DAHON大行折叠车销冠P8「KBC083」，遇上”马甲线”如虎添翼

作为与人们日常学习生活关联度最高的产品之一，文具已成为大众生活的一部分。而越来越多元化的文创产品不仅收获年轻人的青睐，更为传统的文具行业注入时尚的血液。 从一支笔、一张纸起步，发展成为“中国文具之都”、全国乃至全球重要的文具制造基地和出口基地，近几年，宁波文具文创行业在时尚基因加持下迸发出更加灿烂的火花。 自主创新，“文创顶流”宁波造 三丽鸥的笔袋、计划本、文具套装；“盗墓笔记”的笔记本、刮刮贴、胶带纸……在广博文具的展厅里，一进门就能见到时下文创界的“顶流产品”，不仅在颜值上征服消费者，也在市场上为广博拿下可观份额。 在做了几十年的传统文具之后，近几年，广博开始倾注心力在文创产业上发力，并对圈层文化市场进行深度解剖。 “这些年，无论在文创圈还是在时装圈，逐渐兴起一些小众的圈层时尚，如手账圈、二次元圈等。但这些小众时尚，往往能够影响周边的大众圈层。”广博文具实业有限公司总经理林晓帆告诉记者，文化时尚的消费潜力巨大，特别是为人们带来精神价值需求的圈层文化衍生品，只要有企业能创造出更具有精神价值的产品，其所带来的市场容量将非常可观。“而对细分市场需求的提炼，也成为广博文创板块的基础，从而衍生出这一极富生命力的业务板块。” 广博联名三丽鸥的文创系列成为“顶流产品”。记者 黎莉/摄 如今，广博文创已凭借多品牌策略形成的矩阵，通过IP赋能，向市场输送出针对不同圈层受众的高品质产品。以子品牌“Kinbor”为例，专门针对18岁至25岁女性手账爱好者的它，以时尚、悦己文具的概念打入市场，在上市几年里收获大批粉丝，并参与中国手账和文具纸胶带行业标准起草工作。如今，广博的自有品牌通过自主IP的打造，不仅成为手账圈的领军品牌，更是破圈到了更大范围的受众群体中。 “中国文具之都”锚定创新之路 宁波文具产业土壤丰沃。尤其改革开放以来，得力、广博、贝发、创源、康大等全国知名文具制造企业，以及宁波三A、宁波兴伟、康大美术等全国文具行业“专精特新小巨人”企业，纷纷站上行业高位，使宁波文具产业成为宁波最先融入全球价值链分工的传统优势产业，办公用品、笔、本册、电动文具等产量长期稳居全国首位。其中，得力集团是全国最大行业龙头企业，贝发集团是亚洲最大的制笔企业。宁波已是名副其实的产业发展高地，为我国成为全球文教办公用品产业大国作出重大贡献。 得力集团的智能流水线。 如今，宁波文具产业约占全国的五分之一，出口交货值约占四分之一。800多家制造企业、300多家文具外贸企业，共同组成这一传统又富有活力的产业集群。2021年，宁波文具产业被中国轻工业联合会评为“先进产业集群”，使宁波“中国文具之都”国家级金名片闪闪发光。 从文具到文创，仅一个字的区别，却见证了宁波文具产业一个时代的变革。 “文创一定是未来文具发展的主流方向，但它并不仅仅指制造一个爆款这么简单，而是要有长期的持续性的创新设计作为支持，而通过宁波文具企业，我们能看到这样的创新与创造。这些年，它们在做好传统业务的同时不断向外拓展产品空间，或积极研发自主IP，或与国内外大IP合作，以精致的联名款为市场带来惊喜。”中国文教体育用品协会理事长易晓俐说。 创新与时尚，给文具产业以新动能，也给文具企业以新版图。记者 黎莉/摄 据宁波文具行业协会统计，截至2022年末，宁波拥有国家级企业技术中心4个、省级企业技术中心12个、国家级工业设计中心2个、省级工业设计中心3个、省级重点企业研究院4家。 “作为成熟产业，文具行业未来将会更加倚重企业的工业设计创新能力，因为在个性化消费的大背景下，只有更具特色的产品，才能收获市场的青睐。而在这方面，宁波显然底气十足。”易晓俐说，宁波具有极好制造业禀赋，家电产业、纺织产业都非常优秀，文具产业可以尝试横向联通本土这些优势产业力量，发挥异业合作互补的优势，寻找宁波自己独特的发展之路。 资料来源：甬派

上月底，随着Shie Lyu大秀的结束，2023秋冬上海时装周也顺利落下帷幕。在上海加快建设具有世界影响力国际化大都市的背景下，此次以“共序新自然”为主题的上海时装周汇聚起兼备创意引领度和市场号召力的服装品牌，各具特色的多维秀场、七十多个品牌设计师的灵感荟聚，共同呈现了一场精彩纷呈的视觉盛宴。同期举办的订货展会等一系列主题活动，也吸引了来自全球各地的业内人士、时尚爱好者齐聚上海，国际先锋买手店ENG创始人Sherry Huang表示，在上海时装周这个包容万象的国际性大舞台，看到了一批又一批新锐品牌的成长。 在数十天里，各具特色的新品秀场展现出一幕幕“复苏”与“活力”的场景，尤其是在经历了三年特殊时期之后，各大品牌迫不及待地想要展示自己新的设计成果和对复苏的渴望。此次上海时装周秀场的作品，从设计风格、细节处理到色彩搭配，都展示出品牌设计师们对2023年秋冬趋势的全新解读。 贴近自然与其共生在“双碳”转型的目标下，绿色、循环可持续发展已成为时尚行业中不可忽视的一项选择，上海时装周作为率先在国内推广可持续时尚的发布平台，接连推出MODE展、“有料空间”和“M SPACE共创聚谈”等具有标志性意义的项目版块。正如独立买手店HCH创始人胡春晖分析所说，本季买手订货更加趋于理性，会更注重品牌品质和可持续性。与本次时装周“共序新自然”主题相契合的是，很多品牌都展示出与自然对话，与自然共生的理念。Hazzys哈吉斯Hazzys作为本季时装周的开幕品牌，其全新系列在亲近自然的理念、环保面料的使用以及环保工艺的应用上做出一系列创新实践。与时装周主题高度契合的是，品牌首次采用了“咖啡纱”面料，并大量使用了以工业玉米为原料而制成的“索罗那”（Sorona）纱线，与纱线合为一体的S.Café纳米咖啡渣能够吸附异味，被包裹的异味分子透过阳光照射或清水洗涤就可以被释放，达到永续的功能性。 除此之外，此次新品中还应用了3M新雪丽保暖材料，该材料具有保暖、透气、轻量化的特征；成衣的剩余面料被制作成本次大秀的伴手礼，以科技力量助力自然可持续，为时尚注入创新力量，传递着热爱生活、亲近自然的品牌精神。 Marie Elie玛丽埃利本季时装周Marie Elie“万物生长”系列高级成衣，从自然中汲取灵感，以服装为媒介，与自然万物对话。该品牌通过轻绢曼纱、珠罗蕾丝等元素，借自然中翩翩起舞的精灵，表达对自然万物的欣赏；成衣呈现出层层叠叠、流光交错的外观，从而实现服装与自然万物灵魂的碰撞。Marie Elie延续法国浪漫主义情怀，不断地将音乐、油画、雕塑等艺术灵感融入设计当中。此次全新系列结合传统工艺与法式浪漫，搭配来自自然世界的元素，打造出宛如清新典雅的现代女性形象。 PAN'TTERFLY潘特PAN'TTERFLY 2023秋冬系列灵感来源于设计师对生活的感悟，循规蹈矩的城市生活压抑了人们的特性，富有压力的生活需要大自然的疗愈。因此，在本季新品中可以看到品牌亲近自然的大胆尝试，例如自然图案的装饰和大地色系占比的融入。除此之外，在秀场可以看到很多关于花草的风景图案，模特在大自然的投影和服饰的包裹下，回归自我本身，通过视觉语言，探索自然与生命的真谛。 COMME MOI似我COMME MOI此季新品的印花系列跳脱了以往的设计框架，以紫罗兰、鹅黄色、绿色点缀等存在于大自然中的绚丽色彩进行搭配，凸显出流畅利落的服饰廓形。而花卉、荷叶边、流苏、钉珠等装饰搭配飘逸的礼服更加绽放优雅迷人的姿态，以青春的自然元素颠覆刻板职场女性形象，取而代之的是萌芽破土的勇气和魄力。 Yearly Plan全年计划Yearly Plan秉持“衣服，是我与世界之间介质，可连接万物，也可内观自我”的理念，在2023秋冬系列中采用来自广袤草原的羊毛绒、可再生森林的丝质醋酸、饱汲阳光的有机棉和棉感羽绒，营造出属于大自然的温和氛围。除此之外，全新成衣系列还选取了环保素皮、后工业气息的洗水帆棉布、功能科技针织等革新材质，体现出品牌的创新理念和可持续意识。 充满东方神韵的设计美学上海时装周作为中国时装设计的风向标，凝聚了本土原创设计的创意与灵感，其中最为特别的当属东方美学和服装设计的碰撞。一位来自法国巴黎春天百货的资深买手表示，中国有很多非常有才华的设计师，他们将中国的历史和文化融入其中，带来了新鲜的创意和设计，此次上海时装周之行是将他们介绍给欧洲市场的好机会。HEMU荷木荷木本季新品将藏元素融入服饰，不仅包括对比强烈、古朴浑厚的藏族色彩，还承袭着长袖大襟的藏袍制式，以及神秘的藏传佛教八宝图腾，同时还将牦牛绒、氆氇等藏族传统织物融入在设计之中。中国浩瀚的文化艺术元素的融入、大繁至简的设计态度，加之中国本土的织造和手作工艺，展示出东方服饰别样之美。荷木作为中国本土品牌，一直将东方元素及人文情怀作为服装设计的起源，秉承着传承东方文化的信念，致力于打造中国原创服装设计品牌。 HALF MADE夹生同样作为中国原创设计品牌的夹生也一直专注于对东方文化的探索。夹生于此次上海时装周发布主题为“举杯”的系列服装，以酒精的触觉和视觉体验作为设计灵感，将酒文化作为核心，以共同喝醉的视角，模仿当下醉意朦胧的世界。夹生运用当代艺术手法表达中国传统文化，从中国传统的点线面美学结构和具象的穿戴装饰中探索延续文化的全新方式。 AWR 此次时装周，AWR携手独立设计师品牌022397 BLUFF在汲取中国传统民族文化审美的基础上，以可持续的方式呈现中性前卫的时装风格。品牌双方在一同打破陈规的同时，以独特的想象和感知文化的魅力，在时装的建构中，发掘人性在文化影响中的平衡，并将文化元素和前卫风格有机结合。品牌一直将中国文化融入服装设计，曾专门以苗族文化为灵感进行作品创作，同时，结合多介质、通过多视觉角度，用独属于自己强烈的语言去诠释服装设计的概念，试图通过时装去启发根植于人性深处的“隔阂”。 Goldlion金利来金利来Goldlion的全新秋冬东方系列在延续天文学概念的基础上，援引《宋会要》史籍中“伏覩客星出见，其星上微有光彩”内容，以蟹状星云为灵感，沿用了精美窗格纹、建筑铆钉等符号体系，将中式刺绣工艺融入丝绒、牛仔等多种面料中。同时，以东方未知时空为背景，羊毛材质服饰印有星象图案，单宁牛仔装饰有“火树银花”景象，均展现出品牌对于非物质文化遗产传承与创新的理念。 SHUTING QIUSHUTING QIU 2023秋冬系列与杭州绣娘展开合作，将亮片与纱线转换为繁复精美的花朵纹样，色彩缤纷的印花、重工的珠花刺绣和珠片点缀的笑脸图案跳跃在服装之上，饱含着设计师对于中国传统工艺的尊重与热爱。 品牌设计师裘淑婷将自身的欧洲经历和家乡杭州的山水人文相结合，采用鲜明的色彩碰撞与印花元素展现女性内心浪漫温柔的一面。除此之外，与传统刺绣工匠的长期密切合作，也让中国传统工艺通过设计师家乡杭州当地绣娘的刺绣得以延续。 女性的无“束”可能 上海时装周“微光聚力——她力量时尚对话”以不同年龄阶段女性遇到的各种转折和选择为话题，展示了当代女性无惧年龄、无束身份、无畏标签的无限可能。这种“她”力量还体现在秀场的品牌服装中，众多新品通过尺码多元、新生自我、冒险、力量等一系列元素展示出当代社会“她”力量的无“束”可能。 Mariposa.D 来自英国的暗黑先锋设计师品牌Mariposa.D，以“缠”为主题展开本季新品的叙述。品牌主理人朱纯蝶（Chundie Zhu）通过层叠繁复的堆纱、重工与破碎感的设计演绎Mariposa.D独有的女性力量，展示出从浪漫懵懂少女到理性独立女性的转变。 堆纱代表女性在大步向前走的路上时常被回忆束缚的一种状态，而“纱”则对这种束缚作出进一步阐释，即不必剥离过去的一种态度。“缠”的呈现方式则从某种程度上突出了女性在逐渐成熟蜕变过程中不受外界定义的理想化主义，很好地诠释了女性力量正在慢慢揭开面纱的过程。 Shie Lyu悉麓 悉麓在这一季新品中，将传统严谨的西装面料改造得更为野性，以超前眼光呈现出未来主义女性的优雅。其中，改造西装面料的灵感源于悉麓与英国时尚品牌Stella McCartney的创意合作。品牌希望刻画出一种与众不同的未来主义女性群像——陆地美人鱼，“她”不再被海洋约束，不为爱牺牲双腿、化为泡沫，也不活在他人的凝视中。 Selkie塞尔基 Selkie主打唯美浪漫的印花礼服裙，并倡导尺码多元的理念，提供从XXS到6XL的尺寸选择，致力打造真正尺码包容的美丽衣裳。此次全新系列灵感源于英国作家哈代的长篇小说《德伯家的苔丝》（Tess of the D’Urbervilles），借故事主人公悲惨的一生，讲述现实社会对女孩的压迫和不屑，致使“她”在绝望与非议间无法抉择，以悲剧散落人间。 本系列大量运用当时女性服饰中的经典元素，例如蕾丝、碎花、挤奶女工所佩戴的头巾和女性束腰等符合灵感来源的女性元素都在本系列中有所体现，同时还融入蝴蝶结、荷叶边、网纱等品牌经典元素。 Ordúdíordú “被打破的常规，和不被束缚的思维”，是Ordúdíordú独特且包容的品牌态度，“不被定义的性感”“不被规则的束缚”“不被分歧的界限”是该品牌一直以来主张的理念。此次全新系列礼服以腰身设计凸显女性曲线，表面缀有重工亮片和水钻，通过秩序和混乱表达不被定义的“自我”。正如品牌创始团队表示：“我们想表达的是一种由心而生的力量感，这是我们想要传递给用户的感受。用抹掉性别的服装，彰显拒绝被标签的个体。” MithworldMithworld全新系列从安徒生童话《拇指姑娘》的故事中汲取灵感，通过拇指姑娘在大自然世界中充满奇幻色彩的冒险旅程，赞扬勇敢追逐爱与自由的精神。Mithworld设计总监Demon Zhang则表示，“许多女性都在面临自己的冒险，拇指姑娘虽然身材娇小，但她却具有伟大的理想，向往光明和自由，还有一颗非常善良的心。” 本季造型整体风格甜美且不失酷感，浪漫又极具主张，收腰设计、廓形剪裁、柔美印花与运动风格的呼应与冲突，诠释出当代女孩蕴藏的强大内在力量，而这种力量也可以用甜酷多彩的方式进行自由表达。遵循品牌所倡导的“向外寻觅，向内探索”的概念，鼓励女性探寻自我，将服装作为载体与外界对话，从而在外界世界与内在自我中寻求平衡。 摆脱压力，突破桎梏 在快节奏的城市里，每个都市人都不得不被生活和工作推着前进，而当下年轻一代似乎已经厌倦了都市生活中的千篇一律，人们对于新鲜事物的探索和真实自我的追寻促使各大品牌和设计师在服装的功能性、实用性上不断尝试。在本季时装周中可以看到，许多品牌设计师都将“摆脱压力，突破桎梏”的概念大胆运用在服装的材质和搭配上，试图通过服装寻找原本轻松自在的自己。 Trickcoo趣客Trickcoo延续其“机能时装”的定位，此次新品营造出色彩明亮，充满活力的外套系列，通过高饱和度的撞色，不同材质的拼接，配合时髦又舒适的中性化版型，将传统户外单品，例如羽绒服、冲锋衣、风衣等外套打造成都市职场人士能够应对不同场景需求的实用装备。 品牌设计师表示，服装应该是为人服务的，无论是提供对抗外界多变环境的保护性，或是彰显个性审美的社交属性，它不应该无趣乏味甚至成为牵绊和束缚。尤其是在经历了一段特殊时期之后，轻户外、中性风潮的服装似乎为饱受禁锢的都市人提供了一剂能够“即刻出发”的解药。 JUDYHUA JUDYHUA...

10月19日，2023滨海时尚峰会暨时尚节开幕式，在一场名为“东潮甬动”的时尚秀中拉开帷幕。来自全球各地的时尚产业“大咖”为宁波建言献策，从面料研发的“含金量”聊到数字经济掀起的行业变革；从消费升级的大背景谈到借助时尚文化，讲好宁波故事的深远意义。 科技为时尚“添彩”     提起纺织服装，许多人的第一反应是传统劳动密集型行业。如今，在科技进步与数字经济的加持下，这一行业正焕发高端化、绿色化、智能化的生机。中国纺织工程学会理事长伏广伟认为，“时尚美”反映人们对高品质生活的追寻，而“科技风”则是满足该需求的底层逻辑。 “世界上最快的数码打印机，每分钟可以打印75米的面料，彰显科技速度；功能性面料的研发，能够让服装触感更舒适，比如新疆种植的罗布麻，具有优良的纤维效能和抗菌性；智能可穿戴服装已成为运动员、老人、婴幼儿必不可少的单品……”伏广伟举例道。 科技为时尚“添彩”，也在颠覆原有的生产方式。“现在的每一件服装，都已经实现从面料到款式设计的快速生成，几百个要素在数据库里三维模拟，从而大幅缩短生产周期，催生纺织服装产业向小批量、多品种、定制化发展。”伏广伟建议宁波拥抱科技力量，“点燃”时尚经济。 “纺织品产业链漫长而复杂，不仅事关穿着保暖舒适，还对航天航空、海洋工程、土木建筑等行业的发展具有深远影响，也是新材料产业的重要组成部分。”日本工程院院士、浙江理工大学特聘教授倪庆清道出纺织产业对“国之重器”的意义—— 比如，浙江企业生产的碳纤维材料，作为纺织面料具有保暖、抗菌、防水、防静电等优势，可应用于消防服、宇航服等特殊的职业装。它还能编织“万物”，为实现“双碳”目标提供新的可能。中国中车制造第七代时速200公里磁浮列车，用的正是碳纤维复合材料。 据倪庆清介绍，目前，浙江正打造现代纺织技术创新中心，预计2025年建成投用，目标是建设高端绿色智能的纺织行业集合地，力争突破高端面料开发、高新能纱线开发、装备智能化等“卡脖子”难题，将数字时尚与未来产业结合，为全球制造业提供新的技术支撑。 借时尚讲好“中国故事” 当前，纷繁复杂的国际形势，以及劳动力成本上涨等一系列因素，倒逼中国纺织服装产业转型升级，而打造消费者认可的自主品牌，正成为企业从幕后走向“出圈”的关键。 浙江万里学院德国品牌应用科学大学联合学院副院长Stefan Waller认为，品牌在时尚产业中的作用不容小觑，消费者倾向于将选择特定的品牌，视为展示自我的重要方式，“幸运的是，宁波已经拥有了强大的纺织服装产业和中国知名的时尚品牌。” 诚如Stefan所言，在中国服装协会发布的“2022年服装行业百强企业”名单中，宁波共有雅戈尔、杉杉、太平鸟、罗蒙、狮丹奴、博洋、长隆国泰、培罗成、洛兹服饰、爱伊美等10家企业入围“营收百强”，彰显宁波品牌享誉全国时尚产业的“江湖地位”。 在宁波时尚品牌享誉全国的同时，一个问题摆在宁波面前——即宁波品牌的全球知名度还有待提升。 “提到西装，大家第一时间会想到国际知名的德国品牌，而不是罗蒙、雅戈尔等宁波品牌。因此，宁波需培养一批富有创造力，并且能够讲好宁波故事、传播宁波品牌的创新人才，让全球更多消费者了解宁波的魅力。”Stefan说。 在人才培养方面，东京艺术大学教授、宁波大学科学技术学院特聘教授岛田文雄建议，中国的艺术教育应鼓励学生运用“写意”的想法，自由发挥想象力表达艺术理念；宁波诺丁汉大学国际传播学院教师Sadia Jamil则主张探究时尚设计中所需的价值、态度、文化印记、感官技能，培养学生的敏锐度和审美能力。     另一方面，宁波要想打造全球品牌，更要挖掘中国文化的“富矿”。香港理工大学时装与纺织学院助理院长廖泳新博士认为，文化和品牌有重要联系，未来中国要打造服装之都，不能照搬其他国家的模式，必须从自身民族文化中汲取灵感，走出有中国特色的时尚之路。

高调性商品,也能在抖音电商找到成长的土壤。 秋天来了,天气凉了,该加衣了。 天时的转变往往对应着部分电商行业的淡旺季,对于注重叠穿、讲究搭配的新潮男装来说,秋天无疑是一个好的营销季节。 最近,男装行业的众多品牌就集体进入抖音电商,和商业化营销、商城、作者及热点等多个团队深度协同,发起了“抖in新风潮·新潮男装看抖音”的活动。众多潮流短视频内容、热门话题和商城资源联动起来,制造了浓厚的潮流男装氛围。也因此,我的同事小苍在品牌直播间下了单,兴奋地等待商品到货。 肉眼可见的是,在众多营销打法的助力下,新潮男装能在抖音电商找到更多匹配的用户,获得进一步的增长。 新潮男装看抖音,凭什么? 据抖音电商《秋冬潮流趋势白皮书》(下文简称《白皮书》),在我国,作为刚需的服装行业发展一直较为稳定。据国家统计局数据显示,2014 年至 2019 年以来,中国人均服饰消费支出不断增长。直到去年,我国人均服饰消费支出达到1365元,占人均消费支出的5.6%。长期来看,我国人均服饰消费支出仍将伴随着国民经济整体的增长而稳步提升,维持一个稳健且具有韧性的行业基本盘。 图源:抖音电商《秋冬潮流趋势白皮书》 男装行业同样也迎来了不小的增长。据中新经纬调查,11家男装上市公司2023上半年总营收合计超过270亿元。其中,7家公司上半年实现归母净利润和总营收双升。在男装行业中的细分类中,潮流男装同样也有不小的发展潜力。 当然,在传统的“人找货”的逻辑里,用户的消费意愿可能是较为恒定的,服装行业每年的增长也比较固定。想要获得更进一步的增长,还需要拓宽营销平台,增加营销投入,让“货”主动去找到目标消费人群。 “抖in新风潮·新潮男装看抖音”,则是高调性潮流男装集体入局抖音电商的一个尝试。在过去的经验中,抖音电商已经帮助许多品类完成了二次增长或者品牌心智的搭建。新潮男装品牌,同样有机会在抖音电商获得增长。而且,抖音电商潮流市场本身已具备相当的销售规模。 据《白皮书》数据,抖音电商潮流市场销售规模进入到 22 年秋冬后持续 100% 以上同比增长,在男装、内衣、鞋包、表配饰品等类目聚集了包含国际知名、国内潮流和独立设计师等一系列具有特色的品牌,能全方面满足抖音电商的用户需求。 增长一定程度上来源于大量具有消费潜力的用户,据巨量算数数据,在抖音电商的八大消费人群当中,2023年5月,贡献最多GMV的分别为Z世代用户(18-23岁的三线及以上城市群体)、新锐白领和资深中产,其中Z世代群体的消费更是同比增长了150.19%,为八大人群中增长最快的群体。 Z世代同样也是对潮流内容最为关注的群体之一。作为在内容平台更为活跃的年轻人,这批用户乐于检索人气穿搭单品并分享展示穿搭心得和生活方式,也就更容易接受前沿的时尚潮流讯息。据《白皮书》,Z 世代(18-23 岁)服饰兴趣用户 TGI 达 163,是所有消费群体中与潮流商品消费者匹配度最高的群体。 除此之外,《白皮书》中还显示,女性更关注潮流,来自新一线、二线和三线城市的用户均和潮流商品消费者匹配度较高。 对于品牌来说,即便是满足这批用户的既有需求,就足够带来相应的成交额,获得一定的增长了。更何况,在抖音电商的全域兴趣电商逻辑中,从内容到货架的全域经营体系,还能够帮助品牌达到全域爆发的效果。 高调性商品想获客,并不难 除了对用户人群做了基本的分析之外,《白皮书》中还对当下的男装潮流趋势做了重磅解读,并总结出了五大流行趋势,即“解构丹宁风”、“美式复古风”、“质感老钱风”、“山系机能风”和“都市通勤风”。 针对这五种潮流趋势,抖音电商分别给出了其对应的定义、人群画像(年龄、城市和对应的GMV占比)和相关的TOP话题以及代表品牌等等。以“质感老钱风”为例,据《白皮书》数据,最喜欢这类商品的是30岁到50岁的一线城市用户,播放量最高的相关话题则是老钱风、老钱风穿搭、网球老钱风等等,最受欢迎的品牌则是拉夫劳伦、Tommy Hilfiger等等。 在官方《白皮书》数据的指引下,商家想要做好爆品,也就并不是难事。 首先,通过抖音电商官方对趋势的洞察和引领,商家可以直接了解到当下消费者的审美偏好和消费趋势以及对应的商品风格和用户人群。也就为之后的产品研发、内容运营和仓储管理提前打好了基础。选对方向后发力,事半功倍。 其次,通过抖音电商的内容场景,商家可以放大其产品的影响力。在以往,这些高调性的潮流风格和品牌,往往需要通过竞价排名等手段获取客流量,但受限于潮流品牌本身的客单价和品牌知名度和曝光度等等,能够触达的群体有限,但全域兴趣电商中的内容场景能够激发用户的消费需求。 最后,抖音电商的潮流聚集地带来的流量,还将被货架场景承接,形成消费全链路。通过货架场景本身的搜索热点和商城推荐等运维,还有可能迎来二次爆发。甚至,爆款单品之外,品牌还可以通过商城的长期运维让只是尝试的消费者因此成为品牌的忠实用户,实现从一次活动爆发引起的品牌长效增长。 当然,要想达到理想的情况,让“货”更精准地找到人,也就需要商品的供应量愈加丰富,需要不同种类不同类型不同风格的品牌和商家进入抖音电商。 爆款密码,从哪来? “抖in新风潮·新潮男装看抖音”的活动,实际上就促成了众多新潮男装品牌和抖音电商的深度协同,在《白皮书》的趋势指引和抖音电商“FACT+S”的经营方法论下,通过精密的营销方法获得了增长。 以往,潮流行业的好内容,并不稀缺,围绕着说唱、嘻哈、街舞等流行要素的长视频内容就广受用户们的喜爱。而在直播电商的内容场景中,直接挪用此前在圈内颇有声誉的资深潮流人士,作为“头部达人”的代表,显然可以撬动潮流圈的资源,吸引用户成为潮流商品的消费者。 潮流综艺总导演、资深潮流圈内人车澈,就是抖音电商内容场景中头部大V的代表,在和新潮男装品牌联动发起营销之前,车澈就曾在首场带货时取得过不俗的成绩。这是其作为资深圈内人被潮流消费者认可的结果,也是其团队在好内容上发力带来的成绩。 在抖音电商联动COSMO举办的“抖in新风潮·新潮男装看抖音”主题活动中,车澈也担当起了作为头部达人的带动作用。在潮牌集合地成都COSMO,车澈将镜头直接对准了30家硬核潮牌,以云逛街的形式,亲身给消费者介绍潮牌商品。 相对于传统的直播间带货,这毫无疑问是内容升级的表现。潮流好物有时需要相应的现场感和氛围感,在潮流聚集地COSMO的云逛街和云打卡,让不少消费者虽然在线上但也能身临其境,也就进一步降低了消费者的决策成本,促成了交易。最终,这场打卡COSMO的云逛店直播,取得了在线人数4万+的好成绩。 头部达人带动其他达人矩阵入局,也为这场潮流圈内容场营销添柴加火。 其中,一直关注潮流行业,拥有自有潮流品牌NPC的明星李晨,就携手新潮男装看抖音,在活动期间合作综艺《披荆斩棘3》发布了“call me by fire”6大新品,并在生日期间连播三场,其同款外套入选了抖音电商品牌宽松夹克爆款榜前三名。 在#新潮男装看抖音话题下,还有包括王不染、玖姑娘、你玥姐、若惜、悦儿姐、依涵等百万粉丝达人参与互动,发布#潮流有效穿搭挑战等内容,带动更多达人入局和用户观看,最终话题播放量超4.4亿次,#潮流有效穿搭挑战话题播放量超4402万,登陆种草榜TOP16,进一步营造了抖音电商的潮流氛围。 内容场景的发力实际上也促成了货架场景的繁荣。基于大量潮流有效穿搭的内容供应,不少浏览过相关内容的用户有可能就对“潮流商品”产生了兴趣,进而在内容场直接下单或引流至货架场景;同时,在商城等货架场景中,针对头部重点商家的核心货品,结合商城搜索、品牌馆、猜你喜欢、奇异果、小飞匣、图文导航等重点商城资源,通过为商品打上#潮流有效穿搭 等相关话题词进行运维,完成了A3人群往A4人群的转化。 从包括头部达人和主题活动及达人矩阵的内容场,再到通过搜索热点和商城推荐进行有效运维的货架场,潮流男装行业的深度联动,最终促成了品牌的全域爆发。 众多百万销量的爆款单品的诞生,再一次证明了抖音全域兴趣电商的成功。相信,在更多“好内容”和“好商品”供应的基础上,消费者也能够在这次秋季上新的活动中一站式地购买到更加优惠的潮流好物,而涌进抖音电商的潮流品牌,也能因此得到二度增长,达成共赢。

根据这份由新华社中国经济信息社发布的报告，上海时装周跻身全球五大时装周之列，仅次于巴黎、米兰、纽约和伦敦。 《报告》指出，全球时装周将充分发挥创新消费场景、激发消费活力的作用，为国际消费中心城市建设注入新动能。 从细分指标看，"要素聚集度"子指标测评参展品牌数量、时装发布及活动数量和知名国际品牌参与度，反映时装周的举办规模和资源聚集等"硬实力"情况。结果显示，国际时装周依然引领全球时尚的潮流趋势。 "媒体传播度"子指标测评网络媒体报道量、网络搜索热度、社交媒体传播热度和传播内容均衡度等因素，反映时装周的社会认知与关注度。上海时装周得分仅次于巴黎和纽约，在网络搜索和社交媒体等渠道的传播声量表现出色。 "行业影响度"子指标测评设计师数量、场馆建设和时尚教育，反映时尚行业的"软实力"。亚洲各大时装周得分与第一梯队还有不小差距。 2018年3月，该报告首次发布，从要素聚集度、媒体传播度、行业影响度三个维度构建评价模型并进行量化分析，向全球时尚产业传递中国声音。