2023 RAPIDO X ELLE 有度空间，张弛有度，自在生活

与谷爱凌共享冬日温暖

生活在左马面裙登陆欧洲展览，现场展示非遗马面裙，惊艳在场人士，受到追捧。 2023年9月，生活在左受广州市政府机关单位邀请，代表广州原创设计师品牌参与广州政府在欧洲主办的中国·广州时尚名品展，与国内多个顶尖服饰品牌，向世界展示中国非遗传统服饰。 此次展览，生活在左分别在米兰、巴黎，这两个世界时尚之都，掀起一股东方潮流。展出的古董马面裙，以其瑰丽的刺绣、色彩引得外国友人纷纷驻足了解。 品牌独创的林栖马面裙，用岭南粤绣重现马面的华丽，搭配镂空的手钩上衣、竹编上衣、蓝印花上衣，以现代上衣下裙的制式，展现马面裙独特的东方韵味及强大的时尚性，引来外国友人称赞。 外国友人了解马面裙等中国传统非遗技艺热情高涨，和设计师进行多次沟通、拍照留影，更有人被马面裙的典雅吸引，在设计师的指导下现场试穿马面裙。 令我们惊喜的是，竟有朋友追随我们的脚印，从米兰一路来到巴黎，那一刻我们看到中国非遗技艺背后的文化力量。服饰上烙印的手工痕迹，无需文字的说明，也能让人惊艳。 马面裙在中国有着上千年的历史，上至宫廷贵族下至平民百姓，几乎每个女子都会穿着。但在现代服饰制度的冲击下，其倩影正逐渐消失在大众的视线中。生活在左期望透过展览这种无声的凝视，将沉默在非遗马面裙中的文化精神，在这个时代重新述说，让曾经辉煌的传统手工技艺再次闪耀于历史长河中。 自成立以来，生活在左一直致力于传统手工艺的传承和创新。在复刻传统非遗马面裙的同时，也尝试将传统的编、钩、印、染、绣等技艺融入到马面裙中，结合现代的穿衣习惯，制作属于这时代的林栖马面裙，让更多人了解传统马面裙，穿着马面裙。

缝纫行业的知名品牌SINGER的母公司SVP全球有限公司激动地宣布推出其最新缝纫机SE9180，这款缝纫机为该品牌树立了刺绣和技术的新标准。凭借提供尖端和卓越用户体验的坚定承诺，SINGER自豪地推出了一款卓越的机器，这也是该公司第一款集成了mySewnet的机器。 歌手®SE9180 -与mySewnet无缝连接，专为现代缝纫爱好者设计。这款机器专为希望改善刺绣体验的家庭缝纫师量身定制，能够在不影响时间和质量的情况下，将任何设计融入生活。这款机器的零售价为899美元，采用触摸屏技术，比最接近的竞争对手大3.5倍。当家庭污水处理员离开机器时，机器能够完成项目。当项目完成时，mySewnet应用程序将通知sewist。 机器上安装了一个基于订阅的软件应用程序，用于创建和编辑刺绣设计。这种集成与机器的WiFi连接相结合，使用户能够在自己舒适的缝纫空间方便地访问大量刺绣设计和缝线库。 SVP全球在2020年推出了mySewnet，创建了一个即时社区，其精神是分享时缝纫更好。这种整合使志同道合的缝纫师能够分享想法，提高缝纫技能，并为任何项目获得即时帮助。该平台经常更新，允许家庭工匠访问不断扩展的图案、设计和刺绣选项库，从而彻底改变缝纫体验。 SVP全球首席执行官Jason Forcier表示，这次新品发布将技术和传统结合在一起，“随着我们推出这款最新的科技缝纫机，我们踏上了一段将传统和创新无缝编织在一起的旅程。这台机器将使所有技能水平的创造者在技术的精确指导下，将他们的梦想编织成现实。我们不仅认为这台机器填补了市场空白，而且我们正在为一个更加互联、更具创造力和灵感的世界重新定义工艺艺术。尤其是刺绣，对我们来说是一个关键的机器类别，我们看到消费者在寻找更加个性化的缝纫。结合我们的mySewnet技术，SE9180可以将家庭污水处理带入一个全新的领域。” SVP全球有创新的历史。它在物联网(IoT)领域的最新产品mySewnet无缝连接产品、应用和软件。这台机器使公司向未来又迈进了一步。 SVP全球的北美销售和全球营销总裁Dean Brindle表达了他对新机器和公司技术进步的兴奋，“我相信真正的创新不仅仅在于我们创造的产品，而是我们与客户建立的有意义的联系。通过此次最新发布，我们旨在为客户带来革命性的缝纫和刺绣体验。我们坚定不移地致力于推动可能性的极限，我们将继续重新定义行业，改变生活，并为未来几代人留下共鸣的遗产。” 关于歌手 将近170年来，这位歌手®品牌已经成为缝纫的代名词。从1851年Isaac Singer获得第一台消费缝纫机的专利，到2015年全球首个基于云的缝纫生态系统，该品牌的实用设计和创意创新精神一直延续至今。从时装到家居装饰、刺绣和绗缝，我们致力于为各种水平的缝纫者开发SINGER产品。

CLOT 宣布与全球生活方式品牌 Roots 合作，汇聚了加拿大和中华文化元素，打造别具一格的东西方美学。

“色彩是光的行迹与苦果。”歌德的这句名言在艺术家弗朗西斯·培根Francis Bacon的色彩中得到了浓烈的诠释。作为设计师华娟最欣赏的艺术家之一，弗朗西斯·培根画面中所透出的那份冷静的希望与兴奋的绝望，在JUDYHUA的本季系列中演绎出了当代语境下的另一种解读。 形象化的情绪 众所皆知，培根最擅长运用粗犷强劲的笔触来表现画面中人物的孤寂、兴奋和愤怒，那隐含着的内心想象和情绪，在扭曲形变的肢体中，展露淋漓。在培根的笔下，形象不再是再现的重复，而是向人们展现了命运的真实面目以及华服底下的精神状态。 正是这种敢于直视内心，坦然于众的创作让在华娟在感动之余感受到了一种生命的痕迹，带着强烈的悸动、温热的气息与涌动的记忆。 这一系列的色彩和形态在培根色彩的基调上，通过面料的扭曲与形变处理，辅以再造新型环保面料，直抵培根的精神世界。培根把人物描绘所传达的紧张、痛苦和兴奋的感受，上升到一种崇高的境界，他曾说：“我希望我的画看上去仿佛是人类由此通过时留下的痕迹，那是已经在消失的记忆。” 这种抽象的心理叙事线构建出了JUDYHUA的时装空间，形成了一个个充满各种可能的身份，他们在当下，行走于未来的记忆中，留下时间的痕迹。 记忆的蒙太奇 以当代视角来观察多元文化和现实生活，以软雕塑作为时装语言的阐述基础，以解构和重塑手法来打造作品的抽象气质，是先锋设计师华娟的标志性风格，而这一季的JUDYHUA以全新的视角，探讨服装，面料与身体之间的空间关系。 古老的手工拓印技艺、无序的褶皱肌理、似水流年的流苏元素，形成了JUDYHUA此次独有的设计语言。 每一个肌理背后掩映着另一重记忆，行为和事件，参杂着华娟直接或间接的生命体验、感知与思考。拓印中的击打声，流苏划过空气的轻叹声以及褶皱自由释放的呼吸声，不同的材料间相互碰撞、和解，在时间的酝酿中成为雕塑般的形态，于优雅平衡里依稀可见最初争锋与抗衡间的那股冲击力，那是培根对生命的注视，亦是JUDYHUA对生活的注释。 一旦踏入JUDYHUA留下的纹理，顺流而行，将不断进入各种熟悉而陌生的景象，游走于记忆的蒙太奇间。华娟通过轮廓与新肌理的创造，将如丝如缕的心绪投射在材质上。游动的精神、敏感的心绪顺着古老的技艺与不确定的痕迹蔓延开来，自然、文化与记忆在每一处印迹中低吟浅叙着生命的独白。 井然有序之外 人生舞台，行色匆匆，当悲欢离合皆属于华服下的既定身份，我们看见的是角色还是人？古老京剧中美丽的手势和精辟的断句犹如看不见的纤维，顺着古老的唱腔汇聚而出，构成了华娟与培根对话的只言片语。 当井然有序被打破，包裹身体的不再是聚光灯下的华服，而是充盈流动的情感。 戏服内的“水衣”“流苏”“箭衣下片”“下甲”……这些被华丽掩盖的柔软内里成了本季灵感元素之一。流苏和形变的几何体在时装与配饰中的使用，令整个系列呈现出诗意的哲学意味，面料的质感所带来的质朴中和了整体造型中的摩登气质。 新一季加入的“包袋和鞋履”设计令人耳目一新。超大尺寸的皮具包袋和手工制作的鞋履上点缀着不同的迷你雕塑造型，实用舒适，优美又具冲击力。 褪下角色外衣，以衣孤行，呈现出最本真的自然之态，JUDYHUA以独有的方式将培根“直视内心，坦然于众”的勇气与冲击力优雅呈现秀场，而京剧大师关栋天将成为本系列唯一特邀走秀嘉宾，在井然有序之外，与大家一起留下记忆的痕迹。 当“痕迹”与“温度”两个抽象概念变得可触可感，JUDYHUA也就无限趋近了人的存在，在不确定的环境中构建起一个确定的恒长世界。