CLOT「凝结 • 二十」周年展览将于上海盛大开幕

9月18日，广东省服装服饰行业协会、广东省服装设计师协会在2023广东时装周-秋季正式推出第四届广东纺织服装非遗推广大使。 他们作为非遗时尚传播者，积极倡导文化自信，以服装为媒介，通过不同形式将非遗项目推向市场，让更多人认知和感受到非遗独特的时尚魅力，积极探索创新非遗保育和双创发展的新路径，携手推动非遗与纺织服装产业的高质量融合发展。 蔡 彪 广东简绎服饰有限公司 总经理兼设计总监 个人简介 ■ JOOOYS品牌联合创始人兼设计总监 ■ 深圳市十佳时装设计师 ■ 时尚深圳十佳时装设计师 ■ 深圳市时装设计师协会副会长 ■ 潮州婚纱晚礼服协会常务副会长 ■ 中国服装设计师协会时装艺术委员会成员 ■ 中国纺织服装教育学会产学研委员会专家委员 2002年开始从事服装设计，19年的工作中长期与国外知名设计师合作研发设计新款，擅于分析欧美市场服装的流行趋势，设计的款式常被选登知名杂志封面, 多年的设计经验使其拥有国际视野，擅长将中西方文化融合并运用到设计中，西方立体裁剪的廓形融入中国传统工艺，用设计诠释着传统工艺与时装的融合，与时俱进。 作品介绍 本次发布作品采用的非遗元素是国家级非遗粤绣（珠绣），设计灵感来自对水的魔法化，主题是“MAGIC WATER”, 神奇的水, 如雨洒落似金丝银丝，如雪轻盈似水晶绽放，如冰雹似珠剔透…… 非遗理念 在去年的抖音数据中，非遗传承人带货成交额同比增长194%，看非遗买非遗已经逐渐成为一种潮流，随着近年来国家文化自信的提升，加大了非遗文化传承的推广力度，“非遗”越来越多的出现在当代年轻人的视野中，年轻力量一直是时尚的代言词，所以这几年国潮成为了一大潮流热点，让年轻人竞相追捧的时尚，而且非遗传承人也开始年轻化，我感觉非遗已经开始真正融入到时尚中。 工作成果 广东简绎服饰有限公司与澳门文化推广协会成立了非遗跨界时尚联合推广项目，同时启动了深圳第二届传承之美“非遗跨界时尚秀”等非遗主题展览活动，参与了第十九届中国（深圳）文化产业博览交易会-INPAPK文化创意园分会场的非遗文化区，让更多深圳的时装设计师更多的了解非遗及工艺，在过程中也跟很多商业品牌，设计师品牌有了更多的交流，达成了很多合作，并将非遗手工艺运用到他们新季的服装设计开发中。 在非遗与服装产业融合发展中我们积极推动创新设计，将非遗工艺与时装结合，产品深受欧美客户喜欢和赞赏，出口销量保持增长，同时也获得国家授予了高新技术企业，创新型中小企业，科技型中小企业等荣誉。 ■ 广东简绎服饰有限公司被列为“广东服装服饰非遗展示推广基地（深圳）” ■ 公司品牌JOOOYS获评“广东省服装服饰非遗优秀案例” 工作展望 我们是一个以创新工艺和细节化设计而被市场认可的专注设计研发型企业，在未来的发展中我们更多的运用非遗工艺，更协调更完美的融入到我们的时装中，让纺织非遗工艺成为公司品牌更加鲜明的个性化标。作为第四届广东纺织服装非遗推广大使，我的目标是将公司自有品牌JOOOYS国际化，将“中国制造”以“中国创作”走出中国，走向国际。

艺术家以她标志性的编舞风格——关注于静止和减速——所创作的现场装置，探索人体姿态与静止影像，以至雕塑的关係，企图扰动我们对时间的感知方式

力克团队进入亚太地区已经超过35年，该地区在2022年占据了集团收入的25%。

这些龙年新品，在融入传统文化和设计创新方面涌现出许多奇思妙想，有望助力品牌商在岁末年初打一个漂亮的收官战。

“色彩是光的行迹与苦果。”歌德的这句名言在艺术家弗朗西斯·培根Francis Bacon的色彩中得到了浓烈的诠释。作为设计师华娟最欣赏的艺术家之一，弗朗西斯·培根画面中所透出的那份冷静的希望与兴奋的绝望，在JUDYHUA的本季系列中演绎出了当代语境下的另一种解读。 形象化的情绪 众所皆知，培根最擅长运用粗犷强劲的笔触来表现画面中人物的孤寂、兴奋和愤怒，那隐含着的内心想象和情绪，在扭曲形变的肢体中，展露淋漓。在培根的笔下，形象不再是再现的重复，而是向人们展现了命运的真实面目以及华服底下的精神状态。 正是这种敢于直视内心，坦然于众的创作让在华娟在感动之余感受到了一种生命的痕迹，带着强烈的悸动、温热的气息与涌动的记忆。 这一系列的色彩和形态在培根色彩的基调上，通过面料的扭曲与形变处理，辅以再造新型环保面料，直抵培根的精神世界。培根把人物描绘所传达的紧张、痛苦和兴奋的感受，上升到一种崇高的境界，他曾说：“我希望我的画看上去仿佛是人类由此通过时留下的痕迹，那是已经在消失的记忆。” 这种抽象的心理叙事线构建出了JUDYHUA的时装空间，形成了一个个充满各种可能的身份，他们在当下，行走于未来的记忆中，留下时间的痕迹。 记忆的蒙太奇 以当代视角来观察多元文化和现实生活，以软雕塑作为时装语言的阐述基础，以解构和重塑手法来打造作品的抽象气质，是先锋设计师华娟的标志性风格，而这一季的JUDYHUA以全新的视角，探讨服装，面料与身体之间的空间关系。 古老的手工拓印技艺、无序的褶皱肌理、似水流年的流苏元素，形成了JUDYHUA此次独有的设计语言。 每一个肌理背后掩映着另一重记忆，行为和事件，参杂着华娟直接或间接的生命体验、感知与思考。拓印中的击打声，流苏划过空气的轻叹声以及褶皱自由释放的呼吸声，不同的材料间相互碰撞、和解，在时间的酝酿中成为雕塑般的形态，于优雅平衡里依稀可见最初争锋与抗衡间的那股冲击力，那是培根对生命的注视，亦是JUDYHUA对生活的注释。 一旦踏入JUDYHUA留下的纹理，顺流而行，将不断进入各种熟悉而陌生的景象，游走于记忆的蒙太奇间。华娟通过轮廓与新肌理的创造，将如丝如缕的心绪投射在材质上。游动的精神、敏感的心绪顺着古老的技艺与不确定的痕迹蔓延开来，自然、文化与记忆在每一处印迹中低吟浅叙着生命的独白。 井然有序之外 人生舞台，行色匆匆，当悲欢离合皆属于华服下的既定身份，我们看见的是角色还是人？古老京剧中美丽的手势和精辟的断句犹如看不见的纤维，顺着古老的唱腔汇聚而出，构成了华娟与培根对话的只言片语。 当井然有序被打破，包裹身体的不再是聚光灯下的华服，而是充盈流动的情感。 戏服内的“水衣”“流苏”“箭衣下片”“下甲”……这些被华丽掩盖的柔软内里成了本季灵感元素之一。流苏和形变的几何体在时装与配饰中的使用，令整个系列呈现出诗意的哲学意味，面料的质感所带来的质朴中和了整体造型中的摩登气质。 新一季加入的“包袋和鞋履”设计令人耳目一新。超大尺寸的皮具包袋和手工制作的鞋履上点缀着不同的迷你雕塑造型，实用舒适，优美又具冲击力。 褪下角色外衣，以衣孤行，呈现出最本真的自然之态，JUDYHUA以独有的方式将培根“直视内心，坦然于众”的勇气与冲击力优雅呈现秀场，而京剧大师关栋天将成为本系列唯一特邀走秀嘉宾，在井然有序之外，与大家一起留下记忆的痕迹。 当“痕迹”与“温度”两个抽象概念变得可触可感，JUDYHUA也就无限趋近了人的存在，在不确定的环境中构建起一个确定的恒长世界。