洛杉矶时装周 (LAFW)这一全球知名设计师和品牌平台公布了今年活动的官方合作伙伴名单。本届 洛杉矶时装周即将于  10 月 18 日至 22 日在好莱坞市中心的 NYA Studios 举行，主题为"激发设计灵感，助力梦想飞翔"，旨在展示洛杉矶多元化和充满活力的风格，同时为崭露头角的设计师提供一个展示自己的平台。这场非同寻常的盛会由具有前瞻性眼光的 N4XT Experiences 领导策划，超越了通常的时装周范畴，以包容性为核心理念，同时融合时尚、美容、技术和可持续发展等内容。 洛杉矶时装周欢迎所有合作伙伴的加入，有了大家的鼎力支持，本季的活动定会精彩纷呈。合作伙伴包括 Lancôme、SAP、SAP.iO、De Beers Group、Citi、%Arabica、洛杉矶 Mercedes Benz 和 PATH 等著名品牌以及它们的官方媒体合作伙伴《洛杉矶时报》，和招待合作伙伴 Dream Hollywood 和 The West Hollywood EDITION。 洛杉矶时装周的合作伙伴在推动今年 10 月的各类活动中所发挥的作用不可或缺，这包括备受瞩目的时装秀、激动人心的团体讨论，以及星光熠熠的独家欢庆派对等。洛杉矶时装周将于今年首次展现 N4XT Experiences 概念。Beautylab 这一创新实体展览将呈现与 Lancôme 合作的美容技术，以及可持续发展领域的最新成果。该展览将主推 Lancôme 的 Rénergie H.P.N. 300- Peptide...

以纺博会为媒，吴江盛泽将加大强链、补链、延链力度，推动“四链”一体化布局

9月18日，广东省服装服饰行业协会、广东省服装设计师协会在2023广东时装周-秋季正式推出第四届广东纺织服装非遗推广大使。 他们作为非遗时尚传播者，积极倡导文化自信，以服装为媒介，通过不同形式将非遗项目推向市场，让更多人认知和感受到非遗独特的时尚魅力，积极探索创新非遗保育和双创发展的新路径，携手推动非遗与纺织服装产业的高质量融合发展。 江小云 广州尚睿服饰有限公司 总经理 SANI品牌 创始人 个人简介 她，本是一名优秀的大学服装专业教师，源于丰富课堂实践学习内容的初心，于2014年创立SANI品牌。 她，将十余年的服装教学与研究成果转化为 商业实践，创建集研发设计、生产、销售、服务 于一体的品牌服饰企业。 她，乐观自信，积极向上，秉承“共创•共享•共 生”的命运共同体理念，坚守“自然•成长•喜悦” 的品牌价值观，彰显“SAN I自然不一样”的风范。 作品简介 这次我们在时装周发布的作品中展现了来自于贵州千年侗寨的蓝靛染和织锦工艺。它们是地域文化在纺织面料方面的研究范本，是贵州省非物质文化遗产，具有悠久的历史。 例如我们用蓝靛染的棉布面料做了不同色系的拼接，拼接成像当地最美丽的景观——梯田。还有蓝靛染渐变花纹经过我们现代的印花技术出现在印花面料上。 织锦面料这个传统面料经过我们现代流行款式的转化又焕发了新的生命力。我们在这一系列作品中很好地把传统结合流行潮流，让我们的非遗文化能得到新时代的焕新。 非遗理念 非遗与时尚之间有着文化延续和焕新的关系。正因为我们深厚的文化展现的魅力，才能让我们无数人投身到传统文化中去，我们民族文化有深厚的艺术修养和独到的审美，也将会带给我们新的流行风向标，这个风向标融合了千年的智慧，需要我们去传承和保护。 江小云到贵州开展采风工作 工作成果 我们在推动非遗这个项目上是做了很多尝试的，首先我们SANI品牌的就是推崇自然，成长，喜悦，我们想把传统文化和我们的产品有个很好结合，让大众通过我们的货品能更贴切地接近非遗，宣扬非遗。在2023年6月份SANI品牌在黎平非遗文化节中和非遗传承人一起合作了一系列作品，参加了当地政府的走秀宣传活动，也是表达了以上的初衷。 江小云进行非遗时尚作品创作 工作展望 作为第四届广东纺织服装非遗推广大使，保护和传承是我们的使命。能让非遗得到好的保护，首先我们需要去认知它，才能去传承。在我未来设计生涯里，让我们的作品里有非遗，源远流长的中华文化便不会失去自己的节奏，一定会在新时代焕发出更多光彩、产生更大的精神力量，担当新的文化使命。

上海2023年10月12日 /美通社/ -- 享誉全球的旗舰百货哈罗德（Harrods）， 于今年10月将THE HARRODS HIVE哈罗德“蜂” 再次带回上海时装周。哈罗德“蜂” 会是一个多元互动平台，致力于为行业精英与本土设计、创新创业领域的新兴人才提供交流渠道，从而促进协作和增长。 本次哈罗德“蜂” 会带来全新主题“解读奢侈品”，并集结一众杰出的行业精英作为论坛嘉宾，聚焦文化创意行业的创新想法，展开三场探讨与深度分享。 第一场论坛将聚焦“纺织面料的创新”这一话题，邀请业内广受认可的中国设计师品牌Nan Knits创始人Nan、ZAKER嘉柯新材的合伙人李潇雪、全球可持续材料产业时尚化先锋品牌PEELSPHERE品牌负责人徐宁远，对面料的可持续性、在科技方面的突破、以及与纺织创意相关的挑战和机遇展开深度讨论。 第二场论坛则将专注于“产品设计：从材料创新到消费者接受度”话题，设计师品牌PONDER.ER创始人浦加林、新兴可持续时尚品牌好瓶 (HowBottle) 主理人伦嘉渝，以及Brompton折叠单车品牌中国区总经理段旭将围绕从产品的设计实践、可持续性发展策略，以及如何平衡传统文化与现代化发展等角度进行分享。 最后一场论坛 - “零售空间的创新：探索可持续的实体店体验”，将进一步探讨关于重塑零售空间的最新创意及其对零售体验的影响。针对这一话题，专注于可持续生活议题的文化品牌3R LABS创始人方添明，BUZZ建筑事务所创始人、主持建筑师庄子玉，及DOE联合创始人/主理人王秉彝亦于会上分享他们的个人见解。 哈罗德“蜂” 会自2021年起相继于上海、北京成功举办多场，通过一系列线上线下启发性的话题交流活动，在新兴人才培养方面发挥了至关重要的作用。今年10月11日，上海哈罗德“蜂” 会将进一步推进青年创意人才和行业精英的洞察讨论，并举办鸡尾酒会，汇聚社群成员与青年人才，并推动他们之间的交流。 哈罗德百货董事总经理Michael Ward表示：“我们非常高兴哈罗德‘蜂’ 会在今年秋天能再次来到上海，聚焦时尚奢侈品行业的创新，展开从创新材料到可持续产品设计等主题的讨论。上海以充满创造力与活力而闻名，很多奢侈品行业中的杰出青年人才也在此汇聚。我们为这些新兴人才提供与行业精英交流讨论的机会，将有助于时尚及更多领域的未来发展。我非常期待能回到这个充满活力的城市，再次举办一场成功的时尚文化盛事，并展开富有深意的行业对话。” 今年“蜂”会将于 10 月 11 日在上海·张园举办，继续为上海时装周加持助力。这不仅将为城市记忆添上浓墨重彩的一笔，更将成为整个行业中极具吸引力的时尚盛事：哈罗德将和上海时装周一齐，于全球平台上支持和推广中国创意人才。与此同时，哈罗德还将继续与中国独立设计师孵化平台LABELHOOD蕾虎展开合作, 并于10月12日参与在上海举办的...

Bally 全新呈献 2024 春夏系列广告大片，通过著名时尚摄影师通过阿莱斯戴尔·麦克莱 (Alasdair McLellan) 的镜头语言，展现品牌创意总监西蒙·贝洛迪 (Simone Bellotti) 倾心打造的首个系列。

上海2023年10月7日 /美通社/ -- 法国时间2023年10月1日，巴黎欧莱雅再次点亮世界时尚之都巴黎，举办了备受瞩目的第六季"欧莱雅巴黎时装周大秀"。这一盛事在巴黎最具标志性的地标之一埃菲尔铁塔下璀璨绽放，与往届大秀一样，本次大秀对所有公众开放，公众来到秀场前排共同见证巴黎欧莱雅明星梦之队为世界带来的视觉盛宴。赋能女性、包容多元和姐妹情谊等主题贯穿整个大秀，时刻彰显着巴黎欧莱雅对女性力量的支持和赞美。 Walk your worth：赋能女性「美」一场 夜幕下的巴黎，埃菲尔铁塔灯光闪耀，伴随着张力十足的现代舞表演，欧莱雅大秀拉开帷幕。巴黎欧莱雅明星梦之队逐一走上T台，华丽优雅的服饰，个性鲜明的妆容，无一不体现着前沿美妆与时尚灵感交融，诠释着美的多元与力量。 享誉全球的巴黎欧莱雅品牌宣言"你值得拥有"在这个重要的时刻显得格外响亮，它代表着品牌长久的使命：让每一位女性都敢于追求自己的价值，勇敢地改变世界。 巴黎欧莱雅明星梦之队：众星闪耀「美」一场 自2017年诞生以来，欧莱雅大秀始终是惊艳世界的时尚聚会，旨在传递品牌致敬女性力量，包容多元的品牌价值。品牌代言人龚俊、Marie Bochet、Cindy Bruna、Camila Cabello、Nikolaj Coster-Waldau、Viola Davis、Elle Fanning、Luma Grothe、Kendall Jenner、Liya Kebede、Katherine Langford、Eva Longoria、Andie MacDowell、Helen Mirren、Aja Naomi King、Soo Joo Park、Aishwarya Rai 和...

走进位于米兰的达芬奇庄园，文艺复兴时期的人文氛围扑面而来。典雅庄重的建筑内自然气息浓郁，鲜花与绿意宛如一场天然的舞台布景，讲述着那段熠熠生辉的历史，更期待着当下的文艺、时尚与美好在此盛放。 9月24日，波司登米兰·达芬奇庄园首秀盛大开幕，在意式美学的舞台上，波司登以“更多样、更时尚、更轻暖”的设计理念，再一次重新定义轻薄羽绒服。凭借风格演绎与科技加持，让中国时尚成为世界焦点。 据悉，波司登是首个在达芬奇庄园走秀的中国服装品牌，此次亦是史诗建筑的最后一次公开大秀。 在这座备受时尚界、艺术界人士青睐的宝藏建筑中，波司登携手品牌代言人谷爱凌带来五大篇章时尚大秀，国际超模CocoRocha和著名超模胡兵也走上T台，倾情演绎轻薄羽绒服的轻暖美学。 台下的观秀嘉宾亦是群星璀璨，国内知名女星杨采钰、朱珠到场助阵；《绯闻女孩》Queen B饰演者Leighton Meester等国际明星也莅临现场，亲身感受波司登创新科技带来的时尚震撼。 中意美学交汇 轻薄羽绒服再度革新 大秀开幕，代言人谷爱凌身着具有运动元素的卫衣羽绒服轻暖开场。作为2023焕新升级的轻薄羽绒服全新系列，保暖与个性兼具的卫衣羽绒服是秋冬出行的活力之选。它以时尚轻盈的版型、丰富多样的色彩牢牢吸引观众们的眼球，也由此引出“跨界”这一秀场关键词。 身为时刻不忘革新的开创型品牌，波司登今年颠覆了传统设计，在意大利文艺复兴美学与中式时尚元素中突破创新，将轻薄羽绒服跨界六大时尚单品，让卫衣、冲锋衣、针织、羊羔绒、衬衫、小香风与羽绒服品类融合，突破了材质、面料、风格的界限，进一步提升轻薄羽绒服的时尚性，为秋冬时尚搭配注入新意。 在面料材质、制作工艺方面，波司登汲取中意文化的精髓，在设计中融合创新，打造别具一格的时尚特点。 秀场中呈现了意大利引以为豪的蕾丝工艺以及历史悠久的中国苏绣，以手工缝制的方式传达美学理念；达芬奇庄园内的花朵元素也成为灵感来源，在复杂的手工艺制作下成为独创的花朵绗缝纹理，丰富美的细节；文艺复兴时期的羊蹄袖、撑箍裙、拉夫领等元素也一一重现秀场，古典工艺与现代美学交汇，成就了波司登这一场典雅庄园中的梦幻大秀。 科技赋能展现实力 波司登突破羽绒行业高峰 设计创新为波司登开启一扇扇时尚大门，科技赋能则体现出波司登深耕羽绒服行业47年的强大实力，助力品牌不断突破行业高峰。 此次米兰·达芬奇庄园首秀，波司登以科技力量重新定义轻薄羽绒服。其中，与卫衣、针织等六大时尚单品的跨界合作对工艺要求极高，团队在制作工艺上突破了材质拼接难题，让设计创意能够完美落地，成为消费者触手可及的时尚选择。其次，全系列采用国际认证鹅绒，蓬松度高达700+，让轻薄羽绒服系列实现“更轻暖”的效果。 更值得注意的是，本季单品采用全新升级的三大轻暖科技，以自主研发的热湿力平衡专利系统、独家研制的云感高弹面料、热能回馈科技，打造适用场景更广、穿着感受更佳的时尚轻薄羽绒服系列，一件足以应对春、秋、冬三季。凭借强大的科技创新力，助力波司登品牌拓展消费场景，触达消费群体。 细致来看，热湿力平衡专利技术能够做到内呼吸、外防护，为穿着者带来干爽保暖的新体验；云感高弹面料触感细腻，横向拉伸弹力达到76%，手感轻盈舒适不紧绷。而热能回馈科技则是轻薄羽绒服保暖性能的重要来源，多层保温空气层，让保暖率提升70%；针织烫银蓄热里布能够蓄热升温 2.7℃；地热科技内胆，有效升温高于国家指标71%。 从制作工艺到原料选择，再到专利研发与技术升级，多方位的科技赋能让波司登实现“更多样、更时尚、更轻暖”的目标，也重新定义了轻薄羽绒服在行业中的重要意义。 大秀缓缓落幕，波司登的羽绒时尚之路依然坚定向前。专注羽绒服行业47年，波司登在革新中展示领跑品牌的创新能力与专业实力，也以数十年如一日勇攀高峰的精神，为羽绒服赛道带来惊喜与冲击。一次次突破，一次次革新，世界舞台正迎来日新月异、不断成长的中国品牌波司登。

专业以“两山理论”为引导，立足浙江省乡村振兴、共同富裕示范区建设和宁波新智造和数字经济产业发展实际，提出“创意点亮乡村”专业建设思路，确立“设计+商科”“设计+数字”交叉融合的人才培养定位； 专业坚持“大思政”理念，加强专业课程思政体系化建设，强调宁波浙东红色文化、海上丝路文化、优秀乡村文化等元素融入课程思政、劳动教育等建设； 专业建设过程中积极服务宁波数字创意产业、乡村文创等实施混合式教学模式改革，以“工作室+实验室+校外实践基地”实践教学平台为依托，构建了跨学科的能力进阶式课程体系； 专业与多个国家开展国际合作促进师资国际化交流,与韩国东西大学等实施“2+2”合作办学、联合培养研究生等合作项目，开拓学生升学途径和学生国际视野。 01 # 建设历程 # 本专业自2012年由专科升为本科以来，2018年获得浙江省“十三五”特色专业，2019年获得浙江省一流建设专业、浙江省实验教学示范中心等，2020年获得国家一流建设专业，2021年获得浙江省名师网络工作室（视觉创新设计虚拟教研室）、浙江省思想政治示范基层组织等，2022年立项6门浙江省一流建设课程、1门浙江省课程思政示范课等，2023年立项1门国家一流建设课程。 02 # 团队介绍 # 本专业有雄厚师资，建立了“专业教师+行业导师”教师团队。专业共有教师31人，其中教授3人，副教授6人，博士3人，行业导师20余名，教师70%以上有国外、境外访学、交流经验。 漆小平 宁波财经学院/艺术设计学院院长，教授，硕士生导师 浙江省高等学校本科教学指导委员会成员 宁波市工艺美术发展研究基地首席专家 浙江省设计艺术学重点学科带头人 国家一流专业视觉传达设计专业负责人 浙江省名师（网络）工作室负责人 贵州民族大学、安庆师范大学硕士生导师 全国高等美术教育学会理事 （全国）教育书画协会高等美术教育学会团体理事 浙江省美术家协会会员 宁波市美术家协会副主席 全国（宁波）文创产教合作联盟副理事长 宁波市建筑装饰行业协会副会长 03 # 教学环境 # 本专业依托有设计艺术学浙江省重点学科、宁波市重点学科、省级重点建设实验教学示范中心、宁波市文化创意学院、宁波市非遗文化研究基地、校未来乡村学院、校数字创意产业学院等学科、产教融合平台，同时专业还有10个实验室，12个学生工作室，6家企业驻校公司，20个校外实践基地等，为学生双创实践提供良好条件。 04 # 国际合作 # 本专业完成了与中国台湾昆山科技大学合作办学项目，目前在开展与韩国东西大学合作的“2+2”合作办学项目、与韩国公州映像大学合作的中外学分互认项目，以及与日本武藏浦和日本语学院、中东欧国家等合作升硕项目等。 我校师生在韩国高校访学交换 05 # 建设成效 # 近年本专业获省部级及以上奖励和支持情况 06 # 培养成效 # 本专业学生积极参与各类学科竞赛，竞赛参与率达90%，近年来学生获国家级、省级各类学生竞赛奖项200余项，国家级创新创业训练项目10余项，省新苗人才计划项目等10余项，发明专利与知识产权30余项等。同时学生在老师的带领下广泛开展社会服务，乡村服务参与率达100%，参与教师的重大社会服务项目30余项。近年来本专业的就业率与签约率平均值达96.8%，毕业生的起薪水平5000元左右，90%以上学生就业在长三角地区，应届毕业生创业率11.28%。 07 # 社会影响 # 在办学的过程中，专业接待国内外近百所高校师生的观摩、考察与交流。2020年校长在中国教育政策研究院研讨会上作了主题报告，介绍了以设计服务开展劳动教育的成果。主办了“环境文化与数字出版”、“甬台文创设计”等论坛。跨专业联合授课、课程设计作业被企业采用等教学案例被人民日报、中国教育在线、新华网、学习强国等媒体多次报道。专业服务乡村振兴已成为地区标杆，高桥、庄桥、四明山区等合作项目已深入开展到第7年。2019年因“创意点亮乡村”成果突出获得宁波市委宣传部、宁波市教育局公开表彰；2021年吸引了宁波市农业农村局“未来乡村学院”落户，被央广网等多家媒体争相报道等。

兰精——全球领先的木质特种纤维生产商兰精集团宣布在今年的 Intertextile 中国国际纺织面料及辅料（秋冬）博 览会上推出应用悦菲纤™技术的兰精™环生纤™品牌粘胶纤维产品。凭借以往将悦菲纤™技术应用于生产天丝™莱赛 尔纤维的成功经验，将悦菲纤™技术扩展至兰精™环生纤™粘胶纤维将提升兰精产品的消费后纺织废料含量的整体 比例。此次技术扩展凸显了兰精在纺织和时尚领域不断阔步向前，凭借创新、可持续的解决方案，迈向循环经济 转型。 兰精全球纺织业务执行副总裁 Florian Heubrandner 表示：“气候变化令消费者的环保意识不断增强，兰精与 业界共同合作，促进系统性变革，联手打造未来，步向循环经济转型。采用悦菲纤™技术生产的兰精™环生纤™能 够满足市场对创新循环设计多样性的需求，亦为有共同目标的面料厂、服装制造商和消费品牌提供更合符可持续 发展的选择，助他们与兰精一同携手变革，为消费后纺织废料注入新生命之余，亦让循环经济成为纺织价值链的 核心。” 扩大粘胶纤维在全球纺织品市场循环生产的規模 凭借兰精的成功开发和大规模生产，现时由悦菲纤™技术生成的兰精™环生纤™产品将面向全球纺织产业链及消费 者，此全新粘胶纤维不仅具备原有兰精™环生纤™的环保优点，而且纤维当中 20%由富含纤维素材料或涤棉混纺的 消费后纺织废料所组成。相关纺织废料是由倡导消费后纺织品回收计划的主要行业伙伴和创新领导企业收集所得。 以循环经济解决方案释放产品的无限可能 在兰精企业战略 —“Better Growth”的驱动下，兰精始终坚持纺织物料循环利用的原則，同時为自身及价值链 合作伙伴提供最佳方案，推动行业系统性的变革，以打造可持续未来。采用悦菲纤™技术生产的兰精™环生纤™粘胶纤维将担任关键角色，以助纺织厂、制造商和品牌在多变的行业环境下满足消费者的需求，填补行业要求及全球市场需求之间的缺口，达成愿景。 兰精™环生纤™粘胶纤维能在纺织品的每个制作环节透过物料追踪系统检测到，确保物料的追溯性和透明度，让品 牌和零售商在提供正品的同时也能够让消费者做出明智的购买选择。

10月19日，2023年宁波时尚节暨27届宁波国际服装节主题活动在宁波国际会展中心举行，首日特举办“2023纺 [...]

上月底，随着Shie Lyu大秀的结束，2023秋冬上海时装周也顺利落下帷幕。在上海加快建设具有世界影响力国际化大都市的背景下，此次以“共序新自然”为主题的上海时装周汇聚起兼备创意引领度和市场号召力的服装品牌，各具特色的多维秀场、七十多个品牌设计师的灵感荟聚，共同呈现了一场精彩纷呈的视觉盛宴。同期举办的订货展会等一系列主题活动，也吸引了来自全球各地的业内人士、时尚爱好者齐聚上海，国际先锋买手店ENG创始人Sherry Huang表示，在上海时装周这个包容万象的国际性大舞台，看到了一批又一批新锐品牌的成长。 在数十天里，各具特色的新品秀场展现出一幕幕“复苏”与“活力”的场景，尤其是在经历了三年特殊时期之后，各大品牌迫不及待地想要展示自己新的设计成果和对复苏的渴望。此次上海时装周秀场的作品，从设计风格、细节处理到色彩搭配，都展示出品牌设计师们对2023年秋冬趋势的全新解读。 贴近自然与其共生在“双碳”转型的目标下，绿色、循环可持续发展已成为时尚行业中不可忽视的一项选择，上海时装周作为率先在国内推广可持续时尚的发布平台，接连推出MODE展、“有料空间”和“M SPACE共创聚谈”等具有标志性意义的项目版块。正如独立买手店HCH创始人胡春晖分析所说，本季买手订货更加趋于理性，会更注重品牌品质和可持续性。与本次时装周“共序新自然”主题相契合的是，很多品牌都展示出与自然对话，与自然共生的理念。Hazzys哈吉斯Hazzys作为本季时装周的开幕品牌，其全新系列在亲近自然的理念、环保面料的使用以及环保工艺的应用上做出一系列创新实践。与时装周主题高度契合的是，品牌首次采用了“咖啡纱”面料，并大量使用了以工业玉米为原料而制成的“索罗那”（Sorona）纱线，与纱线合为一体的S.Café纳米咖啡渣能够吸附异味，被包裹的异味分子透过阳光照射或清水洗涤就可以被释放，达到永续的功能性。 除此之外，此次新品中还应用了3M新雪丽保暖材料，该材料具有保暖、透气、轻量化的特征；成衣的剩余面料被制作成本次大秀的伴手礼，以科技力量助力自然可持续，为时尚注入创新力量，传递着热爱生活、亲近自然的品牌精神。 Marie Elie玛丽埃利本季时装周Marie Elie“万物生长”系列高级成衣，从自然中汲取灵感，以服装为媒介，与自然万物对话。该品牌通过轻绢曼纱、珠罗蕾丝等元素，借自然中翩翩起舞的精灵，表达对自然万物的欣赏；成衣呈现出层层叠叠、流光交错的外观，从而实现服装与自然万物灵魂的碰撞。Marie Elie延续法国浪漫主义情怀，不断地将音乐、油画、雕塑等艺术灵感融入设计当中。此次全新系列结合传统工艺与法式浪漫，搭配来自自然世界的元素，打造出宛如清新典雅的现代女性形象。 PAN'TTERFLY潘特PAN'TTERFLY 2023秋冬系列灵感来源于设计师对生活的感悟，循规蹈矩的城市生活压抑了人们的特性，富有压力的生活需要大自然的疗愈。因此，在本季新品中可以看到品牌亲近自然的大胆尝试，例如自然图案的装饰和大地色系占比的融入。除此之外，在秀场可以看到很多关于花草的风景图案，模特在大自然的投影和服饰的包裹下，回归自我本身，通过视觉语言，探索自然与生命的真谛。 COMME MOI似我COMME MOI此季新品的印花系列跳脱了以往的设计框架，以紫罗兰、鹅黄色、绿色点缀等存在于大自然中的绚丽色彩进行搭配，凸显出流畅利落的服饰廓形。而花卉、荷叶边、流苏、钉珠等装饰搭配飘逸的礼服更加绽放优雅迷人的姿态，以青春的自然元素颠覆刻板职场女性形象，取而代之的是萌芽破土的勇气和魄力。 Yearly Plan全年计划Yearly Plan秉持“衣服，是我与世界之间介质，可连接万物，也可内观自我”的理念，在2023秋冬系列中采用来自广袤草原的羊毛绒、可再生森林的丝质醋酸、饱汲阳光的有机棉和棉感羽绒，营造出属于大自然的温和氛围。除此之外，全新成衣系列还选取了环保素皮、后工业气息的洗水帆棉布、功能科技针织等革新材质，体现出品牌的创新理念和可持续意识。 充满东方神韵的设计美学上海时装周作为中国时装设计的风向标，凝聚了本土原创设计的创意与灵感，其中最为特别的当属东方美学和服装设计的碰撞。一位来自法国巴黎春天百货的资深买手表示，中国有很多非常有才华的设计师，他们将中国的历史和文化融入其中，带来了新鲜的创意和设计，此次上海时装周之行是将他们介绍给欧洲市场的好机会。HEMU荷木荷木本季新品将藏元素融入服饰，不仅包括对比强烈、古朴浑厚的藏族色彩，还承袭着长袖大襟的藏袍制式，以及神秘的藏传佛教八宝图腾，同时还将牦牛绒、氆氇等藏族传统织物融入在设计之中。中国浩瀚的文化艺术元素的融入、大繁至简的设计态度，加之中国本土的织造和手作工艺，展示出东方服饰别样之美。荷木作为中国本土品牌，一直将东方元素及人文情怀作为服装设计的起源，秉承着传承东方文化的信念，致力于打造中国原创服装设计品牌。 HALF MADE夹生同样作为中国原创设计品牌的夹生也一直专注于对东方文化的探索。夹生于此次上海时装周发布主题为“举杯”的系列服装，以酒精的触觉和视觉体验作为设计灵感，将酒文化作为核心，以共同喝醉的视角，模仿当下醉意朦胧的世界。夹生运用当代艺术手法表达中国传统文化，从中国传统的点线面美学结构和具象的穿戴装饰中探索延续文化的全新方式。 AWR 此次时装周，AWR携手独立设计师品牌022397 BLUFF在汲取中国传统民族文化审美的基础上，以可持续的方式呈现中性前卫的时装风格。品牌双方在一同打破陈规的同时，以独特的想象和感知文化的魅力，在时装的建构中，发掘人性在文化影响中的平衡，并将文化元素和前卫风格有机结合。品牌一直将中国文化融入服装设计，曾专门以苗族文化为灵感进行作品创作，同时，结合多介质、通过多视觉角度，用独属于自己强烈的语言去诠释服装设计的概念，试图通过时装去启发根植于人性深处的“隔阂”。 Goldlion金利来金利来Goldlion的全新秋冬东方系列在延续天文学概念的基础上，援引《宋会要》史籍中“伏覩客星出见，其星上微有光彩”内容，以蟹状星云为灵感，沿用了精美窗格纹、建筑铆钉等符号体系，将中式刺绣工艺融入丝绒、牛仔等多种面料中。同时，以东方未知时空为背景，羊毛材质服饰印有星象图案，单宁牛仔装饰有“火树银花”景象，均展现出品牌对于非物质文化遗产传承与创新的理念。 SHUTING QIUSHUTING QIU 2023秋冬系列与杭州绣娘展开合作，将亮片与纱线转换为繁复精美的花朵纹样，色彩缤纷的印花、重工的珠花刺绣和珠片点缀的笑脸图案跳跃在服装之上，饱含着设计师对于中国传统工艺的尊重与热爱。 品牌设计师裘淑婷将自身的欧洲经历和家乡杭州的山水人文相结合，采用鲜明的色彩碰撞与印花元素展现女性内心浪漫温柔的一面。除此之外，与传统刺绣工匠的长期密切合作，也让中国传统工艺通过设计师家乡杭州当地绣娘的刺绣得以延续。 女性的无“束”可能 上海时装周“微光聚力——她力量时尚对话”以不同年龄阶段女性遇到的各种转折和选择为话题，展示了当代女性无惧年龄、无束身份、无畏标签的无限可能。这种“她”力量还体现在秀场的品牌服装中，众多新品通过尺码多元、新生自我、冒险、力量等一系列元素展示出当代社会“她”力量的无“束”可能。 Mariposa.D 来自英国的暗黑先锋设计师品牌Mariposa.D，以“缠”为主题展开本季新品的叙述。品牌主理人朱纯蝶（Chundie Zhu）通过层叠繁复的堆纱、重工与破碎感的设计演绎Mariposa.D独有的女性力量，展示出从浪漫懵懂少女到理性独立女性的转变。 堆纱代表女性在大步向前走的路上时常被回忆束缚的一种状态，而“纱”则对这种束缚作出进一步阐释，即不必剥离过去的一种态度。“缠”的呈现方式则从某种程度上突出了女性在逐渐成熟蜕变过程中不受外界定义的理想化主义，很好地诠释了女性力量正在慢慢揭开面纱的过程。 Shie Lyu悉麓 悉麓在这一季新品中，将传统严谨的西装面料改造得更为野性，以超前眼光呈现出未来主义女性的优雅。其中，改造西装面料的灵感源于悉麓与英国时尚品牌Stella McCartney的创意合作。品牌希望刻画出一种与众不同的未来主义女性群像——陆地美人鱼，“她”不再被海洋约束，不为爱牺牲双腿、化为泡沫，也不活在他人的凝视中。 Selkie塞尔基 Selkie主打唯美浪漫的印花礼服裙，并倡导尺码多元的理念，提供从XXS到6XL的尺寸选择，致力打造真正尺码包容的美丽衣裳。此次全新系列灵感源于英国作家哈代的长篇小说《德伯家的苔丝》（Tess of the D’Urbervilles），借故事主人公悲惨的一生，讲述现实社会对女孩的压迫和不屑，致使“她”在绝望与非议间无法抉择，以悲剧散落人间。 本系列大量运用当时女性服饰中的经典元素，例如蕾丝、碎花、挤奶女工所佩戴的头巾和女性束腰等符合灵感来源的女性元素都在本系列中有所体现，同时还融入蝴蝶结、荷叶边、网纱等品牌经典元素。 Ordúdíordú “被打破的常规，和不被束缚的思维”，是Ordúdíordú独特且包容的品牌态度，“不被定义的性感”“不被规则的束缚”“不被分歧的界限”是该品牌一直以来主张的理念。此次全新系列礼服以腰身设计凸显女性曲线，表面缀有重工亮片和水钻，通过秩序和混乱表达不被定义的“自我”。正如品牌创始团队表示：“我们想表达的是一种由心而生的力量感，这是我们想要传递给用户的感受。用抹掉性别的服装，彰显拒绝被标签的个体。” MithworldMithworld全新系列从安徒生童话《拇指姑娘》的故事中汲取灵感，通过拇指姑娘在大自然世界中充满奇幻色彩的冒险旅程，赞扬勇敢追逐爱与自由的精神。Mithworld设计总监Demon Zhang则表示，“许多女性都在面临自己的冒险，拇指姑娘虽然身材娇小，但她却具有伟大的理想，向往光明和自由，还有一颗非常善良的心。” 本季造型整体风格甜美且不失酷感，浪漫又极具主张，收腰设计、廓形剪裁、柔美印花与运动风格的呼应与冲突，诠释出当代女孩蕴藏的强大内在力量，而这种力量也可以用甜酷多彩的方式进行自由表达。遵循品牌所倡导的“向外寻觅，向内探索”的概念，鼓励女性探寻自我，将服装作为载体与外界对话，从而在外界世界与内在自我中寻求平衡。 摆脱压力，突破桎梏 在快节奏的城市里，每个都市人都不得不被生活和工作推着前进，而当下年轻一代似乎已经厌倦了都市生活中的千篇一律，人们对于新鲜事物的探索和真实自我的追寻促使各大品牌和设计师在服装的功能性、实用性上不断尝试。在本季时装周中可以看到，许多品牌设计师都将“摆脱压力，突破桎梏”的概念大胆运用在服装的材质和搭配上，试图通过服装寻找原本轻松自在的自己。 Trickcoo趣客Trickcoo延续其“机能时装”的定位，此次新品营造出色彩明亮，充满活力的外套系列，通过高饱和度的撞色，不同材质的拼接，配合时髦又舒适的中性化版型，将传统户外单品，例如羽绒服、冲锋衣、风衣等外套打造成都市职场人士能够应对不同场景需求的实用装备。 品牌设计师表示，服装应该是为人服务的，无论是提供对抗外界多变环境的保护性，或是彰显个性审美的社交属性，它不应该无趣乏味甚至成为牵绊和束缚。尤其是在经历了一段特殊时期之后，轻户外、中性风潮的服装似乎为饱受禁锢的都市人提供了一剂能够“即刻出发”的解药。 JUDYHUA JUDYHUA...

星光璀璨，臻奢云集。11月17日至19日，上海恒隆广场2023 HOME TO LUXURY盛装派对如期而至， [...]

今年1至10月，中越双边贸易额达到1851亿美元，边境小额贸易和边民互市日趋活跃。

上海2023年10月19日 /美通社/ -- 知名高端书写品牌PARKER派克于上海上生新所茑屋书店举办「派克 [...]

艺术家以她标志性的编舞风格——关注于静止和减速——所创作的现场装置，探索人体姿态与静止影像，以至雕塑的关係，企图扰动我们对时间的感知方式