于生活的设计。我们坚信传统东方美学与当代艺术之间存在平衡，并不断为之探索，用更趣味性、生活化的方式将传统元素重新诠释，在设计的不断落地中探索传统文化的无限可能，提供一种有趣自由的穿衣态度与生活方式。日常与个性，内敛与趣味，共同组成了品牌的设计语言。 【中国服饰商情网 上海报道】