上海时装周|探索与想象耀目交织

CO – EXISTENCE

适心共存

YEARLY PLAN最初的涵义,是「全年衣橱计划」—— 以时间刻度为名,品牌秉持简而致用的时装哲学,从点滴日常中凝聚风格的当代性,为女性传递积极能量。「当代」之于YEARLY PLAN,不是静止的时态,而是一趟鲜活的共存之旅。与YEARLY PLAN为伍的当代女性们,丰富了旅程的景深。她们心存热爱、矢志成长,以各自独特的姿态拓展着自我的精神领地,自由而笃定、真实且自在。她们的共存,折射出时代的丰沛,也让YEARLY PLAN的初心持续得到感应与擦亮:时装,可以不事张扬,却道出生活本真的意涵。它可以简单,却有穿透复杂的力量,让每一个她的自我,散发出安定的光。为此,YEARLY PLAN始终与时共进,专注为穿衣的本质而创作时装。

YEARLY PLAN 2023秋冬系列,从当代女性的目标意识与探索精神启发而生。品牌以精湛的材料、利落舒放的廓形,拥护女性的意志独立与自由。

 

2023秋冬系列 「Big World Little Me」

mithworld全新2023秋冬系列亮相上海时装周。充满奇思妙想的品牌设计总监Demon Zhang女士这一次从治愈人心的安徒生童话《拇指姑娘》的故事中汲取了灵感, 通过拇指姑娘在大自然世界中充满奇幻色彩的冒险旅程,赞扬勇敢追逐爱与自由的精神,这也完美契合了mithworld自创立以来一直倡导的“向外寻觅,向内探索”的品牌内核,在平衡自我与外部的互洽道路上勇往直前。

拇指姑娘美丽又充满个性,在经历的一次次冒险中做出迎合自己心灵的果敢决定。正如同本季造型整体风格甜美又不失酷感,浪漫又极具主张,收腰设计、廓形剪裁、柔美印花与运动风格的呼应与冲突,诠释出当代mithworld女孩蕴藏着的强大内在力量,而这种力量也可以用甜酷多彩的方式进行自由表达。

 

1981年,航天器「旅行者2号」替人类真正见识到了土 星环的美丽,并由电脑分析上色。人们惊叹于近距离的 土星环是如此的层次丰富绚烂多彩。受此故事启发,STAFFONLY 23秋冬将把目光聚焦于那些立志于摆脱重力、热衷于探索未知的梦想家,他们用好奇心绘制出土星本没有的绚丽。一次再一次,星环探索者们从未停止仰望星空,创造浪漫奇迹…

重启-旧屏幕上的复古未来

复古未来主义的设计风格在西服套装上闪动,人字纹毛呢面料是模特身体上柔软的乱码显示屏,棕蓝黄三色交织的面料近看让人眼花缭乱,远看则是充斥着光点的天空。

几何-行星星轨与土星星环再成像

通过多种材料混合,STAFFONLY完成了土星星环在2023年的再次成像,在这一季的设计之中不断游离——80年代NASA低解析度图像的稚拙感通过提花针织传达,一种探索过程中的模糊感在柔软的针织衫上得以体现;钩针背心随着行星轨迹的走向成型,仿佛在模特身上震荡开来;西服和衬衣外套上,星环以铆钉为坐标穿梭其间,模拟出环形轨迹的疏密变化;在铁锈棕色的卫衣上,钩编的星轨以曲线形式互相缠绕着,质感粗粝,若隐若现。

星云-无垠世界的回音

当无垠黑的底色在场内晕开,磁感线般的星云图案逐渐在黑色的毛呢面料上显像。

 

    分享到:

MEDIA/视频

SPONSOR/赞助商

spot_img

TRENDING/热门

从MODE展,感受活力再现的上海时装周

3月23日-27日,2023秋冬MODE上海服装服饰展(以下简称MODE展)再度亮相IM Shanghai长宁国际。与上一季相比,本季MODE展的观众数量增长了59.04%,买手数量增加了49.8%。 MODE展由上海时装周组委会主办,以服务于买手制订货模式为特色,汇集来自世界各地的时尚品牌,藉由艺术化展呈和专业化运营,为渠道买家提供丰富且独具创意的优质新品。值得一提的是,新一季 MODE展进一步开拓“线上逛展”场景,展会期间上海时装周官方抖音主播与广大时尚爱好者“双向奔赴”,带来专属探展之旅。 据悉,本季参展品牌中本土品牌占比近七成,其中不乏从MODE一路成长并获得广泛关注的品牌。比如由设计师王晨光于2016年创立的同名品牌 CHENGGUANG WANG,品牌创办至今,一直在 MODE 参展,王晨光表示:“参加MODE展,帮助自己结识到很多时尚编辑、造型师、模特以及设计师同行等朋友,积累了广泛的行业资源。”CHENGGUANG WANG 的设计以“藏在细节中的中式浪漫”见长,比如“天圆地方”构图的扣子、缝制在衬里记录创作灵感的标签等。如今品牌已入驻多家买手店,并在抖音拥有11万+粉丝。 以羽绒品类为主的设计师品牌 CHRISTOPHER RAXXY(沈威廉)从去年开始,一直在MODE展参,凭借“剪纸雕塑”、“辫子式编织”、“竹简纹、长城纹”等创意工艺手法,获得了买手、媒体的重点关注,并于今年2月以展览的形式首登2023秋冬米兰时装周。品牌创始人沈威廉表示希望创造“新一代年轻人感兴趣的文化属性的表达”,让大众对中国美学有更鲜活的认知。 以户外品类为主的买手店 Element生活元素创始人朱懿德(Benny)表示:“上海时装周的活力开始复苏了!参加本季上海时装周的品牌、买手明显都比上一季增多,有些 SHOWROOM 还出现了一些新的品牌。在这次 MODE展会上我关注较多的是 XIN TOKYO SHOWROOM 里一些来自日本品牌,比如中性时装品牌 SHINYAKOZUKA、BODYSONG、Saby 等。随着疫情基本告一段落,无论是对品牌还是零售渠道,今年大家还是充满信心的,同时未来几年的国内市场,应该还会有很多机会。” 生活方式类零售空间 hAo mArket 主理人...

CLOT「凝结 • 二十」周年展览将于上海盛大开幕

CLOT 宣布将由 2023 年 9 月 22 日 至 10 月 29 日,于上海全新文化地标 C·PARK Haisu 举办大型「凝结 · 二十」周年展览,诚邀各位亲临见证品牌过去二十年的非凡旅程,并体验其对中国文化的独特传承。 陈冠希于 2003 年创立了 CLOT,以「凝结」之名,用前所未有的方式将东西方文化创意结合,并成为首个与众多国际知名品牌如 Disney、Nike、Ralph Lauren 等合作的中国品牌。凭借着无限的创造力,CLOT 成功登上世界潮流舞台。 CLOT 不仅是一个服装品牌,还包含着活动策划、音乐制作,还有...

“金革·昕程”2023瑆晟新品发布会|2023KQFW(秋季)秀场直击

对时尚实用主义和可持续发展环保理念的深度理解

兰精扩展悦菲纤™技术应用至兰精™环生纤™

兰精——全球领先的木质特种纤维生产商兰精集团宣布在今年的 Intertextile 中国国际纺织面料及辅料(秋冬)博 览会上推出应用悦菲纤™技术的兰精™环生纤™品牌粘胶纤维产品。凭借以往将悦菲纤™技术应用于生产天丝™莱赛 尔纤维的成功经验,将悦菲纤™技术扩展至兰精™环生纤™粘胶纤维将提升兰精产品的消费后纺织废料含量的整体 比例。此次技术扩展凸显了兰精在纺织和时尚领域不断阔步向前,凭借创新、可持续的解决方案,迈向循环经济 转型。 兰精全球纺织业务执行副总裁 Florian Heubrandner 表示:“气候变化令消费者的环保意识不断增强,兰精与 业界共同合作,促进系统性变革,联手打造未来,步向循环经济转型。采用悦菲纤™技术生产的兰精™环生纤™能 够满足市场对创新循环设计多样性的需求,亦为有共同目标的面料厂、服装制造商和消费品牌提供更合符可持续 发展的选择,助他们与兰精一同携手变革,为消费后纺织废料注入新生命之余,亦让循环经济成为纺织价值链的 核心。” 扩大粘胶纤维在全球纺织品市场循环生产的規模 凭借兰精的成功开发和大规模生产,现时由悦菲纤™技术生成的兰精™环生纤™产品将面向全球纺织产业链及消费 者,此全新粘胶纤维不仅具备原有兰精™环生纤™的环保优点,而且纤维当中 20%由富含纤维素材料或涤棉混纺的 消费后纺织废料所组成。相关纺织废料是由倡导消费后纺织品回收计划的主要行业伙伴和创新领导企业收集所得。 以循环经济解决方案释放产品的无限可能 在兰精企业战略 —“Better Growth”的驱动下,兰精始终坚持纺织物料循环利用的原則,同時为自身及价值链 合作伙伴提供最佳方案,推动行业系统性的变革,以打造可持续未来。采用悦菲纤™技术生产的兰精™环生纤™粘胶纤维将担任关键角色,以助纺织厂、制造商和品牌在多变的行业环境下满足消费者的需求,填补行业要求及全球市场需求之间的缺口,达成愿景。 兰精™环生纤™粘胶纤维能在纺织品的每个制作环节透过物料追踪系统检测到,确保物料的追溯性和透明度,让品 牌和零售商在提供正品的同时也能够让消费者做出明智的购买选择。

与生俱来的软雕塑|JUDYHUA2024春夏系列全新发布:记忆的蒙太奇

“色彩是光的行迹与苦果。”歌德的这句名言在艺术家弗朗西斯·培根Francis Bacon的色彩中得到了浓烈的诠释。作为设计师华娟最欣赏的艺术家之一,弗朗西斯·培根画面中所透出的那份冷静的希望与兴奋的绝望,在JUDYHUA的本季系列中演绎出了当代语境下的另一种解读。 形象化的情绪 众所皆知,培根最擅长运用粗犷强劲的笔触来表现画面中人物的孤寂、兴奋和愤怒,那隐含着的内心想象和情绪,在扭曲形变的肢体中,展露淋漓。在培根的笔下,形象不再是再现的重复,而是向人们展现了命运的真实面目以及华服底下的精神状态。 正是这种敢于直视内心,坦然于众的创作让在华娟在感动之余感受到了一种生命的痕迹,带着强烈的悸动、温热的气息与涌动的记忆。 这一系列的色彩和形态在培根色彩的基调上,通过面料的扭曲与形变处理,辅以再造新型环保面料,直抵培根的精神世界。培根把人物描绘所传达的紧张、痛苦和兴奋的感受,上升到一种崇高的境界,他曾说:“我希望我的画看上去仿佛是人类由此通过时留下的痕迹,那是已经在消失的记忆。” 这种抽象的心理叙事线构建出了JUDYHUA的时装空间,形成了一个个充满各种可能的身份,他们在当下,行走于未来的记忆中,留下时间的痕迹。 记忆的蒙太奇 以当代视角来观察多元文化和现实生活,以软雕塑作为时装语言的阐述基础,以解构和重塑手法来打造作品的抽象气质,是先锋设计师华娟的标志性风格,而这一季的JUDYHUA以全新的视角,探讨服装,面料与身体之间的空间关系。 古老的手工拓印技艺、无序的褶皱肌理、似水流年的流苏元素,形成了JUDYHUA此次独有的设计语言。 每一个肌理背后掩映着另一重记忆,行为和事件,参杂着华娟直接或间接的生命体验、感知与思考。拓印中的击打声,流苏划过空气的轻叹声以及褶皱自由释放的呼吸声,不同的材料间相互碰撞、和解,在时间的酝酿中成为雕塑般的形态,于优雅平衡里依稀可见最初争锋与抗衡间的那股冲击力,那是培根对生命的注视,亦是JUDYHUA对生活的注释。 一旦踏入JUDYHUA留下的纹理,顺流而行,将不断进入各种熟悉而陌生的景象,游走于记忆的蒙太奇间。华娟通过轮廓与新肌理的创造,将如丝如缕的心绪投射在材质上。游动的精神、敏感的心绪顺着古老的技艺与不确定的痕迹蔓延开来,自然、文化与记忆在每一处印迹中低吟浅叙着生命的独白。 井然有序之外 人生舞台,行色匆匆,当悲欢离合皆属于华服下的既定身份,我们看见的是角色还是人?古老京剧中美丽的手势和精辟的断句犹如看不见的纤维,顺着古老的唱腔汇聚而出,构成了华娟与培根对话的只言片语。 当井然有序被打破,包裹身体的不再是聚光灯下的华服,而是充盈流动的情感。 戏服内的“水衣”“流苏”“箭衣下片”“下甲”……这些被华丽掩盖的柔软内里成了本季灵感元素之一。流苏和形变的几何体在时装与配饰中的使用,令整个系列呈现出诗意的哲学意味,面料的质感所带来的质朴中和了整体造型中的摩登气质。 新一季加入的“包袋和鞋履”设计令人耳目一新。超大尺寸的皮具包袋和手工制作的鞋履上点缀着不同的迷你雕塑造型,实用舒适,优美又具冲击力。 褪下角色外衣,以衣孤行,呈现出最本真的自然之态,JUDYHUA以独有的方式将培根“直视内心,坦然于众”的勇气与冲击力优雅呈现秀场,而京剧大师关栋天将成为本系列唯一特邀走秀嘉宾,在井然有序之外,与大家一起留下记忆的痕迹。 当“痕迹”与“温度”两个抽象概念变得可触可感,JUDYHUA也就无限趋近了人的存在,在不确定的环境中构建起一个确定的恒长世界。