TÜV南德参加香港玩具展，多国认证与可持续方案助厂商抢占先机

上海2023年10月3日 /美通社/ -- 巴黎时间10月2日13时00分， SHIATZY CHEN 2024 春夏系列时装大秀，于巴黎知名当代艺术中心—东京宫（Palais de Tokyo）揭开序幕。这是自2008年首次参加巴黎时装周后，品牌第三十一次发布，以如梦似幻的楼台海市，此起彼落的潮水与绵延柔长的浪花，交织出一副充满神秘与磅礴的唯美画卷，用时尚的语言再度诠释中西文化的融汇与共生。 2024 春夏系列，设计总监 Shiatzy Chen 女士从东方典故海市蜃楼的虚幻景象汲取灵感，以「蜃缕」为题，呈现沧海水天间层层水波与光束，似近似远的海市幻境。这般极致光景在古代传说中亦有记载：蜃龙为龙之九子中最为神秘强大的龙族；而传说此般宏伟迤逦的楼台城廓皆由蜃龙之吐息而成。如此传说亦呈现于东方稀世奇珍―青花云龙瓷器之上：瓶身攀附的海水龙纹，四脚五爪跃然之神态，皆为本系列注入神动活现的灵感。 一道绵延潺潺的蜿蜒海流开启本次大秀。空间层次的手法叠加出悠扬的龙族蜃景，引领观者一同沉浸于这场无涯奇景。本次系列以氛围感的营造为主要手法，通过文化间的揉合凸显东方诗意，且运用特殊的工艺技法还原海底景观：凹凸布面理表象着海底的珊瑚、轻蕾丝叠上银色烫面闪耀出贝壳光泽，或使用乌干纱与斜纹呢拼接出幻影的海洞；服装上工艺伴随的有机饰件，成为更具象的表达。赋予服装灵动的生命力。与此同时，穿梭于秀上的斑驳抽丝牛仔装、亚麻编织穆勒半鞋、抽绳束口包、方形托特包，也无声的宣告本季休闲自在的节奏。 "艺术，是世界共通的语言。"本季邀请法国艺术家 Daniela Busarello一同参与，并与法国艺术工坊91.530 Le Marais以及创办人Victoire de Pourtalès合作，自法国当地艺术农场中汉麻原料的种植，至结合东西方不同文化之美，分别透过纺织与画作，勾勒出彼此对于海龙的想像。画作里，没有浓郁饱和的色块或颜料添加，色彩的来源是画柜里长期贮存的一瓶瓶来自世界各地池沼中汲取的水露。深浅不一的各色水分子承载不同土壤与气候里孕育出的不同色彩，赋予此次刺绣织物深入浅出的大地色彩：经典的乌干纱、汉麻是画布，而大自然，是最为动人的颜料。法国艺术家的创作，在本季成为了开版图腾，其中汉麻系列便是以青花云龙瓷的用色为灵感，使用白底跳胭脂桃或青瓷蓝色，灵动重塑东西文化的极致融合。 而蜃龙，作为本季最终的点睛收尾，是优雅永恒的象征，亦是古今对话与东西融合的至佳演绎。品牌一如既往秉持全球化视野，以永续为背景，通过蜃龙的传奇形象，向自然致敬。刺绣、印花、金属缇花等不同精湛经典工艺重新演绎画作，无一不代表东方诗意下的温柔力量与生生不息。 风格闪耀的看秀嘉宾们一如既往的在秀场绽放熠熠星光。国际巨星杨紫琼作为品牌结缘颇深的老朋友，身着品牌最新2024早春系列，再度出席发布现场。一袭缀满精致提花的苹果绿背心搭配同款图腾凹凸乌干纱立体蓬裙，生机盎然的开版图腾和抢眼的绿意相得益彰，再次在巴黎将东方气韵演绎得淋漓精致。而二次受邀观秀的国风美少年刘宇则别出心裁的选择2023秋冬系列中最特别且大胆的亮紫色流苏拼接皮外套出席，在领口及袖口使用皮绳打造编织细节，流苏与羊皮兩种材料在颜色及质感上皆展现带有巨大落差的微妙平衡，整体呈现出带有摇滚精神的不羁风格，在大胆前卫中亦带有一些中式韵味，是国风少年对自我风格的大胆尝试。演员童瑶则身着西式巴洛克风格刺绣马甲背心搭配直筒开衩铅笔裙，腰间缀着的中式荷包成为点睛之笔。中与西的相生相融在她的身上得到完美的诠释，宛若一株来自东方的雅致茉莉绽放浪漫左岸。女星孔雪儿以一袭黑色长礼服出席，利落的剪裁，恰到好处的干净线条，经典中散发着优雅韵味，而略带夸张的金属配饰则为这套穿搭增添一丝酷爽个性。演员黄奕、女星沈梦辰、陈碧舸、歌手孙盛希亦出席，风格闪耀间演绎跨越东西文化藩篱彼此融合的华美协奏曲。 关于夏姿 · 陈 1978年创立的 夏姿・陈，涵义于创造「华夏新姿」，自是希望透过创作的转化，让历史文化的风采与当代的风格，制成恰到好处的现代轮廓。夏姿・陈设计总监暨品牌灵魂人物—王陈彩霞女士，对于服装工艺的态度，从布料的触感到色泽图案的呈现，皆追求细节完美到位。在每一季的设计均结合当下国际潮流，同时注入当代时尚美学，融入中国传统文化的概念和元素，使之成为SHIATZY CHEN的经典风格，更赋予服装新的生命力。迄今，夏姿・陈已在巴黎时装周展出三十一个季节，秉持着全力以赴的本质，以世界级精品为目标成为国际舞台上备受瞩的东方品牌。

“一眼越千年,一水醉江南”，源远流长的山水人文孕育绍兴柯桥独特的气韵；“三山万户盘巷曲，百桥千街水纵横”，往来 [...]

金秋时节,塞纳河畔,当地时间9月27日晚,文化和旅游部恭王府博物馆在巴黎中国文化中心举办“恭王府服饰秀”活动,文化和旅游部副部长饶权、联合国教科文组织副总干事曲星、中国驻法国大使馆公使陈力、法国旅游发展署署长克里斯蒂安·曼泰依、巴黎七区第一副区长若曦亚娜·高德,以及来自北京歌华设计有限公司、中国银行巴黎分行等海内外机构的350余位嘉宾参加活动。 此次活动由巴黎中国文化中心、文化和旅游部恭王府博物馆共同主办,北京歌华传媒集团有限公司所属北京歌华设计有限公司承办。活动得到国际著名服装设计师劳伦斯•许、中国银行、深圳市潮瑞坤集团控股有限公司、香港诺希国际有限公司的大力支持。 服饰文化与人们的日常生活息息相关,是人们内在态度的外在表达,是有形的物质生产力与无形的艺术创造力相结合的产物,在时代发展与科技进步中不断焕发着生命力,象征着人们对美的追求、对美好生活的向往。创意、设计、时尚产业的崛起和发展受到越来越多的国际关注,恭王府服饰品牌在这一背景下应运而生。 巴黎中国文化中心主体建筑是19世纪的孟德斯鸠公馆。当晚,“恭王府服饰秀”作为巴黎中国文化中心2023中法时装周开幕大秀,展出国际著名服装设计师劳伦斯·许创作的恭王府系列高定服装,提取恭王府古建园林、建筑彩画、天下第一福等传统文化元素,将精致的云锦面料与苗绣、苏绣等技法相结合,采用西方立体裁剪,在穿针引线中展现巧夺天工的传统技艺,让世界看见中国传统“精雅生活”。 2023年适逢恭王府博物馆创建40周年,恭王府博物馆创新对外交流模式,打造传统文化当代设计的创意平台,搭建起文明交流互鉴的桥梁。通过积极建设以“恭王府服饰秀”为代表的对外文化交流品牌项目,恭王府博物馆将探索中华优秀传统文化“时尚化、国际化、多元化”的有效路径,以文化为核、时尚为器,展现华夏文明的多样风姿,让“从前的优雅”走进“国人的日常”。

新消费理念与生活方式正在驱动潮流元素急剧转变。围绕流行趋势开展纺织产品的剪裁设计、花型企划、功能开发等工作，有利于产品贴合消费端的实际需求与审美。为此，纺织企业不仅需要精确把握市场动态与潮流走向，还要有将趋势概念转化为设计语言的产品开发能力。 10月24日，来自浙江帝马进出口有限公司、绍兴尚强纺织品有限公司、绍兴书拉密纺织品有限公司等纺织企业的近50位代表齐聚绍兴柯桥中国轻纺城国际面料采购中心，共同参与了2023柯桥天天时尚——2024/25秋冬女装面料产品创新开发实战班。在本次活动中，WGSN趋势总监门淑萍基于2025年度消费趋势矩阵，预测了三大面料的主题趋势，并通过分组实操，向企业代表们传授了将趋势内容转化为产品设计的方法步骤，使趋势预测落地为实际产品中的时尚元素，为企业展开面料企划提供了富有前瞻性、操作性、实用性的专业方案。 观察时势，分析潮流成因 “可可·香奈儿说过：‘潮流易逝，风格永存’，什么是流行趋势？如何捕捉流行趋势？这是我们今天所要探讨的关键。”门淑萍指出多重危机时代、去中心化数字文化、赋能自然、大迁徙、太空时代2.0、AI创造力等六个因素将驱动近三年全球宏观经济发展，并在十二个细分领域内主导行业的创新变革，这些变革带来商业、文化、设计在众多维度上的不同影响。 绍兴佳诚纺织有限公司主营用于羽绒服、风衣、夹克的户外功能性面料。总经理杨燕表示区别于贴身衣物，外层服饰的视觉效果会带来更为直接的市场反馈。本次活动有利于企业提升对潮流元素的认识，把握好24/25的流行趋势，提高企业新品的时尚度，更好地把产品推向市场。 聚焦设计，解读关键趋势 “亚文化、之前被忽视的声音、激发灵感的张扬设计，以及以尊重为前提的原生态文化混搭，将受到消费者的关注。”门淑萍聚焦“无尽幻想”、“多元聚变”、“无人星球”三大面料主题趋势，对火焰色搭配深色底色、性能亮色、活力中性色等关键色彩与搭配，秋日田园、田园邋遢摇滚、守护睡眠、未来光辉等风格的关键材质与工艺，风格化自然、宇宙物质等关键印花图案进行了详细讲解。 “我们是主要生产醋酸、人丝、人棉、天丝的梭织女装面料织造厂，主打印花与提花风格的经典时尚款时装面料。”绍兴柯桥朗阁纺织有限公司总经理赖小燕表示她是第一次参与这种类型的培训活动。她认为，专家以别出心裁的形式系统性地梳理了面料前沿趋势，便于企业理解和寻找符合自身产品风格的设计方向，为企业产品开发工作提供了可靠的参考依据。实训互动，启迪应用思维 门淑萍以提问的方式，鼓励企业代表们分享自己对于时尚的理解、偏好的主题风格，并向积极互动的企业代表发放了小礼品。在workshop分组实战练习中，企业代表们分别选择了感兴趣的趋势主题，找到合适的对应风格图片与潮流关键词，并不断调整优化，提升了趋势与风格的匹配度。在小组展示中，企业代表介绍了各自在自然环保、数字化、未来科技、年轻极简等不同方面感兴趣的设计理念，并对应到具体样衣图片，展示了对潮流风格的直观认知。 “我们主营用于职业装、工装的色纺、染色的T/R面料。”绍兴广辰纺织品有限公司合伙人陶宏亮表示，实训环节有效调动了企业代表们的参与积极性，看板比较清晰、互动性较强，通过这种方式能够更加落地地传播趋势内容。 本次活动不仅对流行趋势与趋势成因做出了专业解析，还全面梳理了运用趋势、开发产品的思路方法，为企业代表们提供了“是什么”、“为什么”、“怎么做”的全流程指导。活动讲求实效，传播了具有普遍借鉴意义的产品开发理论，引导企业建立长效的产品创新开发机制，进一步提升产品基于时尚度、设计感的附加价值与市场竞争力。

2023年10月15日，荷木HEMU丨2024SS“风雅之颂”上海时装周新品发布会，在上海新天地太平湖绿地·红庭秀场圆满结束，本次主题为“风雅之颂”的春夏大秀，以宋朝的雅致美学为设计元素，配合“青瓷瓯乐团”现场乐器表演，将具有中华民族深厚历史文化底蕴的音乐艺术与服饰文化完美融合，共同演绎出了一场不同凡响的宋代美学文化盛宴。 随着秀场主灯光逐渐暗下，清脆动人的瓯乐声缓缓响起，大秀拉开序幕，当下这个喧闹的世界瞬间安静下来，悦耳的击缶之乐涤荡着现场每个人的身心，随着艺术家们的倾情演奏，让每个人都投入到瓷器的优美旋律之中，在素雅的氛围里，大秀重构了人们对传统秀场的概念。 荷木HEMU丨2024SS“风雅之颂”的大秀出场，采用天青之绿的色系，模特们鱼贯而出，在秀场灯光与现场音乐的渲染下，给人带来强烈的视觉震撼，现场呈献出的缤纷雅致与国际调性，将在场观众深深吸引。一千多年的宋朝文化，在荷木HEMU的现代解读中，重新以一个崭新的视角来呈献。 雨过天青破云色。天青色，汝窑最具代表的颜色，似玉非玉，莹润柔美。荷木HEMU丨2024SS“风雅之颂”的秀场主色彩用天青之绿诉说着雅致。 东方绝美之一抹天青，是宋代五大名窑之一的汝窑瓷代表色，是宋徽宗梦中的色彩，天青、月白、苍绿、黛蓝等中国传统色彩，是中华历史上的中国古典之色，是雨过天晴乌云去，天空略显阴青所呈现的一种独特的青色，是属于宋代的淡雅之色。 荷木HEMU丨2024SS“风雅之颂”春夏系列，在工艺方面结合各种织造染整工艺来呈献素雅之美，在材质上选用绫、罗、绸、缎、宋锦、云锦等中国非遗面料来演绎与致敬这个不同凡响的朝代。 这注定是一场颂歌，将宋代文化与当代文化碰撞，用服饰语言与音乐艺术融合，是关于风雅，关于美，关于时尚及人文。