60年持续丰富女性人生，玫琳凯中国钻石研讨会成功举办

“人类既不能创造变异，也不能阻止变异发生，人类只是保存和积累已发生的变异。” —— 达尔文·《物种起源》 1859年，达尔文发表了论述生物演化的重要著作《物种起源》，主要讨论了两个问题：一、地球上形形色色的生命是由进化而来；二、生物演化是通过天择而来。他认为，物种并非一成不变，而是随环境变动而改变，演化是长时间连续性的缓慢改变。 人类的进化，亦是如此。继启迪智慧之后，我们创造了文明，也发明了技术，渴望掌握未来命运。美国思想家布莱恩·阿瑟（Brian Arthur）在著作《技术的本质》中以一种人类进化论的视角指出，技术通过“升级”、“改进”、“发展”，和生物一样同样具备了“进化”的可能性——技术可以通过“变异”产生根本性的变化，同时他坚信技术总是为完成人的目的而存在的，是为人类服务而诞生的。 近十年来，自然环境的剧变，世界政治格局的动荡，以人工智能为代表的科技革命的高歌猛进，引发了我们对当下高速发展的信息时代和人类未来的思考。基于此，设计师 AnnaYang进行一次大胆的猜想：如果人类与技术组合进化，当自我修复、情感连结、自我认知等这样的生物反应同步发生于人类和技术的关系中，人类同时具备了机械性和生物性时，是否会产生新的“嬗变”？在技术的参与下，人类的身体是否会发生新的变异，又会进化出什么样的生命奇迹？ ANNAKIKI 2024春夏系列“异类体”是关于上述一系列自我叩问的回答，也是AnnaYang 对人类身处变动不居的环境以及前途未明景况时产生的所思所想。她想象基因变异或许将引起未来人类“异变”——在一个技术与人类彼此赖以生存的后未来世界中，人类的身体将会产生新的变化，演变出可以自身保护的形态，以此抵御外界侵袭，创造出全新的未来景象。 棘刺，是本季最瞩目的元素。AnnaYang从细胞异变错综复杂的形态中获得灵感，将其具象为锐利突起的“尖刺”；宛若穿越自未来的银色棘刺，以银色涂层的PET材质构成，每一枚棘刺均是由工匠全手工剪裁完成，一片片车缝拼组，以此打造厚重的层次感；科技再生尼龙材打造成的丛生棘刺，通过手工充棉，立体成型，并以条纹和波点印花进行点缀；黑色锥形的金属铆钉密布于银色金属质感的套装之上——在ANNAKIKI的创想图景中，它们将成为后未来人类金石之坚的装备。 同时，AnnaYang旨在于无序混乱中创造新秩序。她运用破损毛边工艺制成的丹宁面料，保留其粗粝原生态的轮廓，又以撕裂、破洞的弹力针织面料发挥创意，想象细胞分裂状态时的千变万化；她由代表核酸双螺旋的结构形态中受到启发，启用大量圆形元素，以立体结构形塑多种形态，通过3D螺旋胸杯和3D立体环形融入衣身作为骨架，打造建筑般的第二具身体； 拆解双螺旋结构，由结构不断延伸改造，艺术性地演变出多种变异的波点和条纹元素，将ANNAKIKI代表性的标志LOGO注入其中，如同一次人工干涉的基因实验；品牌标志性的四芒星受分形艺术美学的启发，随之发生形变，通过珠片刺绣的形式，融入利落简约的宽肩西装，如同坚不可摧的未来主义铠衣。 “如若未来世界环境发生剧变，究竟会如何影响人类，产生新的演变？科技的迅猛发展，包含了再生、进化、干预，技术提升的潜力无穷无尽，它改变人类生存状态的奇点会是何时？新技术给我们带来新的思维和创造的方式，同时也带来难以想象的新问题。我相信，未来，技术将会引起人类的新进化。”AnnaYang 说。

在宁波时尚节主会场大门两侧，陈列着《时尚二十四节气》静态秀。从立春到夏至，从芒种到秋分，从霜降到大寒，每个节气对应一件时装，用服饰表达宁波二十四节气，这样的创意新颖独特。 《时尚二十四节气》是由浙江纺织服装学院服装与服饰设计专业师生为 2023宁波时尚节“潮涌东方、风尚宁波”年度主题背景下特别企划的作品。 春雨惊春清谷天，夏满芒夏暑相连，秋处露秋寒霜降，冬雪雪冬小大寒。 作品以历法中表示自然节律变化以及蕴含着悠久的文化内涵和历史积淀的“二十四节气”为创作灵感，结合鼓楼、天一阁、宁波舟山港、十里红妆等地域文化特色与地标，将民族文化遗产融入现代创意服装设计当中;通过色相宜、形相近的呈现手法，来展示属于东方滨海的文化传承与时尚创新! 用服饰表达宁波二十四节气之美 仔细观察《时尚二十四节气》的服饰细节，更能体会创作团队的用心。 春夏秋冬，颜色由绿转青、变海蓝，再转为秋日的黄，冬季多用黑白两色，面料也随季节推移而变化。 在技法上，为了体现春季万物萌动，创作团队采用植绒工艺使服饰呈现毛茸茸的肌理感，犹如小草萌芽、万物生长。海浪波涛式的裙摆、袖子，贯穿整个系列，体现了宁波这座海滨城市的特色。 据了解，该创作由浙江纺织服装职业技术学院服装与服饰设计专业师生历时两个月完成。 “创作过程中，我们吸收了传统服饰的特点，包括立领、对襟、腰封、传统纹饰的使用，让整个系列呈现出中式审美意趣，它的创意和技法又是现代的，可以说是中西合璧，这对于师生来说是一次练兵。”浙纺服职院服装与服饰设计专业马艳英老师介绍，四五十人的创作团队，由老师带着大二、大三的学生分组指导完成。 “从画图、制版到打样，每个设计反复斟酌修改，两个月下来，学生的水平得到了明显的提升。”马艳英说，这样一场高规格的时尚盛宴，是潮流舞台，对该校师生来说，更是实训课堂。 校企合作为产业发展输送人才 在本届时尚节上，该校除了在国际会展中心门口的惊艳亮相外，还展示了服务产业发展、推动产教融合的成果。在6号馆“时尚数字”展区，该校采用金字塔造型的“纺服时刻”，寓意服装的智能化和数字化的产业发展趋势。 近年来，宁波服装产业将数字化转型作为提升核心竞争力的关键要素。该校与宁波慈星股份有限公司共建“星智造”现代学徒制人才培养基地，共建产品研发、工艺开发、技术推广、工匠大师培育的平台。该校还与浙江凌迪数字科技有限公司共建3D服装设计应用与推广中心，为转型升级后的服装企业培养数字孪生与设计创新的跨界人才。目前，这两个项目都已经实现了人才输出，备受企业欢迎。  “一个是3D数字设计技术，一个是智能化数字化的制造技术，我们选取了在数字领域最具有代表性的校企合作共建项目成果进行展示，代表了我们学校在纺织服装领域的前瞻性和引领性。”该校时装学院副院长王薇薇说。 据了解，在接下来的“滨海印迹”宁波非遗文创周上，该校将策划推出非遗工坊、非遗讲堂等系列活动；在大学生时装周上，该校中英时尚设计学院将携手宁波微小娘影视文化公司联合发布“甬尚风华”主题动态秀。

上月底，随着Shie Lyu大秀的结束，2023秋冬上海时装周也顺利落下帷幕。在上海加快建设具有世界影响力国际化大都市的背景下，此次以“共序新自然”为主题的上海时装周汇聚起兼备创意引领度和市场号召力的服装品牌，各具特色的多维秀场、七十多个品牌设计师的灵感荟聚，共同呈现了一场精彩纷呈的视觉盛宴。同期举办的订货展会等一系列主题活动，也吸引了来自全球各地的业内人士、时尚爱好者齐聚上海，国际先锋买手店ENG创始人Sherry Huang表示，在上海时装周这个包容万象的国际性大舞台，看到了一批又一批新锐品牌的成长。 在数十天里，各具特色的新品秀场展现出一幕幕“复苏”与“活力”的场景，尤其是在经历了三年特殊时期之后，各大品牌迫不及待地想要展示自己新的设计成果和对复苏的渴望。此次上海时装周秀场的作品，从设计风格、细节处理到色彩搭配，都展示出品牌设计师们对2023年秋冬趋势的全新解读。 贴近自然与其共生在“双碳”转型的目标下，绿色、循环可持续发展已成为时尚行业中不可忽视的一项选择，上海时装周作为率先在国内推广可持续时尚的发布平台，接连推出MODE展、“有料空间”和“M SPACE共创聚谈”等具有标志性意义的项目版块。正如独立买手店HCH创始人胡春晖分析所说，本季买手订货更加趋于理性，会更注重品牌品质和可持续性。与本次时装周“共序新自然”主题相契合的是，很多品牌都展示出与自然对话，与自然共生的理念。Hazzys哈吉斯Hazzys作为本季时装周的开幕品牌，其全新系列在亲近自然的理念、环保面料的使用以及环保工艺的应用上做出一系列创新实践。与时装周主题高度契合的是，品牌首次采用了“咖啡纱”面料，并大量使用了以工业玉米为原料而制成的“索罗那”（Sorona）纱线，与纱线合为一体的S.Café纳米咖啡渣能够吸附异味，被包裹的异味分子透过阳光照射或清水洗涤就可以被释放，达到永续的功能性。 除此之外，此次新品中还应用了3M新雪丽保暖材料，该材料具有保暖、透气、轻量化的特征；成衣的剩余面料被制作成本次大秀的伴手礼，以科技力量助力自然可持续，为时尚注入创新力量，传递着热爱生活、亲近自然的品牌精神。 Marie Elie玛丽埃利本季时装周Marie Elie“万物生长”系列高级成衣，从自然中汲取灵感，以服装为媒介，与自然万物对话。该品牌通过轻绢曼纱、珠罗蕾丝等元素，借自然中翩翩起舞的精灵，表达对自然万物的欣赏；成衣呈现出层层叠叠、流光交错的外观，从而实现服装与自然万物灵魂的碰撞。Marie Elie延续法国浪漫主义情怀，不断地将音乐、油画、雕塑等艺术灵感融入设计当中。此次全新系列结合传统工艺与法式浪漫，搭配来自自然世界的元素，打造出宛如清新典雅的现代女性形象。 PAN'TTERFLY潘特PAN'TTERFLY 2023秋冬系列灵感来源于设计师对生活的感悟，循规蹈矩的城市生活压抑了人们的特性，富有压力的生活需要大自然的疗愈。因此，在本季新品中可以看到品牌亲近自然的大胆尝试，例如自然图案的装饰和大地色系占比的融入。除此之外，在秀场可以看到很多关于花草的风景图案，模特在大自然的投影和服饰的包裹下，回归自我本身，通过视觉语言，探索自然与生命的真谛。 COMME MOI似我COMME MOI此季新品的印花系列跳脱了以往的设计框架，以紫罗兰、鹅黄色、绿色点缀等存在于大自然中的绚丽色彩进行搭配，凸显出流畅利落的服饰廓形。而花卉、荷叶边、流苏、钉珠等装饰搭配飘逸的礼服更加绽放优雅迷人的姿态，以青春的自然元素颠覆刻板职场女性形象，取而代之的是萌芽破土的勇气和魄力。 Yearly Plan全年计划Yearly Plan秉持“衣服，是我与世界之间介质，可连接万物，也可内观自我”的理念，在2023秋冬系列中采用来自广袤草原的羊毛绒、可再生森林的丝质醋酸、饱汲阳光的有机棉和棉感羽绒，营造出属于大自然的温和氛围。除此之外，全新成衣系列还选取了环保素皮、后工业气息的洗水帆棉布、功能科技针织等革新材质，体现出品牌的创新理念和可持续意识。 充满东方神韵的设计美学上海时装周作为中国时装设计的风向标，凝聚了本土原创设计的创意与灵感，其中最为特别的当属东方美学和服装设计的碰撞。一位来自法国巴黎春天百货的资深买手表示，中国有很多非常有才华的设计师，他们将中国的历史和文化融入其中，带来了新鲜的创意和设计，此次上海时装周之行是将他们介绍给欧洲市场的好机会。HEMU荷木荷木本季新品将藏元素融入服饰，不仅包括对比强烈、古朴浑厚的藏族色彩，还承袭着长袖大襟的藏袍制式，以及神秘的藏传佛教八宝图腾，同时还将牦牛绒、氆氇等藏族传统织物融入在设计之中。中国浩瀚的文化艺术元素的融入、大繁至简的设计态度，加之中国本土的织造和手作工艺，展示出东方服饰别样之美。荷木作为中国本土品牌，一直将东方元素及人文情怀作为服装设计的起源，秉承着传承东方文化的信念，致力于打造中国原创服装设计品牌。 HALF MADE夹生同样作为中国原创设计品牌的夹生也一直专注于对东方文化的探索。夹生于此次上海时装周发布主题为“举杯”的系列服装，以酒精的触觉和视觉体验作为设计灵感，将酒文化作为核心，以共同喝醉的视角，模仿当下醉意朦胧的世界。夹生运用当代艺术手法表达中国传统文化，从中国传统的点线面美学结构和具象的穿戴装饰中探索延续文化的全新方式。 AWR 此次时装周，AWR携手独立设计师品牌022397 BLUFF在汲取中国传统民族文化审美的基础上，以可持续的方式呈现中性前卫的时装风格。品牌双方在一同打破陈规的同时，以独特的想象和感知文化的魅力，在时装的建构中，发掘人性在文化影响中的平衡，并将文化元素和前卫风格有机结合。品牌一直将中国文化融入服装设计，曾专门以苗族文化为灵感进行作品创作，同时，结合多介质、通过多视觉角度，用独属于自己强烈的语言去诠释服装设计的概念，试图通过时装去启发根植于人性深处的“隔阂”。 Goldlion金利来金利来Goldlion的全新秋冬东方系列在延续天文学概念的基础上，援引《宋会要》史籍中“伏覩客星出见，其星上微有光彩”内容，以蟹状星云为灵感，沿用了精美窗格纹、建筑铆钉等符号体系，将中式刺绣工艺融入丝绒、牛仔等多种面料中。同时，以东方未知时空为背景，羊毛材质服饰印有星象图案，单宁牛仔装饰有“火树银花”景象，均展现出品牌对于非物质文化遗产传承与创新的理念。 SHUTING QIUSHUTING QIU 2023秋冬系列与杭州绣娘展开合作，将亮片与纱线转换为繁复精美的花朵纹样，色彩缤纷的印花、重工的珠花刺绣和珠片点缀的笑脸图案跳跃在服装之上，饱含着设计师对于中国传统工艺的尊重与热爱。 品牌设计师裘淑婷将自身的欧洲经历和家乡杭州的山水人文相结合，采用鲜明的色彩碰撞与印花元素展现女性内心浪漫温柔的一面。除此之外，与传统刺绣工匠的长期密切合作，也让中国传统工艺通过设计师家乡杭州当地绣娘的刺绣得以延续。 女性的无“束”可能 上海时装周“微光聚力——她力量时尚对话”以不同年龄阶段女性遇到的各种转折和选择为话题，展示了当代女性无惧年龄、无束身份、无畏标签的无限可能。这种“她”力量还体现在秀场的品牌服装中，众多新品通过尺码多元、新生自我、冒险、力量等一系列元素展示出当代社会“她”力量的无“束”可能。 Mariposa.D 来自英国的暗黑先锋设计师品牌Mariposa.D，以“缠”为主题展开本季新品的叙述。品牌主理人朱纯蝶（Chundie Zhu）通过层叠繁复的堆纱、重工与破碎感的设计演绎Mariposa.D独有的女性力量，展示出从浪漫懵懂少女到理性独立女性的转变。 堆纱代表女性在大步向前走的路上时常被回忆束缚的一种状态，而“纱”则对这种束缚作出进一步阐释，即不必剥离过去的一种态度。“缠”的呈现方式则从某种程度上突出了女性在逐渐成熟蜕变过程中不受外界定义的理想化主义，很好地诠释了女性力量正在慢慢揭开面纱的过程。 Shie Lyu悉麓 悉麓在这一季新品中，将传统严谨的西装面料改造得更为野性，以超前眼光呈现出未来主义女性的优雅。其中，改造西装面料的灵感源于悉麓与英国时尚品牌Stella McCartney的创意合作。品牌希望刻画出一种与众不同的未来主义女性群像——陆地美人鱼，“她”不再被海洋约束，不为爱牺牲双腿、化为泡沫，也不活在他人的凝视中。 Selkie塞尔基 Selkie主打唯美浪漫的印花礼服裙，并倡导尺码多元的理念，提供从XXS到6XL的尺寸选择，致力打造真正尺码包容的美丽衣裳。此次全新系列灵感源于英国作家哈代的长篇小说《德伯家的苔丝》（Tess of the D’Urbervilles），借故事主人公悲惨的一生，讲述现实社会对女孩的压迫和不屑，致使“她”在绝望与非议间无法抉择，以悲剧散落人间。 本系列大量运用当时女性服饰中的经典元素，例如蕾丝、碎花、挤奶女工所佩戴的头巾和女性束腰等符合灵感来源的女性元素都在本系列中有所体现，同时还融入蝴蝶结、荷叶边、网纱等品牌经典元素。 Ordúdíordú “被打破的常规，和不被束缚的思维”，是Ordúdíordú独特且包容的品牌态度，“不被定义的性感”“不被规则的束缚”“不被分歧的界限”是该品牌一直以来主张的理念。此次全新系列礼服以腰身设计凸显女性曲线，表面缀有重工亮片和水钻，通过秩序和混乱表达不被定义的“自我”。正如品牌创始团队表示：“我们想表达的是一种由心而生的力量感，这是我们想要传递给用户的感受。用抹掉性别的服装，彰显拒绝被标签的个体。” MithworldMithworld全新系列从安徒生童话《拇指姑娘》的故事中汲取灵感，通过拇指姑娘在大自然世界中充满奇幻色彩的冒险旅程，赞扬勇敢追逐爱与自由的精神。Mithworld设计总监Demon Zhang则表示，“许多女性都在面临自己的冒险，拇指姑娘虽然身材娇小，但她却具有伟大的理想，向往光明和自由，还有一颗非常善良的心。” 本季造型整体风格甜美且不失酷感，浪漫又极具主张，收腰设计、廓形剪裁、柔美印花与运动风格的呼应与冲突，诠释出当代女孩蕴藏的强大内在力量，而这种力量也可以用甜酷多彩的方式进行自由表达。遵循品牌所倡导的“向外寻觅，向内探索”的概念，鼓励女性探寻自我，将服装作为载体与外界对话，从而在外界世界与内在自我中寻求平衡。 摆脱压力，突破桎梏 在快节奏的城市里，每个都市人都不得不被生活和工作推着前进，而当下年轻一代似乎已经厌倦了都市生活中的千篇一律，人们对于新鲜事物的探索和真实自我的追寻促使各大品牌和设计师在服装的功能性、实用性上不断尝试。在本季时装周中可以看到，许多品牌设计师都将“摆脱压力，突破桎梏”的概念大胆运用在服装的材质和搭配上，试图通过服装寻找原本轻松自在的自己。 Trickcoo趣客Trickcoo延续其“机能时装”的定位，此次新品营造出色彩明亮，充满活力的外套系列，通过高饱和度的撞色，不同材质的拼接，配合时髦又舒适的中性化版型，将传统户外单品，例如羽绒服、冲锋衣、风衣等外套打造成都市职场人士能够应对不同场景需求的实用装备。 品牌设计师表示，服装应该是为人服务的，无论是提供对抗外界多变环境的保护性，或是彰显个性审美的社交属性，它不应该无趣乏味甚至成为牵绊和束缚。尤其是在经历了一段特殊时期之后，轻户外、中性风潮的服装似乎为饱受禁锢的都市人提供了一剂能够“即刻出发”的解药。 JUDYHUA JUDYHUA...

IFSM大赛创办于2007年，是目前最大、最具影响力的职业超模赛事之一。

10月19日，2023宁波时尚节暨第27届宁波国际服装节（以下简称时尚节）正式开幕。本届时尚节设置了时尚峰会、时尚展览、时尚论坛、时尚发布、时尚之约等五大系列活动。其中，时尚展览作为最具规模与影响力的活动板块，汇聚国内外一线时尚品牌、400多家企业参展。  “让时尚通过服装流动起来 1号展馆集合了宁波众多头部时尚企业，体现了宁波的时尚风潮。雅戈尔是宁波服装企业的龙头，在本次展会上，雅戈尔的布置显得神秘而低调——巨大的黑色围挡，简约的几个大字，凸显与众不同。展会现场负责人吴峰表示，他们本次主打的是“时尚体验馆”主题。  “我们本次带来了行政、休闲、商务、婚庆等众多系列，呈现更多可能性。”吴峰还强调，他们还推出了具有宁波地方特色的众多产品，并通过服装和文创产品更好地宣传宁波，“让时尚通过服装流动起来。” 太平鸟一直主打年轻时尚，本次他们推出的“绒入新境”羽绒服新品成为一大亮点。现场负责人丁诗佳向记者介绍，本次盛会，他们主打“科技+时尚”融合。“羽绒服最主要的功能是保暖，在这个基础上，通过科技和设计的加持，改变大家以往对羽绒服的刻板印象，让零感轻盈适应更多不同的场景穿搭。” 此外，杉杉、爱伊美、旦可韵、申洲制衣等宁波本土品牌也都在1号馆展示了自己的特色。 国潮文化：青年眼中的潮流之美 2号馆主题为“时尚力量”，聚焦产教融合和匠心工艺两大主题，吸引了众多年轻人参观打卡。 走进2号馆，最热闹的要数浙江万里学院“青年之光”展区，年轻的参展者们人手一张集章卡，以游园会的形式，在展区内参观互动。整个展区以宇宙漫游为主题，航天员的IP形象贯穿始终。造型新颖的保温杯、设计独特的文创用品、图案灵动的公仔抱枕……这些产品不仅让参展者爱不释手，且在电商平台有了不错的销量。了解到，现场展示的IP形象均属校企共创，是校企双方产教融合的成果。 另一边，宁波大学科学技术学院展区的艺术气息更为浓厚，共展出首饰、玻璃、陶瓷、漆器等工艺美术作品63件，艺术品陈设、雕塑、绘画等艺术作品20件。这些展陈作品贯穿传统和当代，或关注本土传统文化、或定格自然之美、或打破常规，主题各异，表现手法丰富，充满了灵动的创意和人文关怀。  “国潮文化不仅赋予了中国传统文化鲜活的生命力，还可以打造和提升中国品牌的知名度和影响力。”宁大科院设计艺术学院副院长张彤表示，这次展出的每件艺术作品都融入了东方美学的当代设计，诠释了新时代青年眼中的潮流之美。 防晒值1000+，时尚“黑科技”来了 在3号馆时尚链群展区，集结了大批服装及面辅料制造商，他们展示面料科技创新为生活注入的新活力。 国家石墨烯创新中心，以“让石墨烯走进生活”为主题，通过石墨烯生活体验馆展示石墨烯在纺织服装、家具家电等时尚领域的应用，吸引不少人围观。  “石墨烯面料的防晒值最高可达1000+，远远高于目前市面上的普通防晒衣的防晒功能。与此同时，由于石墨烯面料的抑菌性能，用其制成的防晒服，即便长时间不清洗，也不会产生异味。”宁波尚烯科技有限公司总经理潘炜告诉记者。 现场的石墨烯床上用品也吸引了不少人。据说，这款石墨烯被子从被套到填充物都采取石墨烯材质面料，秋冬季节使用，石墨烯材质的远红外线功能将发挥御寒作用。 在宁波凯丽安科技股份有限公司展位，多款“会呼吸”的运动装悬挂展示。“这些运动装采用的是单向导湿面料，会呼吸就是这款面料材质的特性，特别适合高强度、大排汗运动时穿着。从原理来说，就是内层聚水设计、外层亲水处理。在人体大量排汗时，通过皮肤与面料的摩擦，将汗液快速压过聚水层，传导至外部亲水层，随即通过与空气的接触迅速扩散、蒸发，继而有效保持内里持续干爽。”展位工作人员介绍。 数字技术为时尚产业赋能 飞速运动的针头、整齐划一的剪裁、井然有序的流转……在6号展馆，有关服装制造的幕后场景一一展现在观众眼前，让大家直观感受到服装时尚产业的数字化进程和发展。 走进这里，仿佛来到了一个全新的数字工厂，各种新型设备在数字化、智能化加持下，呈现工业化美感。新型工业化的“宁波时尚答案”在这个场馆里有了最具体的展现——通过构建5G+工业互联网平台，融合应用5G、MEC、数字孪生、大数据等技术，实现工厂数字化转型及数字化创新，让宁波时尚产业快速发展能够被看得到、摸得着。 瑞晟智能专注于智能制造系统研发，本次现场展示的是2023年度全新产品“未来工厂AI数字孪生管理平台”。 记者在现场看到，瑞晟智能旗下圣瑞思智能悬挂系统，把一件件服装快速有序地运送到指定地点，效率大大提高。该系统适配服装、家居、汽车、新零售等多个行业。 现场负责人蒋健表示，利用最新的数字孪生技术，可以达到全球化同步操作。“比如，你在中国的总部，就可以实时看到位于东南亚工厂的生产情况，并可以进行指挥调度，打通堵点，提高效率，大大节约了管理和生产成本。” 此外，集自动化特种缝纫机的研发、生产、销售和服务于一体的舒普智能技术股份有限公司，电脑针织横机连续多年产销量全球第一的慈星股份……众多致力于高端设备制造的企业，都在现场展示了最新产品，让消费者看到时尚产业背后的强大制造业支撑。