刘海军出席2023武汉时裳产业荟并致辞

奔赴电竞盛事，拥抱热爱

17组入围作品精彩亮相，将毛织服装的魅力发挥到极致

“宁波职业装要告别单一的生产制造模式，向微笑曲线两端延伸……”10月18日，在2023中国职业装产业大会上，来自中国服装协会、北京服装学院、中国纺织工业联合会等协会、高校院所的专家集聚一堂，为职业装产业发展建言献策。 职业装被誉为“行走的活名片”。中小学生的校服、医护人员的白大褂、金融人士的西装……都是职业装的典型案例。如今的职业装品类，早已不限于传统的西装、衬衫、劳动服，而是延伸至冲锋衣、夹克衫、羽绒服等多个领域，萌生出定制化、个性化的需求。 经过多年发展，职业装已成为宁波时尚霓裳的重要组成部分。宁波职业装正加速转型升级，为中国服装产业贡献重要力量。 职业装是一门“好生意”吗？ 在不少人眼中，职业装似乎是一个传统行业。殊不知，随着消费需求迭代升级，职业装的市场规模正不断扩容，在复杂多变的外部环境下，为广大中国服装企业提供了一片能“在不确定中寻找确定”的稳固“蓝海”。 “尽管我们成立不到3年，但目前我们的职业装几乎每年以翻倍的速度成长。”宁波博洋职业装有限公司副总经理张忠岩告诉记者，眼下职业装的主力消费群体逐步向追求个性的“90后”“00后”过渡，越来越多的企业愿意将文化“植入”到职业装设计中，为行业带来无限的商机。 比如，客户会要求职业装生产商，针对不同的区域特点、企业文化进行微调。南方地区的职业装一般较为紧身，北方地区的职业装则较为宽松；同样是金融机构，国有银行的职业装一般较为保守，商业银行的则更为时尚。 职业装市场的蓬勃发展，同样体现在杉杉品牌运营股份有限公司的数据上。2022年，该企业职业装板块同比猛增30%。杉杉品牌运营总经理骆叶飞说，“我们通过面料和工艺创新，实现职业装的多元场景自如切换——不仅职场能穿，日常生活中也能穿。” 中国服装协会统计数据显示，2022年，全国职业装年营收已超过2000亿元，预计2026年将达到3800亿元。 为何职业装能成为一门好生意？ “在我看来，职业装的快速发展，离不开企业文化的塑造。”宁波市服装行业协会秘书长毛屹华告诉记者，如今，一个成功的企业或品牌，往往更加追求规范和统一，而员工的着装往往是企业形象最直观的体现。职业装不仅是一件服饰，更代表了一种职业的精神内涵。随着第三产业发展壮大，越来越多企业愿借助职业装传递“文化名片”，相关市场规模自然“水涨船高”。 中国职业装大会为何落地宁波？ 百年来，宁波“红帮裁缝”从三江口起步，在中国近代服装史上留下“宁波装，妆天下”的美誉。如今，宁波连续两年举办中国职业装产业大会，有望借此契机展示在该领域的“江湖地位”，擦亮“中国职业装看宁波”的名片。 在中国服装协会会长陈大鹏看来，职业装产业是科技创新力、文化创造力、产业链上下游协同创新能力的集中体现。宁波是中国现代意义上服装产业的先行地，在全国的服装产业版图中举足轻重，发展职业装产业大有可为。雄厚的产业基础，正是大会落地宁波的理由。 一组数据印证宁波在中国职业装行业的硬核实力——中国职业装十大领军企业中，雅戈尔集团赫然在列；中国职业装50强企业中，宁波独占7席。会上，雅戈尔集团、罗蒙集团、杉杉品牌运营、博洋服饰、爱伊美服装、培罗成集团、洛兹服饰等7家企业，被评为中国职业装创新发展基地成员单位。 更有一批宁波服装企业争相掘金这片“蓝海”。金鸟服饰、博洋职业装、凯信服饰、松永制衣等企业均是近年来职业装的新生力量；马骑顿（MQD）、春芽子等童装品牌也开始转变思路，进军校服市场。 “当前，中国的服装产业正朝着科技、绿色、时尚方向发展。宁波有‘红帮裁缝’和近代服装产业基地的金字招牌，要成为国内服装产业一流城市，打造东方滨海时尚之都，职业装将是重要的突破口。”中国服装协会顾问、宁波市政府咨询委委员陈国强表示。 陈国强告诉记者，宁波与中国服装协会联合举办中国职业装大会，旨在让大会成为中国乃至世界的职业装产业平台，并依托“会、展、赛”的资源赋能宁波服装产业生态，如获得中国服装设计最高奖项“金顶奖”的“大咖”，已确定在宁波落地“金顶会”，提升宁波服装设计水平。 如何擦亮“中国职业装看宁波”的名片？ 面对复杂的市场环境，现在的职业装需要不断探索创新。宁波企业使出“十八般武艺”，为中国职业装产业探索绿色化、时尚化、智能化的转型之路。 作为中国职业装的领军企业，雅戈尔集团在2018年就打造了5G智能制衣工厂，实现不同工艺要求产品的“混流”生产，使生产效率提升25%以上，批量订单生产周期减少30%。公司的柔性生产能力，为独家定制小批量、个性化的多功能职业装奠定“数智”基础。 “我们工厂的每件衣服，都有自己的‘身份证’，更有自带红外线光敏系统的3D量体设备，能快速采集人体形态特征，实现‘量体裁衣、私人定制’。我们还采用环保、可降解材料和节能减排技术，如推出汉麻类产品，提升职业装的绿色制造水平。”雅戈尔服装控股有限公司团购部总经理助理张波告诉记者，去年雅戈尔职业装的体量已接近6亿元，智能制造立下汗马功劳。 陈大鹏认为，宁波企业需要告别单一的生产制造模式，通过材料、功能、设计的创新，联动产业链上下游企业，在加快向“微笑曲线”两端延伸的同时，固优势、补短板，形成产业发展的强大合力。 比如，是否能联动象山的针织企业，设计出更多针织类的职业装产品；是否能紧密结合AIGC的快速发展，赶上时代发展的潮流；是否能搭上“国潮”涌现的快车，设计承载中国历史文化的时尚职业装…… 陈国强建议，宁波要发挥港口优势，加强与意大利佛罗伦萨、韩国大邱等友好城市的协作，由政府、协会、高校等机构携手共同打造中国纺织服装产学研合作的“双循环”基地，并不断提升产业信息化的网络化、数字化和智能化水平。 记者 殷聪 严瑾

新消费理念与生活方式正在驱动潮流元素急剧转变。围绕流行趋势开展纺织产品的剪裁设计、花型企划、功能开发等工作，有利于产品贴合消费端的实际需求与审美。为此，纺织企业不仅需要精确把握市场动态与潮流走向，还要有将趋势概念转化为设计语言的产品开发能力。 10月24日，来自浙江帝马进出口有限公司、绍兴尚强纺织品有限公司、绍兴书拉密纺织品有限公司等纺织企业的近50位代表齐聚绍兴柯桥中国轻纺城国际面料采购中心，共同参与了2023柯桥天天时尚——2024/25秋冬女装面料产品创新开发实战班。在本次活动中，WGSN趋势总监门淑萍基于2025年度消费趋势矩阵，预测了三大面料的主题趋势，并通过分组实操，向企业代表们传授了将趋势内容转化为产品设计的方法步骤，使趋势预测落地为实际产品中的时尚元素，为企业展开面料企划提供了富有前瞻性、操作性、实用性的专业方案。 观察时势，分析潮流成因 “可可·香奈儿说过：‘潮流易逝，风格永存’，什么是流行趋势？如何捕捉流行趋势？这是我们今天所要探讨的关键。”门淑萍指出多重危机时代、去中心化数字文化、赋能自然、大迁徙、太空时代2.0、AI创造力等六个因素将驱动近三年全球宏观经济发展，并在十二个细分领域内主导行业的创新变革，这些变革带来商业、文化、设计在众多维度上的不同影响。 绍兴佳诚纺织有限公司主营用于羽绒服、风衣、夹克的户外功能性面料。总经理杨燕表示区别于贴身衣物，外层服饰的视觉效果会带来更为直接的市场反馈。本次活动有利于企业提升对潮流元素的认识，把握好24/25的流行趋势，提高企业新品的时尚度，更好地把产品推向市场。 聚焦设计，解读关键趋势 “亚文化、之前被忽视的声音、激发灵感的张扬设计，以及以尊重为前提的原生态文化混搭，将受到消费者的关注。”门淑萍聚焦“无尽幻想”、“多元聚变”、“无人星球”三大面料主题趋势，对火焰色搭配深色底色、性能亮色、活力中性色等关键色彩与搭配，秋日田园、田园邋遢摇滚、守护睡眠、未来光辉等风格的关键材质与工艺，风格化自然、宇宙物质等关键印花图案进行了详细讲解。 “我们是主要生产醋酸、人丝、人棉、天丝的梭织女装面料织造厂，主打印花与提花风格的经典时尚款时装面料。”绍兴柯桥朗阁纺织有限公司总经理赖小燕表示她是第一次参与这种类型的培训活动。她认为，专家以别出心裁的形式系统性地梳理了面料前沿趋势，便于企业理解和寻找符合自身产品风格的设计方向，为企业产品开发工作提供了可靠的参考依据。实训互动，启迪应用思维 门淑萍以提问的方式，鼓励企业代表们分享自己对于时尚的理解、偏好的主题风格，并向积极互动的企业代表发放了小礼品。在workshop分组实战练习中，企业代表们分别选择了感兴趣的趋势主题，找到合适的对应风格图片与潮流关键词，并不断调整优化，提升了趋势与风格的匹配度。在小组展示中，企业代表介绍了各自在自然环保、数字化、未来科技、年轻极简等不同方面感兴趣的设计理念，并对应到具体样衣图片，展示了对潮流风格的直观认知。 “我们主营用于职业装、工装的色纺、染色的T/R面料。”绍兴广辰纺织品有限公司合伙人陶宏亮表示，实训环节有效调动了企业代表们的参与积极性，看板比较清晰、互动性较强，通过这种方式能够更加落地地传播趋势内容。 本次活动不仅对流行趋势与趋势成因做出了专业解析，还全面梳理了运用趋势、开发产品的思路方法，为企业代表们提供了“是什么”、“为什么”、“怎么做”的全流程指导。活动讲求实效，传播了具有普遍借鉴意义的产品开发理论，引导企业建立长效的产品创新开发机制，进一步提升产品基于时尚度、设计感的附加价值与市场竞争力。

“色彩是光的行迹与苦果。”歌德的这句名言在艺术家弗朗西斯·培根Francis Bacon的色彩中得到了浓烈的诠释。作为设计师华娟最欣赏的艺术家之一，弗朗西斯·培根画面中所透出的那份冷静的希望与兴奋的绝望，在JUDYHUA的本季系列中演绎出了当代语境下的另一种解读。 形象化的情绪 众所皆知，培根最擅长运用粗犷强劲的笔触来表现画面中人物的孤寂、兴奋和愤怒，那隐含着的内心想象和情绪，在扭曲形变的肢体中，展露淋漓。在培根的笔下，形象不再是再现的重复，而是向人们展现了命运的真实面目以及华服底下的精神状态。 正是这种敢于直视内心，坦然于众的创作让在华娟在感动之余感受到了一种生命的痕迹，带着强烈的悸动、温热的气息与涌动的记忆。 这一系列的色彩和形态在培根色彩的基调上，通过面料的扭曲与形变处理，辅以再造新型环保面料，直抵培根的精神世界。培根把人物描绘所传达的紧张、痛苦和兴奋的感受，上升到一种崇高的境界，他曾说：“我希望我的画看上去仿佛是人类由此通过时留下的痕迹，那是已经在消失的记忆。” 这种抽象的心理叙事线构建出了JUDYHUA的时装空间，形成了一个个充满各种可能的身份，他们在当下，行走于未来的记忆中，留下时间的痕迹。 记忆的蒙太奇 以当代视角来观察多元文化和现实生活，以软雕塑作为时装语言的阐述基础，以解构和重塑手法来打造作品的抽象气质，是先锋设计师华娟的标志性风格，而这一季的JUDYHUA以全新的视角，探讨服装，面料与身体之间的空间关系。 古老的手工拓印技艺、无序的褶皱肌理、似水流年的流苏元素，形成了JUDYHUA此次独有的设计语言。 每一个肌理背后掩映着另一重记忆，行为和事件，参杂着华娟直接或间接的生命体验、感知与思考。拓印中的击打声，流苏划过空气的轻叹声以及褶皱自由释放的呼吸声，不同的材料间相互碰撞、和解，在时间的酝酿中成为雕塑般的形态，于优雅平衡里依稀可见最初争锋与抗衡间的那股冲击力，那是培根对生命的注视，亦是JUDYHUA对生活的注释。 一旦踏入JUDYHUA留下的纹理，顺流而行，将不断进入各种熟悉而陌生的景象，游走于记忆的蒙太奇间。华娟通过轮廓与新肌理的创造，将如丝如缕的心绪投射在材质上。游动的精神、敏感的心绪顺着古老的技艺与不确定的痕迹蔓延开来，自然、文化与记忆在每一处印迹中低吟浅叙着生命的独白。 井然有序之外 人生舞台，行色匆匆，当悲欢离合皆属于华服下的既定身份，我们看见的是角色还是人？古老京剧中美丽的手势和精辟的断句犹如看不见的纤维，顺着古老的唱腔汇聚而出，构成了华娟与培根对话的只言片语。 当井然有序被打破，包裹身体的不再是聚光灯下的华服，而是充盈流动的情感。 戏服内的“水衣”“流苏”“箭衣下片”“下甲”……这些被华丽掩盖的柔软内里成了本季灵感元素之一。流苏和形变的几何体在时装与配饰中的使用，令整个系列呈现出诗意的哲学意味，面料的质感所带来的质朴中和了整体造型中的摩登气质。 新一季加入的“包袋和鞋履”设计令人耳目一新。超大尺寸的皮具包袋和手工制作的鞋履上点缀着不同的迷你雕塑造型，实用舒适，优美又具冲击力。 褪下角色外衣，以衣孤行，呈现出最本真的自然之态，JUDYHUA以独有的方式将培根“直视内心，坦然于众”的勇气与冲击力优雅呈现秀场，而京剧大师关栋天将成为本系列唯一特邀走秀嘉宾，在井然有序之外，与大家一起留下记忆的痕迹。 当“痕迹”与“温度”两个抽象概念变得可触可感，JUDYHUA也就无限趋近了人的存在，在不确定的环境中构建起一个确定的恒长世界。