“一眼越千年,一水醉江南”，源远流长的山水人文孕育绍兴柯桥独特的气韵；“三山万户盘巷曲，百桥千街水纵横”，往来 [...]

“色彩是光的行迹与苦果。”歌德的这句名言在艺术家弗朗西斯·培根Francis Bacon的色彩中得到了浓烈的诠释。作为设计师华娟最欣赏的艺术家之一，弗朗西斯·培根画面中所透出的那份冷静的希望与兴奋的绝望，在JUDYHUA的本季系列中演绎出了当代语境下的另一种解读。 形象化的情绪 众所皆知，培根最擅长运用粗犷强劲的笔触来表现画面中人物的孤寂、兴奋和愤怒，那隐含着的内心想象和情绪，在扭曲形变的肢体中，展露淋漓。在培根的笔下，形象不再是再现的重复，而是向人们展现了命运的真实面目以及华服底下的精神状态。 正是这种敢于直视内心，坦然于众的创作让在华娟在感动之余感受到了一种生命的痕迹，带着强烈的悸动、温热的气息与涌动的记忆。 这一系列的色彩和形态在培根色彩的基调上，通过面料的扭曲与形变处理，辅以再造新型环保面料，直抵培根的精神世界。培根把人物描绘所传达的紧张、痛苦和兴奋的感受，上升到一种崇高的境界，他曾说：“我希望我的画看上去仿佛是人类由此通过时留下的痕迹，那是已经在消失的记忆。” 这种抽象的心理叙事线构建出了JUDYHUA的时装空间，形成了一个个充满各种可能的身份，他们在当下，行走于未来的记忆中，留下时间的痕迹。 记忆的蒙太奇 以当代视角来观察多元文化和现实生活，以软雕塑作为时装语言的阐述基础，以解构和重塑手法来打造作品的抽象气质，是先锋设计师华娟的标志性风格，而这一季的JUDYHUA以全新的视角，探讨服装，面料与身体之间的空间关系。 古老的手工拓印技艺、无序的褶皱肌理、似水流年的流苏元素，形成了JUDYHUA此次独有的设计语言。 每一个肌理背后掩映着另一重记忆，行为和事件，参杂着华娟直接或间接的生命体验、感知与思考。拓印中的击打声，流苏划过空气的轻叹声以及褶皱自由释放的呼吸声，不同的材料间相互碰撞、和解，在时间的酝酿中成为雕塑般的形态，于优雅平衡里依稀可见最初争锋与抗衡间的那股冲击力，那是培根对生命的注视，亦是JUDYHUA对生活的注释。 一旦踏入JUDYHUA留下的纹理，顺流而行，将不断进入各种熟悉而陌生的景象，游走于记忆的蒙太奇间。华娟通过轮廓与新肌理的创造，将如丝如缕的心绪投射在材质上。游动的精神、敏感的心绪顺着古老的技艺与不确定的痕迹蔓延开来，自然、文化与记忆在每一处印迹中低吟浅叙着生命的独白。 井然有序之外 人生舞台，行色匆匆，当悲欢离合皆属于华服下的既定身份，我们看见的是角色还是人？古老京剧中美丽的手势和精辟的断句犹如看不见的纤维，顺着古老的唱腔汇聚而出，构成了华娟与培根对话的只言片语。 当井然有序被打破，包裹身体的不再是聚光灯下的华服，而是充盈流动的情感。 戏服内的“水衣”“流苏”“箭衣下片”“下甲”……这些被华丽掩盖的柔软内里成了本季灵感元素之一。流苏和形变的几何体在时装与配饰中的使用，令整个系列呈现出诗意的哲学意味，面料的质感所带来的质朴中和了整体造型中的摩登气质。 新一季加入的“包袋和鞋履”设计令人耳目一新。超大尺寸的皮具包袋和手工制作的鞋履上点缀着不同的迷你雕塑造型，实用舒适，优美又具冲击力。 褪下角色外衣，以衣孤行，呈现出最本真的自然之态，JUDYHUA以独有的方式将培根“直视内心，坦然于众”的勇气与冲击力优雅呈现秀场，而京剧大师关栋天将成为本系列唯一特邀走秀嘉宾，在井然有序之外，与大家一起留下记忆的痕迹。 当“痕迹”与“温度”两个抽象概念变得可触可感，JUDYHUA也就无限趋近了人的存在，在不确定的环境中构建起一个确定的恒长世界。

有超过55年历史的商务正装品牌金利来以七褶领带和丝巾领带联合打造年会官方定制礼品。

新系统助力时尚制造商适应日益增长的小批量生产需求，提高裁剪房的生产效率和灵活性，并减少环境足迹。 巴黎，2023年10月9日 — 力克（Lectra）致力于为时尚、汽车和家具行业参与者提供先进技术解决方案，助力其迈向更高效和更可持续的工业4.0。力克宣布，面向时尚行业推出全新一代智能互联的低层裁剪系统VectorFashion iX2与VectorFashion Q2。这两款解决方案尤其适用于从小批量生产灵活敏捷地过渡到大订单量的生产场景，并保证卓越的裁剪质量。此外，这两款解决方案秉承生态友好的设计理念，显著改善了其对环境和社会的影响。 时尚行业当前的趋势是胶囊系列的流行和产品的不断推陈出新。因此，制造商需对相同设计的衣物进行更小批量的生产，订单数量和需裁剪的面料种类也随之增加。力克最新推出的VectorFashion iX2与VectorFashion Q2赋能服装制造商以敏捷的方式裁剪不同批量的各种面料。 “随着规模经济越来越难以实现，时尚制造商在控制生产成本的同时，还需具备敏捷生产的能力。全新一代裁剪系统 VectorFashion iX2 与 VectorFashion Q2具有更出色的性能，且运营成本更优，可以帮助客户实现更高的投资回报和利润率，并减少其环境足迹。履行企业社会责任是力克的首要任务之一，在开发这一系列新产品时，我们加强了生态设计原则的融合。这使我们的客户能够从容应对时尚行业的两大挑战：减少能源与材料的消耗。” 力克首席产品官Maximilien Abadie解释道。 减少环境足迹 时尚行业参与者对其业务的环境足迹要求越来越高。为了满足这些需求，力克采用了生态设计原则。与以节能和高效著称的上一代版本相比，VectorFashion iX2 与 VectorFashion Q2的能源消耗降低了30% 至40%，重量减轻了 200 千克，体积也为紧凑。这意味着在设备运输、生产和维护过程中的碳足迹也得到了显著减少。 力克一直重点关注人体工程学和操作员的安全。通过引入新的电子卡标准、集成运动检测雷达以及降低设备噪音水平，力克全面完善了操作员安全保障体系。这一系列措施既保证了操作员的舒适性和安全性，还最大限度地减少了设备停机时间。 更互联、更智能、更高效 VectorFashion iX2与VectorFashion Q2内置众多传感器，实现了高度互联，完全符合工业4.0标准。 得益于这两款解决方案的数据智能和互联性的提升，制造商可以获得所有必要的数据，以提高流程效率、生产力和产品质量，更好地迎接未来的挑战。 此外，新的关联服务和具有丰富数字内容的预测性维护，也大大提升了制造商的自主性。相较上一代版本，VectorFashion iX2与VectorFashion Q2所需的维护操作减少了一半，从而降低了耗材成本，并显著提高了设备的可用性。 关于力克 作为时尚、汽车和家具行业的主要参与者，力克勇往直前，充满激情，通过提供领先技术以推动工业4.0革命。 力克提供涵盖软件、设备、数据和服务为一体的工业智能解决方案，以助力客户实现数字化转型。我们帮助客户突破工业创新边界并释放潜能。力克的核心价值观时刻激励着我们的2500名员工：做思维开阔的思考者、值得信赖的合作者与富有激情的创新者。 力克成立于1973年，2022年营业收入为5.22亿欧元。公司的股票在泛欧证交所上市交易...

10月16日，COZY STEPS 可至2023冬季系列发布之际，正式宣布知名多栖艺人万茜再度成为品牌代言人，这也是继2022年首度合作后，双方的再次联手，同时 COZY STEPS 释出了全新品牌代言广告视频及造型特辑。 知名多栖艺人万茜，以出色的舞台剧表现、精湛的荧幕演技及多部综艺作品而受到广泛的关注和喜爱，舞台上下，她在各种角色之间自在切换。兼顾酷飒、舒适与活力等特质于一身的她，在生活中更是保持着一份独有的舒适感与松弛度，这样的生活态度与 COZY STEPS 为繁忙的都市人提供最大的舒适感的品牌精神完美契合，也让万茜成为展示 COZY STEPS 旗下产品"自在前「型」，至在「万」变"的最佳人选。 与品牌代言人万茜官宣一同登场的还有 COZY STEPS 2023年冬季系列的两个全新系列鞋款，分别是COZY LOOP太KONG鞋系列和COZY BOOTS HIGH贝果马丁靴系列。 COZY LOOP太KONG鞋系列以经典的冬季雪地靴为设计原型，在原有的简洁鞋面上搭配了曲线起梗工艺，采用塔夫绸充棉绗缝工艺以及3M新雪丽材质填充，兼顾时髦摩登的造型感以及蓬松保暖的实用需求。镂空的"环浮"大底设计更是为COZY LOOP太KONG鞋加入了澎湃的运动气息和未来感，而多款不同风格的惹眼配色也让COZY LOOP太KONG鞋系列完美适配不同场景下的搭配需求。 而COZY BOOTS HIGH贝果马丁靴系列则是对今年夏天COZY STEPS爆款贝果鞋的全新升级。在保留了贝果鞋系列标志性厚底元素的基础上，COZY...

上月底，随着Shie Lyu大秀的结束，2023秋冬上海时装周也顺利落下帷幕。在上海加快建设具有世界影响力国际化大都市的背景下，此次以“共序新自然”为主题的上海时装周汇聚起兼备创意引领度和市场号召力的服装品牌，各具特色的多维秀场、七十多个品牌设计师的灵感荟聚，共同呈现了一场精彩纷呈的视觉盛宴。同期举办的订货展会等一系列主题活动，也吸引了来自全球各地的业内人士、时尚爱好者齐聚上海，国际先锋买手店ENG创始人Sherry Huang表示，在上海时装周这个包容万象的国际性大舞台，看到了一批又一批新锐品牌的成长。 在数十天里，各具特色的新品秀场展现出一幕幕“复苏”与“活力”的场景，尤其是在经历了三年特殊时期之后，各大品牌迫不及待地想要展示自己新的设计成果和对复苏的渴望。此次上海时装周秀场的作品，从设计风格、细节处理到色彩搭配，都展示出品牌设计师们对2023年秋冬趋势的全新解读。 贴近自然与其共生在“双碳”转型的目标下，绿色、循环可持续发展已成为时尚行业中不可忽视的一项选择，上海时装周作为率先在国内推广可持续时尚的发布平台，接连推出MODE展、“有料空间”和“M SPACE共创聚谈”等具有标志性意义的项目版块。正如独立买手店HCH创始人胡春晖分析所说，本季买手订货更加趋于理性，会更注重品牌品质和可持续性。与本次时装周“共序新自然”主题相契合的是，很多品牌都展示出与自然对话，与自然共生的理念。Hazzys哈吉斯Hazzys作为本季时装周的开幕品牌，其全新系列在亲近自然的理念、环保面料的使用以及环保工艺的应用上做出一系列创新实践。与时装周主题高度契合的是，品牌首次采用了“咖啡纱”面料，并大量使用了以工业玉米为原料而制成的“索罗那”（Sorona）纱线，与纱线合为一体的S.Café纳米咖啡渣能够吸附异味，被包裹的异味分子透过阳光照射或清水洗涤就可以被释放，达到永续的功能性。 除此之外，此次新品中还应用了3M新雪丽保暖材料，该材料具有保暖、透气、轻量化的特征；成衣的剩余面料被制作成本次大秀的伴手礼，以科技力量助力自然可持续，为时尚注入创新力量，传递着热爱生活、亲近自然的品牌精神。 Marie Elie玛丽埃利本季时装周Marie Elie“万物生长”系列高级成衣，从自然中汲取灵感，以服装为媒介，与自然万物对话。该品牌通过轻绢曼纱、珠罗蕾丝等元素，借自然中翩翩起舞的精灵，表达对自然万物的欣赏；成衣呈现出层层叠叠、流光交错的外观，从而实现服装与自然万物灵魂的碰撞。Marie Elie延续法国浪漫主义情怀，不断地将音乐、油画、雕塑等艺术灵感融入设计当中。此次全新系列结合传统工艺与法式浪漫，搭配来自自然世界的元素，打造出宛如清新典雅的现代女性形象。 PAN'TTERFLY潘特PAN'TTERFLY 2023秋冬系列灵感来源于设计师对生活的感悟，循规蹈矩的城市生活压抑了人们的特性，富有压力的生活需要大自然的疗愈。因此，在本季新品中可以看到品牌亲近自然的大胆尝试，例如自然图案的装饰和大地色系占比的融入。除此之外，在秀场可以看到很多关于花草的风景图案，模特在大自然的投影和服饰的包裹下，回归自我本身，通过视觉语言，探索自然与生命的真谛。 COMME MOI似我COMME MOI此季新品的印花系列跳脱了以往的设计框架，以紫罗兰、鹅黄色、绿色点缀等存在于大自然中的绚丽色彩进行搭配，凸显出流畅利落的服饰廓形。而花卉、荷叶边、流苏、钉珠等装饰搭配飘逸的礼服更加绽放优雅迷人的姿态，以青春的自然元素颠覆刻板职场女性形象，取而代之的是萌芽破土的勇气和魄力。 Yearly Plan全年计划Yearly Plan秉持“衣服，是我与世界之间介质，可连接万物，也可内观自我”的理念，在2023秋冬系列中采用来自广袤草原的羊毛绒、可再生森林的丝质醋酸、饱汲阳光的有机棉和棉感羽绒，营造出属于大自然的温和氛围。除此之外，全新成衣系列还选取了环保素皮、后工业气息的洗水帆棉布、功能科技针织等革新材质，体现出品牌的创新理念和可持续意识。 充满东方神韵的设计美学上海时装周作为中国时装设计的风向标，凝聚了本土原创设计的创意与灵感，其中最为特别的当属东方美学和服装设计的碰撞。一位来自法国巴黎春天百货的资深买手表示，中国有很多非常有才华的设计师，他们将中国的历史和文化融入其中，带来了新鲜的创意和设计，此次上海时装周之行是将他们介绍给欧洲市场的好机会。HEMU荷木荷木本季新品将藏元素融入服饰，不仅包括对比强烈、古朴浑厚的藏族色彩，还承袭着长袖大襟的藏袍制式，以及神秘的藏传佛教八宝图腾，同时还将牦牛绒、氆氇等藏族传统织物融入在设计之中。中国浩瀚的文化艺术元素的融入、大繁至简的设计态度，加之中国本土的织造和手作工艺，展示出东方服饰别样之美。荷木作为中国本土品牌，一直将东方元素及人文情怀作为服装设计的起源，秉承着传承东方文化的信念，致力于打造中国原创服装设计品牌。 HALF MADE夹生同样作为中国原创设计品牌的夹生也一直专注于对东方文化的探索。夹生于此次上海时装周发布主题为“举杯”的系列服装，以酒精的触觉和视觉体验作为设计灵感，将酒文化作为核心，以共同喝醉的视角，模仿当下醉意朦胧的世界。夹生运用当代艺术手法表达中国传统文化，从中国传统的点线面美学结构和具象的穿戴装饰中探索延续文化的全新方式。 AWR 此次时装周，AWR携手独立设计师品牌022397 BLUFF在汲取中国传统民族文化审美的基础上，以可持续的方式呈现中性前卫的时装风格。品牌双方在一同打破陈规的同时，以独特的想象和感知文化的魅力，在时装的建构中，发掘人性在文化影响中的平衡，并将文化元素和前卫风格有机结合。品牌一直将中国文化融入服装设计，曾专门以苗族文化为灵感进行作品创作，同时，结合多介质、通过多视觉角度，用独属于自己强烈的语言去诠释服装设计的概念，试图通过时装去启发根植于人性深处的“隔阂”。 Goldlion金利来金利来Goldlion的全新秋冬东方系列在延续天文学概念的基础上，援引《宋会要》史籍中“伏覩客星出见，其星上微有光彩”内容，以蟹状星云为灵感，沿用了精美窗格纹、建筑铆钉等符号体系，将中式刺绣工艺融入丝绒、牛仔等多种面料中。同时，以东方未知时空为背景，羊毛材质服饰印有星象图案，单宁牛仔装饰有“火树银花”景象，均展现出品牌对于非物质文化遗产传承与创新的理念。 SHUTING QIUSHUTING QIU 2023秋冬系列与杭州绣娘展开合作，将亮片与纱线转换为繁复精美的花朵纹样，色彩缤纷的印花、重工的珠花刺绣和珠片点缀的笑脸图案跳跃在服装之上，饱含着设计师对于中国传统工艺的尊重与热爱。 品牌设计师裘淑婷将自身的欧洲经历和家乡杭州的山水人文相结合，采用鲜明的色彩碰撞与印花元素展现女性内心浪漫温柔的一面。除此之外，与传统刺绣工匠的长期密切合作，也让中国传统工艺通过设计师家乡杭州当地绣娘的刺绣得以延续。 女性的无“束”可能 上海时装周“微光聚力——她力量时尚对话”以不同年龄阶段女性遇到的各种转折和选择为话题，展示了当代女性无惧年龄、无束身份、无畏标签的无限可能。这种“她”力量还体现在秀场的品牌服装中，众多新品通过尺码多元、新生自我、冒险、力量等一系列元素展示出当代社会“她”力量的无“束”可能。 Mariposa.D 来自英国的暗黑先锋设计师品牌Mariposa.D，以“缠”为主题展开本季新品的叙述。品牌主理人朱纯蝶（Chundie Zhu）通过层叠繁复的堆纱、重工与破碎感的设计演绎Mariposa.D独有的女性力量，展示出从浪漫懵懂少女到理性独立女性的转变。 堆纱代表女性在大步向前走的路上时常被回忆束缚的一种状态，而“纱”则对这种束缚作出进一步阐释，即不必剥离过去的一种态度。“缠”的呈现方式则从某种程度上突出了女性在逐渐成熟蜕变过程中不受外界定义的理想化主义，很好地诠释了女性力量正在慢慢揭开面纱的过程。 Shie Lyu悉麓 悉麓在这一季新品中，将传统严谨的西装面料改造得更为野性，以超前眼光呈现出未来主义女性的优雅。其中，改造西装面料的灵感源于悉麓与英国时尚品牌Stella McCartney的创意合作。品牌希望刻画出一种与众不同的未来主义女性群像——陆地美人鱼，“她”不再被海洋约束，不为爱牺牲双腿、化为泡沫，也不活在他人的凝视中。 Selkie塞尔基 Selkie主打唯美浪漫的印花礼服裙，并倡导尺码多元的理念，提供从XXS到6XL的尺寸选择，致力打造真正尺码包容的美丽衣裳。此次全新系列灵感源于英国作家哈代的长篇小说《德伯家的苔丝》（Tess of the D’Urbervilles），借故事主人公悲惨的一生，讲述现实社会对女孩的压迫和不屑，致使“她”在绝望与非议间无法抉择，以悲剧散落人间。 本系列大量运用当时女性服饰中的经典元素，例如蕾丝、碎花、挤奶女工所佩戴的头巾和女性束腰等符合灵感来源的女性元素都在本系列中有所体现，同时还融入蝴蝶结、荷叶边、网纱等品牌经典元素。 Ordúdíordú “被打破的常规，和不被束缚的思维”，是Ordúdíordú独特且包容的品牌态度，“不被定义的性感”“不被规则的束缚”“不被分歧的界限”是该品牌一直以来主张的理念。此次全新系列礼服以腰身设计凸显女性曲线，表面缀有重工亮片和水钻，通过秩序和混乱表达不被定义的“自我”。正如品牌创始团队表示：“我们想表达的是一种由心而生的力量感，这是我们想要传递给用户的感受。用抹掉性别的服装，彰显拒绝被标签的个体。” MithworldMithworld全新系列从安徒生童话《拇指姑娘》的故事中汲取灵感，通过拇指姑娘在大自然世界中充满奇幻色彩的冒险旅程，赞扬勇敢追逐爱与自由的精神。Mithworld设计总监Demon Zhang则表示，“许多女性都在面临自己的冒险，拇指姑娘虽然身材娇小，但她却具有伟大的理想，向往光明和自由，还有一颗非常善良的心。” 本季造型整体风格甜美且不失酷感，浪漫又极具主张，收腰设计、廓形剪裁、柔美印花与运动风格的呼应与冲突，诠释出当代女孩蕴藏的强大内在力量，而这种力量也可以用甜酷多彩的方式进行自由表达。遵循品牌所倡导的“向外寻觅，向内探索”的概念，鼓励女性探寻自我，将服装作为载体与外界对话，从而在外界世界与内在自我中寻求平衡。 摆脱压力，突破桎梏 在快节奏的城市里，每个都市人都不得不被生活和工作推着前进，而当下年轻一代似乎已经厌倦了都市生活中的千篇一律，人们对于新鲜事物的探索和真实自我的追寻促使各大品牌和设计师在服装的功能性、实用性上不断尝试。在本季时装周中可以看到，许多品牌设计师都将“摆脱压力，突破桎梏”的概念大胆运用在服装的材质和搭配上，试图通过服装寻找原本轻松自在的自己。 Trickcoo趣客Trickcoo延续其“机能时装”的定位，此次新品营造出色彩明亮，充满活力的外套系列，通过高饱和度的撞色，不同材质的拼接，配合时髦又舒适的中性化版型，将传统户外单品，例如羽绒服、冲锋衣、风衣等外套打造成都市职场人士能够应对不同场景需求的实用装备。 品牌设计师表示，服装应该是为人服务的，无论是提供对抗外界多变环境的保护性，或是彰显个性审美的社交属性，它不应该无趣乏味甚至成为牵绊和束缚。尤其是在经历了一段特殊时期之后，轻户外、中性风潮的服装似乎为饱受禁锢的都市人提供了一剂能够“即刻出发”的解药。 JUDYHUA JUDYHUA...

 从沪上到深圳，从长三角到大湾区，yarnexpo纱线展不仅是重要的商贸和展示平台，还是连接生产与消费、供给与需求、国际与国内的重要桥梁，更是稳产业链、供应链，推动纺织产业高质量发展的助推器。 华章启幕，2024年yarnexpo纱线展两地三展，将为行业奉上科技创新与绿色时尚相融合的多场盛会，期待与全球优质纺织企业相聚。

扎根越野赛道探索品牌新领域

大赛总决赛将于2023年12月底在天门举办。

全球首发精油香氛蜡烛新品引领情绪护肤新体验

“一眼越千年,一水醉江南”，源远流长的山水人文孕育绍兴柯桥独特的气韵；“三山万户盘巷曲，百桥千街水纵横”，往来 [...]

千年商港，时尚温州

2023年9月7日，Coach于纽约公共图书馆隆重发布2024春季高级服饰系列时装秀。Coach执行创意总监Stuart Vevers携手品牌开启重新定义当代复古风格的新篇章。本季作品在Coach经典设计和标志性元素的基础上，表达了鼓励人们勇于探索和表达自我的美好愿景。 作为2023秋季系列的延续，本季将传统面料进行更年轻化的剪裁，诠释年轻一代反主流文化的态度和对独一无二的复古单品的青睐。该系列以皮革、流苏麂皮夹克和西装外套，以及再生棉和丹宁为主打元素，经由手工压制定义不同的质感和色彩。此种制作工艺不仅精妙呈现出复古单品永不过时的美感，也在品牌一贯强调完美的理念中找寻突破。 本次春季系列继续拓展Coach (Re)Loved项目，通过探索、设计和认知可持续发展工艺，致力于在创作过程中尽可能提升原材料的使用率。Coach设计团队从档案馆中选择皮革制品和丹宁布料进行再利用，并将过往单品中的蕾丝和布料制作成连衣裙。与此同时，Coach一如既往选取可循环再生面料，并在连衣裙上运用金盏花、黑胡桃木、原木、靛蓝等植物中提取的植物染料进行上色。 该系列还首次推出了透视原型裁剪连衣裙和手工缝制的做旧针织裙。此外，Coach将其标志性设计重新演绎为休闲风格，推出了一系列印有Donohue's 图案的学院风 T 恤和运动服。皮具和鞋类也与该系列的传统单品形成了富有玩趣且极具表现力的碰撞，推出了彩色漆面运动鞋和果冻平底鞋，以及全新绗缝Coach Shapes系列和经典Tabby 系列手袋。同时，Stuart Vevers 还对包括保龄球手袋和超大托特手袋在内的皮革款式日常手袋做出新的探索。 "春季系列致敬了年轻一代生生不息的活力和对时尚的从容态度。借纽约公共图书馆这一地点演绎该系列，如同这里承载着的那些故事一样，回顾过去的十年，迎接新的篇章。"Stuart Vevers 说道，"我希望这个系列在具有个人风格的同时，亦能捕捉到我对纽约的时尚定义和理解。无论过去还是现在，是这些构建起了我对这座城市的想象和记忆。该系列的灵感正是来源于此，并通过Coach历久弥新的时尚语言，借由品牌的核心设计和品质，鼓舞人们勇于展现真我。" 本次发布会于纽约公共图书馆的Celeste Bartos Forum举办。为了创造更沉浸式的秀场氛围，Coach以经典配色为背景，将品牌年轻个性化的单品安置于秀场中，让嘉宾近距离感受品牌的活力与调性。此外，Vevers 还将时装秀以街头化的方式呈现，为我们带来年轻一代多元、包容的时尚精神。 为了庆祝品牌执行创意总监Stuart Vevers加入Coach十周年，感谢他为品牌经典设计做出的美妙重塑。也是受Vevers的启发，让我们了解时尚是让任何人可以勇敢地表达真我。秀后Coach于纽约公共图书馆的Edna Barnes Salomon门厅举办了欢庆晚宴。 【中国服饰商情网 上海报道】著作权归作者所有。商业转载请联系作者获得授权，非商业转载请注明出处。风险提示：本文所提到的观点仅代表个人的意见，所涉及标的不作推荐，据此买卖，风险自负。

在传统服饰文化与现代审美流行并存的AW24中国国际时装周上，倡导引领新国风潮流风尚的GUANJU关雎记有如一抹“清雅”的梅花，独枝绽放！