CHANGE THE GENERATION 承前启后:CLOT 在上海时装周发布 2024 年春夏系列

CLOT 于上海时装周期间推出了全新 2024 年春夏系列。承接在上个月隆重开幕的「凝结 · 二十」周年展览,这场时装展标志着品牌正式迈进新篇章。

CLOT 2024 年春夏系列时装秀以「承前启后」为主题展开,寓意着品牌致力于培养新秀,并延续以国际视野呈现中华文化、将中国创作带到全球的承诺。为进一步增强创意理念,CLOT 创始人兼创意总监陈冠希特别邀请了著名时装设计师 Humberto Leon 作为品牌创意顾问,共同设计一系列新季服饰。

CLOT 为 2024 年春夏季度带来了许多突破界限的设计,更进一步踏入从未开拓的全新领域,推出有史以来首个女装、自主鞋履和手袋系列。品牌从过去二十年的非凡旅程中汲取灵感,除了秉承中西交融的核心理念,还巧妙地结合了过去不同时代的元素,创造出焕然一新的风格,向大家讲述一个关于成长、创新以及珍视起源的故事。

受到老式武侠电影、李小龙以及运动美学的启发,新季系列的整体版型均以松紧结合的休闲美学呈现,创造出既轻松而又充满活力的视觉效果。CLOT 特别在制造过程中使用了再生纱线,并通过将现代面料与经典棉布相结合,打造出既实用又舒适的服装选择。图案方面,品牌特意运用了喷绘、毛笔笔触和手绘等不同技巧,将其融合到设计当中。茶壶、水桶等中国传统日常用品被转化为创意形态呈现,而花卉与蝴蝶图腾则通过气喷工艺装饰在 T 恤上,带来结合时尚美学的全新视角。

系列整体色调主要围绕黄色、淡紫色、粉色以及浅蓝色,营造出相当适合春季的柔和基调,还特意加入了军绿色以及海军蓝这些对立色彩,增加层次以及视觉冲击力。自主鞋履设计亦采用了相同的温和色系,简约百搭的鞋型轮廓,适用于各个场合。Humberto Leon 的艺术畅想,体现在手袋设计及用色之上。袋款以 70 年代为灵感创作,融入了中国传统元素,再结合天马行空的趣味风格和色彩,为穿搭提供了更多的可能性。受到男装单品的启发,CLOT 首个女装系列融合了男性和女性的美学,重新构思了比例,并融入了经典和传统男装元素,创造出独一无二的款式。陈冠希与 Humberto Leon 以独特的视角,邀请你踏上一段超越国际、拥抱文化多样性之美的旅途。

延续将中华文化推向世界舞台的承诺和坚持,CLOT 找来了品牌长期友好合作单位 sacai、1017 ALYX 9SM、NEIGHBORHOOD、Tommy Hilfiger、The North Face 和 LỰU ĐẠN 等著名国际品牌合作,共同打造联名系列,并在此次时装秀上展示。CLOT 不仅成功将中国传统元素融入全球时尚潮流,还通过融合多元文化元素,传播着创新与传统的和谐共存,向世界展示了独特的时尚视野,巩固品牌的国际影响力。

除此之外,秉承着鼓励及孕育新世代设计人才的主题理念,CLOT 细心挑选了四位中国著名设计师及其品牌,进行创意合作。他們包括 SANKUANZ、Staff Only、PRONOUNCE 和 CAROLINE HU,每位都已凭借着独特审美及创新理念,在全球时尚领域赢得一席之地,传递着中国创造力的能量。CLOT 通过融入丝绸(Silk Royale)、荆棘(ALIENEGRA)等品牌最具标志性的印花和图案,联合四个品牌设计出一系列胶囊服装。每位的作品都在此次时装秀上,与 CLOT 携手著名国际品牌的联名创作一同展示,共同促进东西方交流,并实现为年轻设计师和创意人才提供舞台和机会的承诺。

令人惊喜的是,陈冠希与 adidas Originals 正式宣布达成全球合作伙伴关系,并在 2024 年春夏系列时装秀上率先展示出双方全新联名系列。双方希望通过此次合作进一步促进东西方文化之间的交流,以引人深思的设计为特色,挑战界限,打破常规。系列围绕三种截然不同的风格进行探索,当中囊括正装、生活方式类型以及街头风格的服饰,呈现了一个既可独立亦可三者融合的有趣系列。亮点包括 CLOT 对标志性 SUPERSTAR 和 GAZELLE 等鞋款的独特诠释。这次合作标志着一个新时代的开始,将为创新创意和文化交流释出全新定义,继续为全球格局带来持久影响。

CLOT 2024 年春夏系列时装秀的场地,坐落在上海 C·Park Haisu 超过 13,000 平方尺的广阔室外区域。特意打造的重檐庑殿顶建筑装置,设计灵感来源于古代传统宫殿。新生代音乐制作人 MARSIX 刘家良更于现场用东方传统乐器琵琶结合西方现代电子乐,带来中西交融的暖场表演。陈冠希还邀请了其创立的艺术平台 3125C 签约新锐艺术家 Bolin Li 李柏林,通过他最擅长的中国传统水墨画描绘西方艺术风格,特意制作了油纸伞及灯笼装饰,为时装展现场增添了华丽的艺术气息。

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宁波如何借时尚讲好“中国故事”?“大咖”来时尚节建言献策

10月19日,2023滨海时尚峰会暨时尚节开幕式,在一场名为“东潮甬动”的时尚秀中拉开帷幕。来自全球各地的时尚产业“大咖”为宁波建言献策,从面料研发的“含金量”聊到数字经济掀起的行业变革;从消费升级的大背景谈到借助时尚文化,讲好宁波故事的深远意义。 科技为时尚“添彩”     提起纺织服装,许多人的第一反应是传统劳动密集型行业。如今,在科技进步与数字经济的加持下,这一行业正焕发高端化、绿色化、智能化的生机。中国纺织工程学会理事长伏广伟认为,“时尚美”反映人们对高品质生活的追寻,而“科技风”则是满足该需求的底层逻辑。 “世界上最快的数码打印机,每分钟可以打印75米的面料,彰显科技速度;功能性面料的研发,能够让服装触感更舒适,比如新疆种植的罗布麻,具有优良的纤维效能和抗菌性;智能可穿戴服装已成为运动员、老人、婴幼儿必不可少的单品……”伏广伟举例道。 科技为时尚“添彩”,也在颠覆原有的生产方式。“现在的每一件服装,都已经实现从面料到款式设计的快速生成,几百个要素在数据库里三维模拟,从而大幅缩短生产周期,催生纺织服装产业向小批量、多品种、定制化发展。”伏广伟建议宁波拥抱科技力量,“点燃”时尚经济。 “纺织品产业链漫长而复杂,不仅事关穿着保暖舒适,还对航天航空、海洋工程、土木建筑等行业的发展具有深远影响,也是新材料产业的重要组成部分。”日本工程院院士、浙江理工大学特聘教授倪庆清道出纺织产业对“国之重器”的意义—— 比如,浙江企业生产的碳纤维材料,作为纺织面料具有保暖、抗菌、防水、防静电等优势,可应用于消防服、宇航服等特殊的职业装。它还能编织“万物”,为实现“双碳”目标提供新的可能。中国中车制造第七代时速200公里磁浮列车,用的正是碳纤维复合材料。 据倪庆清介绍,目前,浙江正打造现代纺织技术创新中心,预计2025年建成投用,目标是建设高端绿色智能的纺织行业集合地,力争突破高端面料开发、高新能纱线开发、装备智能化等“卡脖子”难题,将数字时尚与未来产业结合,为全球制造业提供新的技术支撑。 借时尚讲好“中国故事” 当前,纷繁复杂的国际形势,以及劳动力成本上涨等一系列因素,倒逼中国纺织服装产业转型升级,而打造消费者认可的自主品牌,正成为企业从幕后走向“出圈”的关键。 浙江万里学院德国品牌应用科学大学联合学院副院长Stefan Waller认为,品牌在时尚产业中的作用不容小觑,消费者倾向于将选择特定的品牌,视为展示自我的重要方式,“幸运的是,宁波已经拥有了强大的纺织服装产业和中国知名的时尚品牌。” 诚如Stefan所言,在中国服装协会发布的“2022年服装行业百强企业”名单中,宁波共有雅戈尔、杉杉、太平鸟、罗蒙、狮丹奴、博洋、长隆国泰、培罗成、洛兹服饰、爱伊美等10家企业入围“营收百强”,彰显宁波品牌享誉全国时尚产业的“江湖地位”。 在宁波时尚品牌享誉全国的同时,一个问题摆在宁波面前——即宁波品牌的全球知名度还有待提升。 “提到西装,大家第一时间会想到国际知名的德国品牌,而不是罗蒙、雅戈尔等宁波品牌。因此,宁波需培养一批富有创造力,并且能够讲好宁波故事、传播宁波品牌的创新人才,让全球更多消费者了解宁波的魅力。”Stefan说。 在人才培养方面,东京艺术大学教授、宁波大学科学技术学院特聘教授岛田文雄建议,中国的艺术教育应鼓励学生运用“写意”的想法,自由发挥想象力表达艺术理念;宁波诺丁汉大学国际传播学院教师Sadia Jamil则主张探究时尚设计中所需的价值、态度、文化印记、感官技能,培养学生的敏锐度和审美能力。     另一方面,宁波要想打造全球品牌,更要挖掘中国文化的“富矿”。香港理工大学时装与纺织学院助理院长廖泳新博士认为,文化和品牌有重要联系,未来中国要打造服装之都,不能照搬其他国家的模式,必须从自身民族文化中汲取灵感,走出有中国特色的时尚之路。

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